La réputation des artistes vietnamiens sur la scène musicale internationale
Depuis la victoire historique de Duc Phuc au récent concours Intervision Song Contest 2025, en réfléchissant aux brillantes performances de nombreux jeunes artistes au cours des cinq dernières années, nous avons non seulement été témoins du succès de quelques individus, mais avons également clairement vu les perspectives de percée de la musique vietnamienne, porteuse d'une identité nationale et du désir de s'intégrer pour affirmer sa position sur la carte de la musique mondiale.
Empreinte artistiquejeune officier
En quelques années seulement, la musique vietnamienne a connu des moments mémorables sur la scène internationale. Plus récemment, le 20 septembre, le jeune chanteur Duc Phuc a remporté le championnat du Concours Intervision de la Chanson 2025 en Fédération de Russie. Avec la chanson « Phu Dong Thien Vuong » (composée par le musicien Ho Hoai Anh, inspirée du poème « Le Bambou Vietnamien » de l'auteur Nguyen Duy et de la légende de Thanh Giong), il a non seulement conquis le jury par sa voix et sa technique, mais a également impressionné le public international avec ses images de la culture vietnamienne : bambous verts, chapeaux coniques, légende de Thanh Giong… Tout cela a été recréé avec brio dans une performance à la fois moderne et imprégnée d'esprit national.
La victoire de Duc Phuc au championnat a non seulement été une source de joie pour un chanteur, mais aussi de fierté pour tous, comme l'indique la lettre de félicitations et de félicitations adressée au chanteur par le Premier ministre Pham Minh Chinh. « La première participation du Vietnam au concours international de musique Intervision 2025, qui a repris après plus de 40 ans d'interruption, a transmis un message de solidarité et d'amitié : la musique transcende les divergences pour unir les peuples du monde entier. » Cette victoire confirme que la musique vietnamienne n'est plus marginalisée, mais qu'elle est au cœur du flux artistique mondial.
Avant Duc Phuc, de nombreux artistes vietnamiens ont progressivement étendu leur influence. Chi Pu est apparu dans l'émission.Sœur chevauchant le vent et brisant les vagues 2023En Chine. Bien que controversée, sa présence dans une émission populaire de divertissement de la région témoigne de son dévouement et de son désir de dépasser ses limites. Les efforts d'entraînement et la capacité d'adaptation de Chi Pu lui ont permis de s'imposer progressivement, si bien que le public international a commencé à reconnaître une personnalité forte de la V-pop.
Phuong My Chi, qui n'était qu'une « folk girl » issue d'un concours de talents télévisé, a également connu un parcours remarquable. Ces dernières années, elle a fait découvrir une musique folk mêlée de pop et de R&B aux petites scènes internationales et aux communautés vietnamiennes à l'étranger. Fin juillet, la jeune et dynamique chanteuse a également fait de son mieux pour concourir et a remporté la troisième place de la finale du concours de musique asiatique « Sing! Asia ». À vingt ans, le choix de Phuong My Chi de conserver la musique folk du Sud dans ses compositions et ses interprétations, allié à une touche de modernité, témoigne d'une approche musicale progressiste, qui ne perd pas ses racines et reste ouverte aux tendances mondiales.
Non seulement sur les scènes de compétitions les plus prestigieuses, mais aussi sur Internet, avec Spotify et YouTube, de nombreux artistes vietnamiens ont également réalisé des performances remarquables. Ces dernières années, Son Tung M-TP a constamment fait sensation sur les plateformes en ligne avec des clips vidéo atteignant des dizaines de millions de vues, rapprochant ainsi la V-pop du public régional. Les chanteurs Vu, Vu Cat Tuong, HIEUTHUHAI, Duong Domic… figuraient dans les classements officiels de l'IFPI (Fédération internationale de l'industrie phonographique). Hoa Minzy, une artiste féminine qui a conquis le cœur de nombreux fans, a également atteint le top 1 des tendances mondiales sur YouTube avec son clip vidéo Bac Bling…
Ces réalisations, si on les considère séparément, ne sont peut-être que des moments forts individuels, mais placées dans le tableau d'ensemble, elles montrent un changement important dans lequel la musique vietnamienne a commencé à avoir une position, une voix, et est mentionnée sur les « grandes scènes » du monde.
