L'artiste aux multiples talents Diem Quynh : des rues du Vietnam au métro de New York

Lorsque vous commencez à faire une vidéoD'une autre manière,L'artiste et designer multidisciplinaire Diem Quynh n'a qu'un seul objectif : raconter une histoire culturelle à travers des images, apportant l'esprit vietnamien au cœur de la vie new-yorkaise.

Le résultat est une œuvre qui combine langage graphique, animation et musique - à la fois magique et stimulante - et a été récompensée par un Gold Award.Design Indigodans la catégorie(Techniques mixtes/Images animées).

L'âme vietnamienne au cœur de New York

L'idée de l'artiste Diem Quynh vient de la fusion Orient-Occident, un élément qui a façonné la plupart de ses œuvres. Inspirée par les stands de street food familiers de Hanoï, Diem Quynh imagine la scène se déroulant dans une station de métro new-yorkaise. Cette étrange combinaison évoque le sentiment de « n'appartenir complètement à aucun lieu » – un sentiment commun à de nombreux artistes immigrés – mais constitue également une « lettre d'amour à New York, la ville qui harmonise toutes les différences », comme elle l'a confié.

Derrière cette magie se cache un travail manuel minutieux : 118 segments typographiques ont été photographiés à la main à partir de panneaux de signalisation new-yorkais, traités et animés pour simuler le rythme d'une machine à écrire. « À une époque où l'IA accélère tout, je voulais que ce produit conserve un aspect artisanal, car la culture naît de la main de l'homme », a déclaré Diem Quynh.

L'art de valoriser la marque

Actuellement basée à New York, Diem Quynh conçoit des identités de marque et des campagnes publicitaires pour de nombreux grands clients. Parallèlement à ses projets commerciaux, elle continue de se consacrer à des créations personnelles liées à la culture. Pour Diem Quynh, l'art et le branding ne sont pas opposés, mais complémentaires.

« Lors de mon premier jour de cours, mon professeur m'a dit que les graphistes n'étaient pas des artistes. En entrant dans le monde de l'entreprise, j'ai compris que c'était vrai : le design commercial exige clarté, conformité et cohérence. Mais en comprenant les objectifs de l'entreprise, les designers peuvent faire de la beauté un outil efficace de narration de marque », a expliqué Diem Quynh.

Les projets sur lesquels elle a travaillé, comme le rebranding d'Hudson Square, un quartier créatif de Manhattan, et celui du zoo du Bronx et de l'aquarium de New York avec la Wildlife Conservation Society, démontrent sa capacité à allier art et stratégie de communication. À Hudson Square, ses affiches pleines d'esprit ont transformé un quartier méconnu en une source de fierté pour la jeune communauté créative.

Polyvalent, pluridisciplinaire et toujours en quête de culture

Pour Diem Quynh, le parcours artistique s'accompagne toujours d'un sens des responsabilités sociales. Ses projets, qu'ils soient commerciaux ou personnels, ont tous un point commun : intégrer la culture au design pour créer des liens émotionnels.

« Le designer n'a pas toujours une voix, mais quand je vois dans une marque les traces d'une main créative, d'un esprit, d'un cœur, d'un passé et d'un amour, je sais que l'art est toujours là », dit-elle.

Des rues de Hanoï au métro new-yorkais, des projets de marques internationales aux vidéos personnelles primées, Diem Quynh démontre le pouvoir de l'alliance : beauté artistique, précision artisanale et vision de marque. C'est aussi le chemin parcouru par Diem Quynh Tran pour être reconnu comme un artiste multidisciplinaire, un « ingénieur artistique » qui transmet l'âme vietnamienne au monde.