Наслаждайтесь природой

(Баонхэан) — О нём говорят как о талантливом художнике-любителе. Его картины представлены во многих престижных коллекциях. Когда я посетил его дом на улице Ханоя, полный книг и картин, меня поразила не только простота знаменитости, но и то, что он сохранил свой акцент нге, сохранил манеру поведения «художника нге» в моих собственных ощущениях...

Его дом полон картин, но люди не чувствуют себя стеснёнными. Возможно, благодаря краскам, свежести, дикой красоте этих картин, наполненных природой, которые приносят расслабление и нежные эмоции человеческой душе. Он также привносит это расслабление в шумный город и в то, что сидит перед натянутым холстом. Но не заблуждайтесь, думая, что он мечтает. Нет, он говорил, что живопись природы — это также способ рассказать о нашей нынешней среде обитания. Слишком загрязнённой, слишком пыльной, слишком суетливой, слишком хаотичной. Мы забываем о природе. Мы разрушаем её. И он хочет вернуть природу в жизнь человека...

«Хризантема» - пастель, Труонг Тхао.

Я спросил: есть ли что-то не связанное между вашим именем и картинами на траве? Художник Труонг

Художник Труонг Тхао.

С детства любивший рисовать, Труонг Тхао, как и многие другие мальчики, часто рисовал невинные мазки на школьной бумаге, стенах или кафельном полу. Он и сам не ожидал, что кисть станет неотъемлемой частью его жизни. Окончив среднюю школу с хорошими оценками, он смог поехать в Китай изучать физику твёрдого тела в университете. Это было примерно в 1964–1965 годах, когда ему было чуть больше двадцати. Университетом, где Труонг Тхао учился за границей, был Цзилиньский университет в городе Чанчунь, на северо-востоке Китая.

Проучившись несколько лет, Чыонг Тхао вернулся на родину из-за сложных событий Великой пролетарской культурной революции в Китае. Шел 1966 год, страна всё ещё находилась в состоянии войны. Его пригласили изучать геометрию и черчение на физико-математическом факультете Ханойского университета науки и технологий. В 1971 году Чыонг Тхао окончил обучение, был принят на должность преподавателя по этому предмету в Университет горного дела и геологии и направлен на преподавательскую работу в Университет науки и технологий. Здесь у Чыонг Тхао была небольшая студия, где он прожил долгое время, что и определило путь художника к живописи.

После 16 или 17 лет «посвятив себя» преподаванию, примерно в 1988 году, Труонг Тхао понял, что больше не может притворяться равнодушным к живописи. Он создавал всё больше и больше работ. Геометрия и рисунок – это пограничный предмет между двумя областями изобразительного искусства и инженерии, поэтому он твёрдо усвоил инструменты, позволяющие ему заниматься обоими одновременно: работой и страстью к живописи. В небольшой студии Политехнического университета Труонг Тхао брался за кисть и палитру, словно зная, что не сможет от них скрыться.

Труонг Тхао перепробовал множество сюжетов и материалов, но в конце концов, вероятно, они пришли к нему: природа с её дикой, умиротворяющей красотой, а также простота, непринуждённость и свобода пастели. «Пожалуй, ни один другой художник не пишет пастелью так много, как я», — сказал Труонг Тхао. По его словам, пастель очень удобна для рисования и перемещения, а также обладает ценной внутренней силой выражения.

Спустя некоторое время после того, как он посвятил себя живописи, Труонг Тхао стал известен многим как художник природы. Его родной город Дьенчау, земля «печальных и прекрасных», как сказал Труонг Тхао, пожалуй, самая замечательная картина в его памяти, потому что с самого детства он чувствовал очарование и лиризм в каждой горе, реке, цветочной ветке и кусте. Труонг Тхао нежно любил свою родину, где он бродил босиком по прохладной зеленой траве после полудня, с грустью наблюдая за крошечными полевыми цветами, расцветающими в удивлении. Позже, когда ему удалось посетить многие другие сельские районы Вьетнама, Труонг Тхао обнаружил, что, бродя среди природы, он чувствовал себя странно расслабленным и счастливым. «Я находил жизнь прекрасной и влюблялся в нее», — говорил он с нескрываемой страстью.

