Талантливый художник Дием Куинь: от улиц Вьетнама до нью-йоркского метро
От улиц Ханоя до нью-йоркского метро, от международных брендовых проектов до отмеченных наградами персональных видеороликов — Дием Куинх демонстрирует силу сочетания: художественной красоты, ручной точности и видения бренда.
Когда вы начинаете делать видеоЛюбой другой способ,У мультидисциплинарного художника и дизайнера Диема Куиня есть только одна цель: рассказать культурную историю через образы, привнося вьетнамский дух в жизнь Нью-Йорка.
Результатом стала работа, сочетающая в себе графический язык, анимацию и музыку — одновременно волшебную и заставляющую задуматься — и удостоенная Золотой награды.Индиго Дизайнв категорииСмешанная техника/Движущиеся изображения).

Вьетнамская душа в сердце Нью-Йорка
Идея художницы Дием Куинх родилась из слияния Востока и Запада, которое сформировало большинство её работ. Вдохновлённая знакомыми киосками с уличной едой в Ханое, Дием Куинх представляет себе сцену, происходящую на станции нью-йоркского метро. Это странное сочетание вызывает чувство «неполной принадлежности к какому-либо месту» — распространённое чувство многих художников-иммигрантов, — но в то же время является «любовным посланием Нью-Йорку, городу, который гармонизирует все различия», как она выразила.
За этим волшебством стоит кропотливая ручная работа: 118 фрагментов типографики были сфотографированы вручную с уличных знаков Нью-Йорка, обработаны и анимированы, имитируя ритм пишущей машинки. «В эпоху, когда ИИ ускоряет всё, я хотел, чтобы этот продукт сохранил ощущение ручной работы, ведь культура рождается руками человека», — сказал Дьем Куинх.
Искусство повышения ценности бренда
Дием Куин, проживающая в Нью-Йорке, занимается разработкой фирменного стиля и рекламных кампаний для многих крупных клиентов. Помимо коммерческих проектов, она продолжает заниматься собственным творчеством, связанным с культурой. Для Дием Куин искусство и брендинг не противоречат друг другу, а дополняют друг друга.
«В мой первый день в университете профессор сказал, что графические дизайнеры — не художники. Когда я вошёл в корпоративный мир, я понял, что это правда: коммерческий дизайн требует ясности, соответствия и последовательности. Но если вы понимаете бизнес-цели, дизайнеры всё равно могут превратить красоту в эффективный инструмент повествования бренда», — поделился Дием Куинх.

Такие проекты, над которыми она работала, как ребрендинг Хадсон-сквер, креативного района на Манхэттене, а также ребрендинг Бронксского зоопарка и Нью-Йоркского аквариума совместно с Обществом охраны дикой природы, демонстрируют её умение сочетать искусство и коммуникационную стратегию. Её остроумные плакаты превратили малоизвестный район Хадсон-сквер в предмет гордости для молодого творческого сообщества.
Многогранно талантливый, многопрофильный и всегда возвращающийся к культуре
Для Дием Куин творческий путь всегда неразрывно связан с чувством социальной ответственности. Все её проекты, будь то коммерческие или личные, объединяет одно: они привносят культуру в дизайн для создания эмоциональных связей.
«У дизайнера не всегда есть голос, но когда я вижу в бренде следы творческой руки, ума, сердца, прошлого и любви, я знаю, что искусство все еще там», — говорит она.
От улиц Ханоя до нью-йоркского метро, от международных брендовых проектов до отмеченных наградами персональных видеороликов — Дьем Куинь демонстрирует силу сочетания: художественную красоту, мастерскую точность и видение бренда. Это также путь к тому, чтобы имя Дьема Куинь Чана стало известно как о художнике, работающем в разных областях, «инженере искусства», несущем миру вьетнамскую душу.