Trinh Hong Luu raconte être née dans une famille de sept enfants dans la commune de Thanh Ha, district de Thanh Chuong, mais être la seule à avoir manifesté très tôt son talent de chanteuse. À seulement 3-4 ans, la petite Luu chantait dans la cour de la coopérative de douces mélodies de Vi et de Bai Giam, faisant le bonheur et l'émerveillement de tous. Plus tard, son père composa des paroles de Vi à partir de poèmes sur le mouvement de la petite planification afin qu'elle ait de quoi chanter. Bien qu'elle ne soit pas issue d'une famille de tradition musicale, le talent artistique coulait secrètement dans les veines de ses parents, se cristallisant ainsi en une Hong Luu qui consacra sa vie aux chansons folkloriques.
Dans sa ville natale de Thanh Ha, Trinh Hong Luu était connue comme l'« artiste » du village, du quartier et de l'école. Partout où elle était, on entendait un chant entraînant. Chaque apparition de Hong Luu sur scène était saluée par des applaudissements nourris. À 14-15 ans, de nombreuses troupes professionnelles de la province venaient recruter des acteurs. Elle s'inscrivit avec empressement et fut acceptée dans toutes les troupes, de la troupe d'opéra du Lotus Blanc à la troupe de chant et de danse, en passant par la troupe de théâtre, la troupe de chant folklorique de Nghe An et la troupe artistique de la 4e région militaire… Cependant, sa mère, une femme visionnaire, ne la laissa pas intégrer la troupe immédiatement. Elle souhaitait que sa fille termine ses études secondaires et acquière de solides connaissances avant d'entrer dans la profession.
Trinh Hong Luu a officiellement rejoint la troupe de chant folklorique de Nghe An en 1985. Au sein de la troupe, elle a participé à des activités artistiques avec une génération d'acteurs célèbres de l'époque et s'est rapidement fait remarquer pour ses talents d'actrice et sa voix enflammée. Elle a été envoyée étudier à l'École de culture et d'art de Nghe An, tout en acceptant des rôles pour tester son talent.
Le plus étrange est que, dans chaque pièce, elle connaît toutes les répliques, du second rôle à l'acteur principal. Hong Luu disait que mémoriser son texte n'était pas seulement dû à son désir d'apprendre, mais aussi à sa passion. Avec de la passion, tout viendra. Elle le pensait et un jour, lorsque l'actrice Linh Quang, qui incarnait la princesse Bich Chau dans la pièce « Tempête à la porte de Ky Hoa », prit sa retraite, l'artiste Hoa Ban, alors cheffe de troupe, lui confia ce rôle. Tel un poisson dans l'eau, elle accepta ce rôle après une seule répétition. Tout le monde fut surpris par le jeu de cette jeune fille fraîchement arrivée dans la troupe, et encore plus impressionné par la précision avec laquelle Hong Luu interprétait les scènes psychologiquement difficiles. Il arrivait que la troupe manque de nombreux rôles ; elle venait de terminer un rôle et se maquillait rapidement pour en jouer un autre. C'est sa transformation rapide, son talent naturel pour le chant et son jeu captivant qui ont incité la troupe à lui confier de nombreux rôles principaux.
On pensait que pour Hong Luu, le chemin de la musique et du théâtre folkloriques professionnels était semé d'embûches grâce à son talent et à ses efforts. Pourtant, peu de gens savent que l'artiste a dû affronter de nombreuses difficultés et marcher sur des milliers d'épines. Hong Luu a dû surmonter de nombreux défis à cause de la superficialité, de la jalousie et de l'envie des autres. Il y a eu des moments où elle n'a pas pu tenir bon, elle a choisi d'autres voies. Mais par amour pour son métier et aussi par amour pour sa partenaire et future compagne, l'artiste émérite An Ninh, elle est retournée au Théâtre de musique folklorique Nghe An, au milieu de la joie de ceux qui l'aimaient et la soutenaient. Dès lors, elle s'est dit que les difficultés ne devaient pas compromettre son chemin vers la musique folklorique, car elle appartenait à la musique folklorique, aux lumières de la scène.
