Иллюстрации: Визуальные образы на страницах газеты.
В условиях мощного развития цифровых технологий и искусственного интеллекта иллюстрации остаются уникальным языком на страницах газет. За каждой иллюстрацией стоит процесс чтения, осмысления, доработки и преобразования содержания и послания произведения в линии и формы. Это также негласный путь многих поколений художников, внесших свой вклад в формирование облика вьетнамской журналистики в целом и журналистики Нгеана в частности.

Выполнять: Фуок Ань •21/06/2026
В условиях мощного развития цифровых технологий и искусственного интеллекта журналистские иллюстрации остаются уникальным языком на газетной странице. За каждой иллюстрацией стоит процесс чтения, осмысления, доработки и преобразования содержания и послания работы в линии и формы. Это также негласный путь многих поколений художников, которые внесли свой вклад в формирование облика вьетнамской журналистики в целом и журналистики Нгеана в частности.

Для многих поколений читателей литературные журналы всегда обладали особой привлекательностью. Наряду с эссе, заметками, рассказами, прозой и стихами, в них присутствовали черно-белые иллюстрации, обладающие мощной способностью вызывать сильные эмоции. Еще до того, как читатели погружаются в мир слов, эти рисунки открывают дверь для полета их воображения.
Иллюстрации для газет появились в вьетнамской журналистике довольно рано. Многие известные художники страны принимали участие в создании иллюстраций для газет и литературных журналов. В Нгеане этот путь продолжили многие поколения художников, связанных с местными редакциями. Покойные художники Дао Фуонг, Хо Тхиет Тринь и Хоанг Хай Тхо — имена, которые часто упоминают профессионалы и коллеги, обсуждая выразительные иллюстрации в литературных изданиях. Обладая прочной художественной базой и утонченным умением ценить литературу, они не просто изображали историю с помощью образов, но и передавали суть произведения, переводя его на язык живописи.

Художник Хоанг Хай Тхо (родился в 1945 году) — один из старейших деятелей газетной иллюстрации в провинции Нгеан. Работая в Провинциальном культурном центре с 1990-х годов, он регулярно сотрудничает с журналом «Сонг Лам» в создании иллюстраций и оформлял многочисленные стенды газет на весенних газетных фестивалях провинции. Получив рукопись из редакции, он внимательно читает её, размышляя о персонажах, обстановке и заложенном автором послании. По его словам, иллюстрация — это не воспроизведение уже имеющегося текста, а процесс доработки для поиска наиболее выразительного образа, тем самым превращая слова в визуальный язык.
Обычно на создание иллюстрации у него уходит около двух дней. На кальке, чернилами и маленькой кисточкой, художник спокойно создает области света и тени, используя сжатые линии, чтобы сохранить суть работы. Сейчас, в возрасте более 80 лет, после двух инсультов, художник Хоанг Хай Тхо продолжает упорно тренироваться, чтобы восстановиться и поддерживать свой творческий ритм.




Уважение многих коллег он заслужил благодаря своему литературному чутью. Он считал, что иллюстратор должен сопереживать литературному произведению, чтобы уловить «суть» рассказа, стихотворения или эссе. Именно эта способность читать, размышлять и сопереживать произведениям позволила его иллюстрациям выйти за рамки простого изображения, превратившись в произведения искусства, живущие своей собственной жизнью на газетной странице.
В то время как работы Хоанг Хай Тхо раскрывают опыт и глубину художника, глубоко вовлеченного в литературу и искусство, художник Нгуен Динь Труен (родился в 1958 году) оставляет свой след в живописи благодаря лаконичному и весьма обобщенному стилю.
.png)
По словам художника Нгуен Динь Труена, иллюстрировать газеты сложнее, когда работа над ними лаконична. Иллюстрация должна быть достаточно простой, чтобы читатели могли легко ее понять, но при этом обладать художественной глубиной и способностью вызывать ассоциации. Именно поэтому он выбрал стиль иллюстрации, использующий чистые, минималистичные формы, акцент на линиях и черно-белых тонах.
«Эссе, рассказы и романы часто занимают много страниц, в них фигурирует множество персонажей и событий, а иллюстрации состоят всего из одного кадра. Поэтому художник должен уметь выбирать ключевые детали и образы, которые наилучшим образом передают дух всей истории», — поделился он.
Несмотря на постоянно развивающиеся графические технологии, художник Нгуен Динь Труен остается верен традиционным методам живописи. Он считает, что каждый прямой мазок кисти передает эмоции и творческую индивидуальность художника. Оттенки света и тени, созданные пером и руками художника, всегда обладают мягкостью и текучестью, которые цифровые инструменты практически не могут воспроизвести.




