Сохранение нематериального наследия должно ограничивать ситуацию театрализации.

Многие ошибочно полагают, что если чтить какое-либо наследие, то его необходимо широко рекламировать, чтобы о нем узнали многие люди.

Наследие должно сохраняться в сообществе, которое его создало. Это принцип. Однако с развитием жизни многие ценности наследия дополняются, обновляются и иногда адаптируются на основе имеющихся материалов. Сохранение нематериальных ценностей наследия требует ограничения адаптации, особенно избегания драматизации, чтобы приблизить наследие к обществу и служить интересам общества.

Не относящиеся к объектам, нуждающимся в срочной защите, как, например, ка тру или хоровое пение «ксоан», народные песни ви, джиам, дон ча тай ту или куан хо являются нематериальным наследием, популярным в обществе и находящимся под угрозой «театрализации». Многие считают, что сейчас реальное пространство для исполнения этих форм народного искусства изменилось. Гильдии мастеров по изготовлению тканей и конических шляп больше не существуют, как и водные причалы, обсаженные баньянами; больше нет ни толчёных риса, ни рыболовных сетей, где юноши и девушки могли бы отвечать друг другу любовными песнями. Вместо этого, благодаря яркому освещению сцены и современному звуковому оборудованию, стихи вонг ко, мелодии куан хо, стихи ви и джиам быстро доносятся до публики.

Фестивали также являются одним из способов сохранения нематериального наследия. Однако следует избегать чрезмерного использования, которое приводит к театрализации наследия.

В этом контексте деятели культуры умело донесли это наследие до общества, изменив пространство для выступлений и адаптировав содержание к новой жизни. «Ви», «Джиам Нге Тинь», «Куан Хо» или «Дон Ча Тай Ту» были перенесены в театр, исполнены на сцене или в клубах, по радио и телевидению.

Г-н Фам Тиен Зунг, заместитель директора Департамента культуры, спорта и туризма провинции Нгеан, сказал: «Это не похоже на то, что было раньше: пели в полях, пели на берегу реки. Но эти формы исполнения также ярко проявляются в деятельности театрального клуба. Независимо от того, влияет ли театрализация на наследие или нет, клубная форма — это подготовительный этап, обеспечивающий устойчивость и защиту наследия».

Многие ошибочно полагают, что если наследие чтится, оно должно быть широко распространено, чтобы о нём знали многие. Однако защитники культурного наследия считают, что независимо от его популярности, оно должно гарантировать принцип передачи и унаследования. Народные песни могут стать производными ценностями в творчестве современных музыкантов. Однако, если не проявлять осторожность, это иногда приводит к путанице, наследие обновляется и становится другими ценностями. Как сказал профессор Нгуен Ван Хюй, член Национального совета по наследию, необходимо чётко различать, какое наследие создано сообществом, передается из поколения в поколение, а какое является адаптированным элементом.

«Представляя народное искусство на сцене, мы должны ясно дать понять зрителям, слушателям, что это адаптированные, взятые из материала Дон Ка Тай Ту, Ви Джиама, Куан Хо… и перенесённые на сцену, чтобы люди могли увидеть, что старый способ пения такой, а современный – такой. Что касается того, какой вариант нравится публике, это зависит от психологии слушателя. Но, повторюсь, задача сохранения по-прежнему заключается в сохранении древних песен, древних мелодий и древних танцев, которые являются основой для взращивания этого наследия, когда оно входит в современное общество», – подчеркнул профессор Нгуен Ван Хюй.

Люди учатся петь народные песни — это способ сохранить культурное наследие в обществе.

По мере изменения пространства, отведенного для представления многих объектов нематериального наследия, им придется соответствующим образом менять свои функции. Это неизбежно при представлении объектов наследия в клубах, театрах или в туристических продуктах, чтобы сделать их ближе к публике. Однако, по словам доктора Ле Тхи Минь Ли, директора Центра исследований и продвижения ценностей культурного наследия, при представлении объектов наследия на сцене или по телевидению необходимо четко различать формы представления и то, что само наследие должно быть представлено публикой.

«Было бы здорово, если бы существовали фестивали, где мы даем сообществу возможность представить свое наследие, и люди участвуют и представляют его. Но если фестиваль — это просто профессиональный фестиваль, он относится к другой области. Он не относится к сфере охраны наследия, а относится к сфере профессионального исполнительского искусства. Проблема в том, что организаторы и сторонники сообщества должны обращать на это внимание», — сказала г-жа Ли.

Исследователь музыки Данг Хоан Лоан также считает, что, хотя мы должны менять метод исполнения, чтобы он соответствовал различным площадкам, мы все равно должны избегать театрализации, сохраняя музыку, мелодии, методы и способы пения, присущие им.

«Очень важно сохранить её нетронутой, сохранить точную мелодию песни. Как и на фестивале, когда артисты выходят на сцену и поют точную песню, этого достаточно. Это и есть сохранение. В наши дни люди часто превращают это в клубы. И как только это становится клубом, сразу появляются исполнители и слушатели, но раньше этого не было. Нам приходится выдерживать давление истории, и как теперь нам сохранить мелодию и язык, чтобы мы могли включить их в другие формы современной жизни?» — поделился исследователь Данг Хоань Лоан.

Если коллективное исполнение «Куан Хо» направлено на установление рекордов, пение «Ксоан» – на чиоиз, фестиваль «Джонг» возрождается в своих самых драматичных и священных частях и исполняется многократно, или древние мелодии гонгов Центрального нагорья смешиваются с современными инструментами, такими как органы, гитары и электронные звуковые системы, и многие люди танцуют под них ради удовольствия… то это предупреждения об опасности постановочного наследия, проявление ситуации, когда наследие чуждо создателю, и люди больше не считают его своим. Поэтому для наиболее устойчивого сохранения культурного наследия наилучшим способом является ограничение постановочности, чтобы наследие могло жить в жизни общества.

По данным VOV.VN