Musique instrumentale du peuple Mong - Partie 1 : Instruments de musique de la grande forêt

Trompette à feuilles

En langue mong, on l'appelle Blông, et souffler dans la flûte à feuilles s'appelle Sua Blông. Les Mong ne jouent pas de la flûte à feuilles à la maison ou au village, mais seulement sur la route ou dans les champs.

Lorsqu'ils sont assis ensemble, garçons et filles n'utilisent jamais de feuilles soufflées pour se confier, et ne soufflent pas non plus la nuit, car, selon la légende, si l'on souffle dans des feuilles la nuit, les fantômes suivront le bruit des feuilles pour vous retrouver. Bien que des feuilles vertes soient disponibles dans tous les villages agricoles, le souffleur doit trouver des feuilles lisses, glabres et douces afin que le souffle puisse les traverser, créer des vibrations et faciliter la prononciation. Généralement, lorsque deux personnes sont éloignées l'une de l'autre et ne peuvent pas se parler, on utilise des feuilles soufflées pour s'enquérir de leur ville natale, savoir si l'on est marié ou non, ou pour se taquiner afin de réduire la fatigue du travail.

Retenir sa respiration et tenir l'instrument sont des techniques importantes pour jouer de la flûte à feuilles. Photo : Dao Tho

La hauteur, l'intensité et la durée dépendent de la technique du musicien et du contenu des paroles. Du choix des feuilles à leur placement sur les lèvres, du souffle à la frappe de la langue, tout est rythmiquement coordonné pour créer un son clair, concis et facile à entendre, permettant de reconnaître facilement le son des feuilles de chaque musicien.

Guimbarde (longue)

Souffler dans la guimbarde est un « sua da ». Cet instrument de musique était autrefois considéré comme un objet personnel par les hommes et les femmes Mong. De nos jours, bien que peu de gens l'utilisent, le son de la guimbarde ne laisse personne indifférent. Pour obtenir le cuivre nécessaire à la fabrication de la guimbarde, on utilise un peu de chaque type de cuivre, comme le cuivre jaune, le cuivre rouge, le cuivre dur et le cuivre tendre, dans des proportions que seuls des artisans expérimentés peuvent obtenir. Après avoir choisi le type de cuivre, on le chauffe à haute température jusqu'à ce qu'il fonde dans l'eau, on le verse sur un objet très plat, on le laisse refroidir, puis on le découpe en morceaux de la taille souhaitée. Le cuivre est aplati et martelé très finement, sans laisser de marques de marteau, afin que la différence de hauteur et de profondeur soit imperceptible. Après l'avoir aplati et vérifié qu'il répond aux exigences, on utilise un couteau bien aiguisé pour couper l'anche. Ce travail doit être effectué avec le plus grand soin et la plus grande minutie, car une force excessive peut entraîner des marques sur l'instrument et le déprécier. Après avoir coupé l'anche, rectifiez le dos. Le rectification exige également une certaine technique pour que les lignes autour de l'anche soient bien ajustées, que l'anche puisse vibrer d'avant en arrière, sans que la rainure ne soit trop creuse pour concentrer l'air dans l'anche. La fabrication d'une guimbarde étant si complexe et minutieuse, peu de personnes peuvent la réaliser aujourd'hui, et son utilisation est rare.

On joue de la guimbarde lorsqu'on est seul, mais principalement pour fabriquer des souvenirs et échanger des sentiments entre garçons et filles. La particularité des garçons et des filles Mong : même s'ils sont trois ou quatre dehors, ils se penchent sur le parquet de la maison pour jouer les chansons qu'ils jugent les plus touchantes et les plus touchantes pour la fille présente. Celle-ci reconnaît toujours le son de la guimbarde de la personne qui l'intéresse ; au moment de l'échange, le souvenir parvient toujours à la bonne « adresse » (même si les garçons et les filles ne se parlent pas). Une fois le souvenir parvenu à son destinataire, les autres garçons se retirent discrètement pour que le garçon puisse rester avec la fille. Comme pour la flûte à bec, la guimbarde dépend de la technique et des goûts musicaux du joueur pour obtenir la justesse souhaitée. Par conséquent, le joueur de guimbarde doit s'entraîner, apprendre à aimer sa « seconde langue », à exprimer ses sentiments et à comprendre son partenaire, à comprendre tout ce que dit la guimbarde.