Dès lors, Hong Luu ne put que poursuivre le chemin qu'elle avait exploré et travaillé dur pour s'imposer. Il y eut des périodes glorieuses, mais aussi des moments difficiles et amers. Elle se souvenait précisément de la naissance de son premier enfant, âgé de deux mois seulement. La direction du théâtre avait envoyé une voiture pour emmener la mère et l'enfant au spectacle, même s'il ne manquait qu'un second rôle à la pièce. Ou encore, lorsqu'elle venait de donner naissance à son deuxième enfant, âgé d'un peu plus d'un mois, elle dut interpréter le rôle de la mère Hoang Thi Loan, car seule Hong Luu pouvait incarner l'attitude d'une mère vietnamienne ayant donné naissance à un être exceptionnel. Pour elle, c'était le bonheur que lui procurait ce métier. Mais dans ce bonheur que Dieu lui avait donné, elle dut affronter tant d'épreuves et d'amertume. Elle se souvenait de l'époque où son père et sa mère étaient allés se produire sur scène dans une région reculée d'Anh Son, alors que son premier enfant, âgé de dix mois seulement, était malade. Le plan avait été établi, mais elle ne pouvait pas rester à la maison avec son enfant ; elle a donc dû suivre la troupe. Ce soir-là, son enfant a eu une forte fièvre. Comme ils étaient en représentation, le chef de troupe n'a pas pu prévenir son frère et sa sœur et a dû l'emmener immédiatement aux urgences.
En repensant à cette période difficile, Hong Luu a encore la gorge serrée comme si c'était hier. Elle raconte qu'autrefois, lors des représentations, mari et femme devaient apporter, en plus de leurs effets personnels, des casseroles et des poêles, et partout où ils allaient, ils devaient demander aux habitants de préparer de la pâte pour mélanger la farine pour leurs enfants ; partout où ils allaient, les acteurs devaient retrousser leurs pantalons et leurs chemises et fournir toutes sortes de travaux pénibles pour assurer une performance satisfaisante. Avec le recul, c'était très difficile, mais à l'époque, le simple fait de penser à pouvoir se produire partout avec son mari et ses enfants était déjà un bonheur.
Après des décennies de travail acharné, Trinh Hong Luu a eu l'honneur de se voir décerner le titre d'Artiste du Peuple par le Président en 2012. Ses nombreux prix et médailles comptent parmi ses atouts, mais elle a déclaré que sa plus grande fierté et sa plus grande joie était de recevoir cette récompense dans le cœur du public. Hong Luu a des rôles qui restent gravés dans le cœur du public, comme celui de Mme Hoang Thi Loan dans la pièce « Les célébrités naissent des chansons populaires » ; celui de la camarade Nguyen Thi Minh Khai dans la pièce « Sang mai niem tin » ; celui de Nghe dans la pièce « Co gai Song Lam » ; et celui de Nu dans « Gia doi phai tra »…
Afin de soumettre un dossier sur le patrimoine des chants populaires Nghe An à l'UNESCO, le Centre pour la préservation et la promotion du patrimoine des chants populaires Nghe Tinh a travaillé dur pour collecter des données de terrain et créer le scénario du film « Chansons populaires Nghe Tinh Vi et Giam – Voix de la communauté ». Il va sans dire que grâce au travail acharné et au dévouement de Hong Luu tout au long de ce parcours, partout où l'on trouve des traces de chants populaires anciens, on retrouve ses empreintes.
