Транг рассказала, что с детства была погружена в традиционные мелодии благодаря своему деду – традиционному музыканту, преподававшему в колледже культуры и искусств Нге Ан. Дедушка учил Транг, что нет прекрасной мелодии, которая не исходила бы от любящего сердца, от души, глубоко тронутой красотой. Поэтому музыкальная эстетика Транг заложила прочный фундамент, основанный на этой первой музыкальной эстетике.
Немного подрастая, Транг также познакомилась с электронными музыкальными инструментами, и благодаря «качеству» своей семьи, она быстро освоила их и была приглашена выступать на многих сценах. Однако, похоже, чёрно-белых клавиш органа было недостаточно, чтобы творческая девочка в музыке могла полностью раскрыть свой потенциал; в средней школе Хоанг Куинь Транг вернулась к традиционным музыкальным инструментам. Цитра, двухструнная скрипка, монохорд… обладали магическим очарованием, быстро привлекшими Транг. «После многочисленных экспериментов я решила выбрать монохорд — инструмент с одной струной, малым количеством нот, чрезвычайно сложный в игре, который можно почувствовать только в определённой ситуации и пространстве», — поделилась Транг.
Чем ближе Транг знакомится с монохордом, тем больше она его покоряет, тем больше любит, тем сильнее привязывается к нему, словно к плоти и крови. Хоанг Куинь Транг призналась: «Не знаю почему, но такой молодой человек, как я, испытывает страсть, играя на монохорде. Я чувствую себя словно в своём собственном музыкальном мире». И с первых же попыток исполнения произведений для монохорда среднего уровня её выбрали для обучения в Колледже культуры и искусств Нге Ан на шесть лет.
Трудности, с которыми Транг столкнулась, изучая культуру и искусство, неисчислимы. Утром она, как и её сверстники, ходила в школу, а каждый день в 13:30 ездила на велосипеде в колледж культуры и искусств Нге Ан, чтобы изучать музыку. В течение шести лет, проведя вдали от дома, Транг была полна решимости учиться, но пока она думала о своей цели, она была полна решимости продолжать. На вопрос, испытывала ли она когда-либо уныние из-за этого однострунного инструмента, Транг ответила, что нет, но трудности были реальными, и она всегда говорила себе, что должна их преодолеть. Трудности были связаны не с тем, что ей приходилось хорошо учиться в двух школах по бесчисленному количеству предметов, а с тем, что она оттачивала технику игры на гитаре до тех пор, пока её рука не парализовала, и она так и не смогла освоить её. «Со временем я постепенно повзрослела и поняла, что выбрала правильный путь», — поделилась Транг.
«Когда я сдавала вступительный экзамен в колледж культуры и искусств Нге Ан, там ещё было несколько человек, играющих на монохорде, но через 6 лет остался только я. Поэтому, когда я закончила школу, Провинциальный центр традиционных искусств, который в то время был Провинциальной этнической труппой песни и танца, присутствовал на выпускной церемонии и набрал меня, но путь к образованию был ещё далёк, поэтому мне пришлось отказаться», — сказала Транг. Это были дни, когда ей приходилось колебаться между образовательной лестницей и возможностями трудоустройства. Для тех, кто учится игре на монохорде, достаточно просто окончить средний уровень, чтобы хорошо играть на инструменте, но для меня, чтобы достичь вершины славы в профессии, требуются усердные тренировки. И Транг выбрала для себя более сложный путь, собираясь вернуться.
Университет – это среда, где я обучался покорению более высоких уровней техники игры на монохорде. Есть приёмы, которые я никогда раньше не знал, никогда не практиковал, но теперь, благодаря месяцам упорных занятий в школе, овладеваю ими. Особенно это касается любви и эмоций, которые испытываешь, сидя за инструментом. Именно примеры моих предшественников, моих учителей, излучающих энергию преданности своему делу, подарили мне целый мир прекрасной и неповторимой народной музыки. Даже такие сложные произведения, как Len Ngan, Tay Thi, Que Me, Транг исполняет со всей душой и техникой искусного исполнителя.
«Когда я пошёл в школу, среди моих учеников были те, кто учился и на начальном, и на среднем уровне, а затем поступил в университет. Но к моменту выпуска из пяти человек, обучавшихся в университете, в профессии остались только двое. Это показывает, что не каждый, кто как следует учился, может преуспеть в профессии игры на монохорде», — признался Транг. Это потому, что есть люди, которые хорошо играют на монохорде и обладают превосходной техникой, но не испытывают к нему достаточной любви; есть также люди, которые, даже пройдя все уроки в школе, выходя на сцену, не могут стать преданными своему делу музыкантами. Поэтому люди называют монохорд суровой профессией: тому, кто приходит в неё, нужен не только талант, но и более сильная страсть.
Говоря о своих наградах, Транг считает, что не бывает лёгких призов, и ни одна песня не может быть лёгкой для исполнения. Чтобы добиться музыки, которая завоевала серебряную медаль на Фестивале профессиональной сцены (ансамблевая композиция «Ru ve nguon roi» или «Khuc biet ly») и золотую медаль на Музыкальном фестивале АСЕАН, Транг пришлось потратить несколько дней на упорные тренировки.
«Сложность и одновременно красота монохорда кроются в упорной работе. Поэтому, когда мне дают пьесу, мне всегда приходится усердно практиковаться, до боли в руках, чтобы играть её быстро и плавно. Кроме того, мне нужно прочувствовать эмоции в каждой сцене, вложить в неё все свои чувства. Только тогда у меня получится хорошее произведение для монохорда», — сказал Транг.
И «Khuc biet ly» – очень хорошая пьеса для монохорда, которая очень нравится Транг. Музыкальный руководитель однажды «сказал» ей, что она очень сложная, сможет ли она её сыграть? В тот момент Транг знала, что должна выступить очень хорошо, не думая о награде. И после выступления Транг не удивилась, получив почётную награду, ведь дни упорных тренировок показали ей, что она вполне достойна столь возвышенного «Khuc biet ly».
В конце 2022 года Хоанг Куинь Транг была удостоена чести быть названной на церемонии чествования выдающихся национальных артистов. Это престижная награда Министерства культуры, спорта и туризма, которая вручается артистам с многочисленным вкладом и выдающимися достижениями. Для Транг преданность своей профессии всегда очевидна. Эта маленькая девочка всегда говорит себе: «Хотя материальные ценности, которые приносит профессия, очень малы, счастье блистать на сцене, погружаясь в мелодичное звучание монохорда, — это нечто бесценное, что нельзя заменить ничем!»