Femme Hmong jouant de la guimbarde. Photo : Lang Luong

Lien Do Tea (Flûte verticale)

Il existe deux types : le Tra dia, muni d'un bouton pour bloquer l'air au niveau de la bouche, et le Tra lien do, muni d'un menton pour bloquer l'air au niveau de la bouche. Ce type est le plus populaire.

On utilise la flûte verticale partout et à tout moment, sans aucune résistance. Tous les âges en jouent, mais elle est surtout pratiquée par les jeunes. Les jeunes hommes s'en servent pour exprimer leurs sentiments et transmettre des messages aux jeunes filles. Chaque année, à la fin des récoltes, à l'arrivée du Têt et du printemps, et chaque jour, à la tombée de la nuit, lorsque le brouillard recouvre la forêt, c'est le moment pour les jeunes hommes de se rendre au village où se trouve la jeune fille qui les intéresse. Ils utilisent la flûte verticale pour explorer, rencontrer des personnes et se rencontrer. À ces moments-là, ils jouent de la flûte avec une grande intensité, si bien que le son de la flûte peut être entendu au loin, non seulement par la jeune fille qui les intéresse, mais aussi par les autres, pour se présenter et mettre en valeur leurs talents. Avec la même flûte, lorsque le village s'est endormi, lorsque la jeune fille qui les intéresse est seule près du feu, le jeune homme joue plus doucement. Le son est plus grave, plus profond, non plus clair et mélodieux, mais doux, chaleureux, profond comme un murmure, mais transmet toujours à la jeune fille les mots qu'il veut dire. L'avantage de la flûte est le suivant : une fois qu'on sait la fabriquer et la mesurer, avec un simple bâton, n'importe qui peut fabriquer sa propre flûte.

Thé Blai (Flûte horizontale)

C'est une flûte horizontale qui se joue comme la flûte en bambou commune mais qui est beaucoup plus longue et plus grande.

Le son profond et chaleureux de la flûte est largement utilisé dans la vie quotidienne, en tous lieux et à toutes époques. Les jeunes hommes, en particulier, l'utilisent pour exprimer leurs sentiments aux jeunes filles. Les personnes âgées jouent de la flûte traversière pour se remémorer leur jeunesse ou pour exprimer leur cœur.

Plùa tô (Deuxième)

De nos jours, le violon à deux cordes n'est plus couramment utilisé chez les Hômông de Nghe An. Pour le faire vibrer, on utilise un morceau de branche de bambou auquel sont attachées des fibres de bambou ou des prêles. Les Hômông appellent ce violon « lua chia ».

Le thé de tante (Flûte appelant les oiseaux)

On l'appelle flûte, mais lorsqu'on y souffle, on dirait un sifflet d'enfant ; tout le monde peut s'en servir. J'ai entendu dire par les anciens que lorsqu'on souffle dans le thé, il existe un type qui imite le chant des oiseaux : celui d'un oiseau mâle appelant une femelle, et celui d'une femelle appelant un oiseau mâle.

Malédiction (Gemme)

Coulée ou martelée en bronze, la sonorité est claire et nette. Le Drầu lênh est utilisé lors des cérémonies, des cultes, pour accueillir le Nouvel An et le printemps. Lors de la cérémonie, le chaman tient le Drầu lênh pour rythmer les chants et les prières.

Hula Hoop

Le Chử lênh est coulé en bronze. Lors de la cérémonie, le chaman en place deux entre les doigts de sa main droite et de sa main gauche et les agite de haut en bas au rythme de la prière. En les secouant, les perles de métal heurtent les deux moitiés du Chử lênh, créant un son joyeux et agréable à l'oreille.

(À suivre)

Duong Hong Tu