Хоай Линь доводит зрителей до слез в фильме «Da co hoai lang»

Заслуженный артист отказывается от привычного комедийного приема, чтобы изобразить внутреннюю трагедию старого вьетнамца на Западе в фильме, снятом по мотивам известной пьесы.

«Da Co Hoai Lang» — проект, которого многие зрители с нетерпением ждали с момента выхода трейлера в начале года. Идея экранизации фильма зародилась у режиссёра Нгуена Куанг Зунга много лет назад, когда он посмотрел одноимённую пьесу на сцене 5B Vo Van Tan. Съёмки фильма начались в конце 2015 года, объединив таких ветеранов, как заслуженный артист Хоай Линь, Чи Тай, заслуженный артист Тхань Хоанг, а также молодых актёров, таких как Динь Хьеу, Уилл, Оань Киеу...

Сохранив большую часть деталей оригинального сценария, фильм фокусируется на чувствах многих вьетнамцев, живущих за рубежом и тоскующих по родине, а также на идеологических конфликтах между старым и молодым поколениями в семьях на чужбине.

Господин Ту Лань (Хоай Линь) продал свою землю и дом, чтобы переехать в Нью-Йорк, США, к детям и внукам. В центре современного города он и его друг детства Нам Чиеу (Чи Тай) возвращаются в деревню благодаря воспоминаниям. Он всё ещё очень любит свою покойную жену. Тем временем его племянница Тэмми (Триш Ле), живущая в Америке с детства, чувствует себя всё более изолированной и отчуждённой от деда, как в плане образа жизни, так и характера.

В этом проекте Хоай Линь — имя, которое привлекает внимание, когда он играет главную роль..Многие считают, что «Заслуженный артист» — это комик и узнаваемое лицо на телевидении, что легко может вызвать у зрителей чувство пресыщения. Однако режиссёр Нгуен Куанг Зунг сказал, что Хоай Линь был его первым выбором на роль господина Ту, потому что артист излучает простоту старика с юга, а также имеет преимущество, связанное с многолетним проживанием за границей. В фильме актёр продолжает демонстрировать своё актёрское обаяние, играя персонажа, который принёс ему премию «Май Ванг» в 2009 году в категории.для драматических актеров.

Хоай Линь применил и адаптировал сценическую комедию для кинематографа.Он продемонстрировал игривый и слегка озорной стиль игры в сцене, где Ту Лань объяснял слова своей племяннице и её парню, или в том, как он шутил с Нам Чиеу. Вместе со своим давним партнёром по съёмочной площадке Хоай Линь продемонстрировал свой талант к комедийным сценкам. Диалоги были уместно вставлены в сцены, помогая смягчить тяжёлое, вызывающее слёзы настроение в первой половине фильма.

Умение Хоай Линь вживаться в образ в сценах, полных внутренних переживаний, делает фильм изюминкой. До выхода фильма многие ставили под сомнение зачастую драматичный стиль игры комика, из-за которого его роли были преувеличенными и драматичными. В новом фильме трагические сцены тонко переданы заслуженным артистом. Зрители не могут не растрогаться, увидев искаженное лицо господина Ту, когда его внучка хочет вызвать полицию, чтобы арестовать его, или то, как герой отчаянно бежит за автобусом после побега из дома престарелых.

В сценах воспоминаний зрители видят господина Ту, испытывающего лёгкую грусть от разлуки с домом. В частности, сцена, где главный герой исполняет заглавную песню «Da co hoai lang», создаёт эмоциональный кульминационный момент. Многие зрители не могут сдержать слёз, наблюдая за сдавленным голосом Хоай Линь и заплаканными глазами, когда он вспоминает смерть жены.

Играя вместе с Хоай Линь, Чи Тай не смог создать эмоционального противовеса в тяжёлых психологических сценах. В трагической сцене в конце фильма персонаж Нам Чиеу не смог передать чувство потрясения и боли. Его игра также не смогла дать зрителю ясного представления о близких отношениях Ту Лань и Нам Чиеу. Они были не только друзьями и соперниками, но и двумя стариками, затерявшимися в Америке, живущими друг на друге, опираясь друг на друга и храня светлые воспоминания о родине.

Отличием киноверсии от оригинальной пьесы являются сцены прошлого, исполненные трио актеров Динь Хьеу, Уиллом и Оань Киеу.Любовный треугольник разворачивается в сельской обстановке: деревенский пруд, свадебная процессия на лодке, старая оперная труппа... Между настоящим и прошлым вплетен контраст между белизной холодного снега и зеленью травы и листьев, а также небом сельской местности.

На протяжении всего фильма кинематографические приёмы режиссёра остаются неопределёнными. Повествование в фильме, согласно закадровому голосу главного героя, в основном основано на уже существующем сценическом сценарии. Редкий эксперимент режиссёра заключается в визуализации пространства с помощью кадров белого снега или бескрайних рисовых полей, снятых на флайкамеру. Музыка, исполняемая руками Дыка Три, добавляет фильму меланхоличного тона и создаёт своего рода эхо.

По данным VNE