Chaque soir, elle et ses frères et sœurs du centre se produisaient assidûment sur scène ; le jour, elle en profitait pour parcourir la campagne, demander l'adresse des artisans âgés pour discuter et rassembler des documents. Avec son mari, elle se rendait avec empressement dans les villages : Phu Luu, Nghi Xuan (Ha Tinh), Dong Van (Thanh Chuong)… pour restaurer le spectacle de la troupe aux chapeaux coniques ; à Cam My, Cam Xuyen (Ha Tinh), Boi Son (Do Luong), Ngoc Son (Thanh Chuong)… le long de la rivière Lam pour restaurer le spectacle de la troupe de pêcheurs ; dans les districts de Yen Thanh et Dien Chau pour restaurer le spectacle de la troupe de plantation…
Depuis, elle et son mari, l'artiste émérite An Ninh, ont restauré les chants folkloriques de Nghe An. Le premier spectacle de vi et de giam pour lequel elle a effectué des recherches et écrit un scénario était « Duyen phuong vai ». Pour créer ce scénario, elle et le professeur associé Ninh Viet Giao se sont rendus à la campagne, ont rencontré d'anciens artistes pour apprendre, enregistrer et collecter des documents. Au cours de ce travail acharné, convaincus que les chants folkloriques de Nghe An occuperont une place solide dans la communauté et deviendront un patrimoine culturel immatériel représentatif de l'humanité, l'artiste du peuple Hong Luu et ses collègues ont véritablement contribué à la création d'un dossier solide et convaincant.
En 2020, le Centre des arts traditionnels de Nghe An a été créé suite à la fusion du Centre de préservation et de promotion du patrimoine folklorique de Nghe An et de la Troupe provinciale de chants et de danses ethniques. L'artiste populaire Hong Luu a été nommée directrice par intérim, puis directrice du Centre. À ce poste, grâce à sa passion pour les chants folkloriques, elle et l'équipe du Centre ont « allumé le feu » du Vi et du Giam ; avec patience et enthousiasme, elle a contribué à faire du Vi et du Giam un patrimoine immatériel représentatif de l'humanité.
Passionnée par les chansons folkloriques, Hong Luu, artiste populaire, souhaite constamment apprendre, se perfectionner, s'essayer à différents rôles et contribuer au développement de ce genre musical sous de nombreux aspects. Outre son rôle d'interprète, Hong Luu est également réalisatrice, participant à la composition, à l'édition et à l'adaptation de textes de chansons folkloriques. Hong Luu est également reconnue comme une artiste qui ose parler, agir, relever et surmonter les défis de la création artistique. Elle est celle qui brise les codes des spectacles traditionnels, comme les représentations de villages de potiers sur fond de danse moderne ; elle « ordonne » la chorale « Hong Lam land legend » avec d'anciennes mélodies folkloriques sur fond a capella (un chant a cappella)… laissant de nombreuses traces dans le cœur du public. Hong Luu a déclaré : « Les chansons folkloriques sont la vie, et lorsque la vie bouge, nous devons aussi faire bouger les chansons folkloriques. Nous devons préserver pour promouvoir, promouvoir pour préserver, et cette nouvelle façon de transmettre les chansons folkloriques est également motivée par cela. »
Au cours de ses années en tant que directrice du Centre provincial des arts traditionnels, le Centre a remporté 6 médailles d'or, dont 3 médailles d'or pour le théâtre folklorique lors de festivals professionnels nationaux et 2 médailles d'or pour la musique et la danse, et 1 médaille d'or pour la musique de l'ASEAN.
En 2023, l'artiste populaire Hong Luu a pris sa retraite conformément au régime, quittant son poste de direction au Centre provincial des arts traditionnels. Cependant, son amour et sa passion pour les chansons folkloriques sont toujours aussi vifs, la poussant à continuer à contribuer sous diverses formes. Tout au long de son parcours artistique, l'artiste a retenu la leçon la plus importante : les chansons folkloriques naissent de la réalité, et lorsque la vie est en mouvement, il faut aussi les faire évoluer. Il faut préserver pour promouvoir, promouvoir pour préserver, et il est impératif que la transmission des chansons folkloriques soit plus innovante.