Tradition et modernité : la clé du succès
Qu'est-ce qui a permis aux artistes vietnamiens de s'imposer ? La réponse réside dans le subtil mélange d'identité traditionnelle et de langage musical moderne.
Le cas récent de Duc Phuc en est un parfait exemple. S'il n'avait interprété qu'une chanson purement pop, il aurait pu s'intégrer à de nombreux autres spectacles ; mais en transposant l'histoire de Saint Giong dans une structure musicale contemporaine, combinant des images culturelles vietnamiennes à des effets scéniques modernes, il a créé une différence. C'est cette combinaison qui permet au public international de ressentir la fraîcheur, la curiosité et l'admiration pour un Vietnam riche en identité.
Outre Duc Phuc, de nombreux autres artistes suivent cette voie. Phuong My Chi est reconnue pour son choix constant d'allier folk et modernité dans ses performances. De même, Hoa Minzy expérimente et crée sans relâche en distillant la quintessence de la culture et de l'art traditionnels. Ces efforts démontrent que l'identité n'est pas une barrière, mais bien au contraire la « carte d'identité » qui permet à la musique vietnamienne de se démarquer dans le vaste océan musical mondial.
Outre l'identité, l'investissement méticuleux des artistes fait la force de leur performance sur scène. Les artistes vietnamiens d'aujourd'hui sont accompagnés d'une équipe de production, styliste, metteur en scène, éclairagiste… Chaque performance est préparée comme une œuvre d'art complète, comparable aux standards internationaux. C'est une grande différence par rapport à il y a plusieurs décennies, où les artistes vietnamiens étaient encore confrontés à de nombreuses contraintes financières et technologiques, et devaient souvent, seuls, « apporter la cloche » à l'étranger.
Si l'on analyse la clé du succès des artistes vietnamiens ces derniers temps, force est de constater leur fierté nationale. En portant haut les couleurs du Vietnam dans le monde, les artistes vietnamiens ne se contentent pas de rivaliser pour eux-mêmes, mais savent aussi qu'ils représentent le pays tout entier. Peut-être est-ce là une source d'énergie puissante, qui confère à chaque performance une énergie profonde et explosive ?
Ce succès tient également au courage de la jeune génération. Sans artistes qui osent expérimenter et sortir de leur zone de confort, il serait difficile de laisser une marque suffisamment puissante pour se propager. C'est cette soif de conquête et cet esprit de créativité constante qui ont donné un élan à la musique vietnamienne dans le contexte de l'intégration.
Le succès actuel n'est pas une fin en soi, mais seulement un début. Il suffit néanmoins à alimenter la conviction que la musique vietnamienne peut aller plus loin et s'imposer plus fermement dans le paysage musical mondial. Grâce au numérique qui abolit les frontières, une chanson vietnamienne peut être entendue dans de nombreux pays du jour au lendemain, si elle est de qualité et originale. Les succès sur des scènes comme Intervision, les millions de vues sur YouTube, les apparitions dans les classements internationaux… sont autant de premiers éléments qui construisent l'image de la musique vietnamienne sur la scène internationale. L'important désormais est que chaque artiste veille à préserver son identité, à créer et à améliorer la qualité de ses œuvres.
Si nous considérons les victoires de Duc Phuc, Phuong My Chi, Hoa Minzy… comme un simple phénomène temporaire, la musique vietnamienne sera vite oubliée ; mais si nous les transformons en motivation pour toute une génération d’artistes à suivre, pour que les producteurs investissent avec audace, pour que les agences de management aient des stratégies à long terme, alors la voie vers l’intégration de la musique vietnamienne deviendra de plus en plus ouverte.
Sur cette voie, la jeune génération d'artistes, ceux qui n'ont pas peur d'expérimenter, sont prêts à créer et ont le courage de percer, sont à l'avant-garde. Ils portent non seulement des aspirations personnelles, mais aussi un rêve commun : faire rayonner la musique vietnamienne, en harmonie avec le monde, tout en préservant l'âme nationale. On peut imaginer un avenir proche où, dans les grands festivals, le public international n'écoutera plus seulement de la K-pop ou de la J-pop, mais attendra aussi l'apparition de la V-pop. Alors, chaque mélodie vietnamienne qui résonnera sera non seulement de la musique, mais aussi le salut d'un pays fier de son identité.