Художественная программа «Душа вьетнамского лотоса» предлагает уникальный эмоциональный опыт.
Завершившаяся бурными аплодисментами в Деревне Лотоса, художественная программа «Душа вьетнамского лотоса» оставила глубокое и неизгладимое впечатление на публику. Это был не просто художественный вечер в рамках Фестиваля Деревни Лотоса, но и собрание самых глубоких слоев культуры Нгеана, где история президента Хо Ши Мина была рассказана через музыку, через воспоминания о его родине и через самые обыденные эмоции.
Место, где традиции и современность сливаются воедино.
«Душа вьетнамского лотоса» не ограничивается показной роскошью. Захватывающая программа затрагивает эмоции зрителей через знакомые образы деревни Лотоса, колыбельные и народные песни, а также простые, но глубокие сцены. В этом потоке зрители не только видят портрет любимого вождя, но и ясно ощущают культурное значение земли, которая его дала.
Художественная программа «Вьетнамская лотосовая душа» — это масштабное полуреалистичное представление, поставленное Бинь Хунгом, с художественным комментарием народного артиста Нгуен Ан Ниня. Программа состоит из трех частей: «Цветущие лотосы на родине», «Следы эпохи» и «Непреходящий аромат», воссоздающих путь президента Хо Ши Мина из его родного города Лангсен к стремлению к национальной независимости, а также отражающих дух национального единства и стремление к национальному развитию в новую эпоху.
Начиная с первого номера, "Цветущие лотосы на родине", художественное пространство переносило зрителей в воспоминания детства президента Хо Ши Мина посредством таких представлений, как "Колыбельная среди цветущих лотосов", "Звук флейты-воздушного змея в детстве", "Письмо с родины" и "От колыбельных к великим амбициям"... Сценические сцены органично сочетали народные песни, современный танец и изображения старой сельской местности Намдана, создавая пространство, одновременно знакомое и богатое поэтическими образами.
От аллювиальных равнин реки Лам, священной горы Дай Хюэ до простого дома с соломенной крышей, где мальчик Нгуен Синь Кунг впервые заплакал, программа мягко раскрывает путь взросления великого человека. В колыбели матери, среди аромата лотосов на родине и боли нации, переживающей национальные потери, его добродетели, честность и стремления взращивались и крепли.
Зрителей тронуло не только содержание, но и то, как программа обыграла музыку и сценические эмоции. Выступление «Колыбельная среди цветущих лотосов» в исполнении Ха Куинь Нху, заслуженного артиста Данг Тхуата и группы танцоров создало уютную атмосферу, где можно было увидеть соломенную крышу родного города дяди Хо и нежную колыбельную матери из деревни Ланг Сен. Ха Куинь Нху своим мягким, вдохновленным народной музыкой голосом исполняла глубокие мелодии, а заслуженный артист Данг Тхуат добавил выступлению нотку величия. Эти два контрастных стиля слились воедино, сделав выступление ключевым элементом, вызывающим эмоции и рассказывающим серию историй о матерях и родине на протяжении всей первой части программы.
Одним из самых эмоционально насыщенных моментов вечера стала народная драма «Наследие родины» в исполнении народного артиста Хонг Луу и труппы Провинциального центра традиционных искусств. Отказавшись от привычных сцен, драма была построена на новом сценарии, воссоздающем момент, когда семья г-на Нгуен Синьсака покинула свой родной город и отправилась в императорский город Хюэ.
В его голосе чувствовалась нежная привязанность бабушки, тоскливые взгляды прощающихся с ним жителей деревни, и образ юного Нгуен Син Кунга, хоть и маленького, уже излучающего необыкновенный дух. Когда зазвучала речь заслуженного артиста Минь Тханя с акцентом Нге Ан: «В тот день, когда я с такой тоской и любовью последовал за матерью и отцом в императорский город Хюэ, Кунг попросил лишь привезти с собой воздушного змея, цветок лотоса и слова своей родины», многие в зале замолчали, глубоко тронутые.
Программа также достигла эмоциональной целостности благодаря хорошо продуманному темпу. После трогательных и проникновенных народных песен в сцене прощания бабушки с внуками в исполнении народной артистки Хонг Луу, музыка «Следы впереди» в исполнении заслуженной артистки Ву Тханг Лой, наряду с пением и танцами, создала эмоциональный переход, не прерывая удовольствия от просмотра.
В то время как первая глава возвращает зрителей на родину, вторая глава, «Следы эпохи», расширяет историческое пространство, рассказывая о путешествии президента Хо Ши Мина в поисках способа спасти страну и о его глубокой привязанности к Югу. Такие представления, как «Посещение пристани Ня Ронг», «Юг в его сердце» и «Столетний путь, по которому он шел», поставлены с использованием сочетания традиционной и современной музыки, драматических сцен и исторических документов, создавая глубину, одновременно трагическую и понятную.
Кульминацией второй главы является сцена, где дядя Хо отправляется на поиски способа спасти страну. На фоне послеполуденной набережной Ня Ронг, в золотистых лучах солнца, падающих на реку Сайгон, простая, деревенская народная песня Донг Тхап в исполнении певца Ван Кханя звучит как голос Юга, эхом отдающийся из того места, где Он начал свой исторический путь.
Отсутствие необходимости в грандиозных зрелищах, простота музыки и эмоциональность делают этот фрагмент одним из самых запоминающихся моментов шоу.
Вечер завершился третьей главой, «Непреходящая красота», в которой прозвучали современные произведения, такие как «Квинтэссенция Вьетнама», «Слова дяди Хо сияют вечно», «Песнь Хо Ши Мина» и «Вьетнам с гордостью шагает навстречу будущему». Если первые две главы были посвящены глубине памяти, то заключительная глава раскрыла новый дух современной нации, стремящейся к развитию и гордящейся своей страной в новую эпоху.
Открытие новых культурных пространств.
По словам народного артиста Нгуен Ан Ниня, написавшего сценарий к программе, как только он получил идею от режиссерской группы из Хошимина, он решил, что Лотосовая деревня должна стать главной осью, пронизывающей всю художественную историю.
От этой отправной точки его путешествие расширилось на юг, в сторону региона Донг Тхап Мыой и тех изменений, которые происходят сегодня на его родине. Поэтому «Душа вьетнамского лотоса» не только подчеркивает сущность народных песен ви и гиам, но и создает переплетение наследия провинции Нгеан и мелодий вонгко юга.
По словам народного артиста Нгуен Ан Ниня, успех программы заключается не только в выборе песен или постановке, но и в ритме и эмоциональном темпе на протяжении всего представления. Выбор сцен и песен, которые позволят установить связь с родиной и вызвать эмоции у зрителей, является серьезной задачей для творческой группы. Работа с артистами из Хошимина, обладающими богатым опытом и современным музыкальным мышлением, подарила ему множество незабываемых впечатлений.
«Самое ценное наследие, которое оставляет после себя «Душа вьетнамского лотоса», — это открытие новых культурных пространств на родине Ланг Сена. Это пересечение многих регионов с богатым культурным наследием, глубоко эмоциональная встреча жителей Нгеана и Донгтхапмуои прямо на родине президента Хо Ши Мина».
Народная артистка Ан Нинь
«Душа вьетнамского лотоса» — это не просто художественная программа фестиваля «Деревня лотоса». Это также особая эмоциональная точка соприкосновения, где встречаются традиции и современность, где история президента Хо Ши Мина рассказывается через музыку, культуру и искренние чувства вьетнамского народа к своей родине.