Именно поэтому на картинах Труонг Тхао так много природы. Например, «У входа в Йенту» (2010), «Тысячи камышей» (1990), «На горе Бай Тхо» (1998), «Буря» (1997), «Закат» (1994), «Пейзаж Хазянг» (2008), «Пейзаж Куан Лан» (2010), «Блуждающие облака» (2010), «Пейзаж Са Па» (2012), «Пейзаж» (2014)… Иногда это величественные, поэтичные горные хребты, иногда – ряды высоких деревьев у прохладного ручья, иногда – кусты травы, островки цветов… Картины Труонг Тхао, посвящённые цветам, также бесчисленны. Подобно музыканту, Труонг Тхао поёт нежные мелодии о полевых цветах, ипомее, хризантеме, сюй си, обычной орхидее, крабовой орхидее, ночном цереусе, кувшинках, трубчатых лилиях... Все они красочны в его картинах. Каждая картина уникальна, каждый цветок говорит сам за себя. Их краски так же разнообразны и ярки, как сама жизнь, с вибрациями, как музыка, и ароматами, как будто они действительно цветут. Кажется, что Труонг Тхао не тратит много времени на сочинение картины, потому что каждая перспектива, каждая цветовая гамма, кажется, приходит к нему сама собой, как импровизация и как судьба. Кажется, что он просто честный человек, записывающий свои эмоции мазками, которые не слишком вычурны, но очень волшебны.

Джач Дэш Харри, профессор социологии в колледже Хобарта и Уильяма Смита (Нью-Йорк, США), однажды заметил: «Художник Труонг Тхао посвятил свою любовь диким цветам и диким природным пейзажам, где люди могут расслабиться, потому что там им не нужно нести на своих плечах гору холодных правил и оков». Действительно, для Труонг Тхао сила растений подобна силе народа, культуры, чего-то, что невозможно сжечь дотла, не уничтожить. Он верит, что там, где люди дорожат каждым червяком, муравьём, травинкой или веточкой дерева, там люди живут очень добродушно и мирно. «Природа — самое чудесное место», — сказал он. «Это также место, где я общаюсь с друзьями по всему миру, потому что природа — это общая любовь человечества, и она присутствует в живописи, где не требуется перевода».

Сейчас у Труонг Тхао есть студия в районе Ким Льен в Ханое. Входя в эту небольшую комнату, я, сам не знаю, почему, чувствую, будто меня убаюкивает нежная симфония. Его картины часто свежие и яркие, как природные пейзажи, которые мы можем увидеть где угодно в этой стране, но написаны в его собственном стиле. Его симфония – это радостная, умиротворяющая музыка, под которую люди чувствуют себя защищёнными, в безопасности, расслабленными и счастливыми. Именно поэтому картины Труонг Тхао так ценятся многими людьми, включая друзей и иностранных коллекционеров из Англии, Франции, Германии, Польши, Италии, Канады, Америки, Кореи и других стран.

Каждый день Труонг Тхао закрывает дверь, чтобы сочинять. Он редко принимает гостей, но каждый раз, когда приходят друзья, он очень счастлив и открыт. За чашкой вина или чая хозяин и гости сидят и беседуют о картинах и стихах. Каждый раз, когда уходит старый год и наступает новый, Труонг Тхао дарит всем, кто приходит к нему в гости, новогоднюю открытку с напечатанной на ней недавно написанной картиной. Мне также подарили открытку с напечатанной на ней композицией. Труонг Тхао сказал, что абстрактная живопись подобна музыке без слов: в ней самой достаточно содержания и эмоциональной выразительности, это место, которое нужно чувствовать, а не видеть.

Внезапно я подумал: симфония Труонг Тхао – то же самое: в некоторых аспектах люди чувствуют больше, чем то, что изображено на бумаге. Прежде всего, мелодия Труонг Тхао призывает нас любить природу и жизнь, напоминает о красоте, присутствующей повсюду на этой земле, если только мы умеем молчать, смотреть и слушать...

Статья и фотографии:Куинх Лам