Для художника Нгуен Хуу Туана, проработавшего почти 30 лет в газете «Нгеан» (ныне «Нгеан: газета, радио и телевидение»), иллюстрация стала незабываемой вехой в его карьере. Под псевдонимом Ву Тхуй он создал более 1000 иллюстраций к выдающимся литературным произведениям.
Он стал свидетелем почти полного перехода газетной иллюстрации от ручного к цифровому времени. В конце 1990-х и начале 2000-х годов иллюстрации выполнялись исключительно чернилами. После завершения рисунки необходимо было сфотографировать для изготовления печатных форм перед печатью. Каждая иллюстрация была результатом сложного процесса, требующего от художника как художественного мастерства, так и способности адаптироваться к быстро меняющемуся темпу журналистики.
.jpg)
Одно из самых дорогих его воспоминаний — история покойного художника Нанг Дака, его предшественника на посту иллюстратора газеты «Нге Ан». В 1998 году, когда художник Нанг Дак внезапно скончался, Нгуен Хуу Туан был назначен на эту должность. На его столе в то время лежали незаконченные эскизы его предшественника. Основываясь на этих эскизах, художник Хуу Туан продолжил работу, чтобы успеть к публикации. Прошло много лет, и конкретное содержание картины уже не помнится полностью, но ощущение продолжения незавершенной работы коллеги остается в его памяти как значимая история о молчаливой преемственности поколений художников-журналистов, каждый мазок кисти которой несет в себе как профессиональную ответственность, так и уважение к тем, кто был до него.
Радость иллюстратора приходит от очень простых вещей. В начале своей карьеры художник Нгуен Хуу Туан получил письмо от писателя Дан Хоа, отправленное из Ханоя в Нгеан. В письме писатель выразил восхищение иллюстрацией к его рассказу и искренне поддержал молодого художника. Для Хуу Туана, среди дней напряженной работы с чернилами и бумагой и ночей, проведенных за изучением газетных вырезок, это письмо вселило новую веру и мотивацию для постоянного совершенствования каждого мазка.
.jpg)
В период с 2008 по 2010 год художник Нгуен Хуу Туан, имея опыт традиционного ручного рисования, начал самостоятельно осваивать компьютерное рисование с помощью программы Photoshop.
Это были непростые перемены. Художнику пришлось освоить компьютерную мышь и совершенно новые графические инструменты. Первые мазки были неуклюжими, формы не совсем передавали задуманную идею, но настойчивость помогла ему адаптироваться к новому способу работы. Технология изменила средства выражения, но он утверждал, что неизменным оставалось требование внимательно изучать произведение, находить наиболее ценные детали и передавать дух истории посредством языка живописи.
Художник Нгуен Хуу Туан также вспоминает еще одну важную веху: время, когда иллюстрации стали занимать видное место на первой полосе газеты «Нге Ан» в апреле 2012 года. До этого иллюстрации обычно встречались только на страницах, посвященных литературе, на внутренних страницах, наряду с художественными работами, в качестве дополнения к содержанию. Постепенно подход к оформлению газеты изменился. Некоторые иллюстрации к литературным эссе и заметкам стали смело размещаться на первой полосе, создавая отчетливое впечатление в некоторых выпусках политической газеты.

Вспоминая тот период, Нгуен Хуу Туан говорил, что поддержка и доверие руководителей и редакторов редакции дали ему огромное творческое вдохновение. Когда иллюстрациям стало отведено более важное место, художник также установил более высокие стандарты для каждой работы. Каждая линия, каждый цвет перестали быть просто иллюстрацией статьи, а должны были быть достаточно выразительными, чтобы создавать визуальное воздействие, помогая читателю ориентироваться с первой же страницы. Именно тогда он начал более активно изучать методы компьютерной графики, сочетая свое художественное мышление с современным газетным оформлением, создавая работы в уникальном стиле.
Сегодня появление иллюстраций на первой полосе может быть обычным явлением. Однако в то время для политической газеты это был довольно смелый шаг. Он демонстрировал признание редакционной коллегией творческой работы художника и подтверждал, что иллюстрации не только украшают страницу, но и способны участвовать в процессе повествования, передавать эмоции и создавать визуальную идентичность журналистского издания.

В последние годы появление искусственного интеллекта привело к значительным изменениям в сфере визуального творчества. Всего несколькими строками описания пользователи могут получить готовую иллюстрацию за считанные минуты. Такая скорость порождает множество вопросов о будущем фотожурналистики. Тем не менее, художники признают, что ИИ пока не может заменить основные элементы профессии.
По словам художника Нгуен Хуу Туана, журналистская иллюстрация — это, по сути, процесс перевода языка литературы в живопись через эмоциональный и интеллектуальный фильтр художника. Иллюстратор должен внимательно прочитать произведение, понять персонажей, контекст и настроение, прежде чем выбрать подходящие изображения. В работе присутствует мастерство создания изображения и, что более важно, сопереживание тексту.
Он утверждал, что ИИ может быстро создавать красивые и визуально привлекательные изображения, но ему всё ещё не хватает индивидуальности. На самом деле, то, что зрители воспринимают в удачной иллюстрации, часто исходит из нематериальных аспектов работы: настроения, жизненного опыта, сопереживания человеческой судьбе или красоты языка. Это то, что очень сложно перевести в «команды».
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Художник Нгуен Динь Труен также придерживается схожей точки зрения. После многих лет работы с чернилами и бумагой для рисования он по-прежнему выбирает ручной метод, потому что считает, что человеческие мазки всегда обладают неповторимым духом. По его мнению, произведения искусства, созданные с помощью ИИ, часто слишком гладкие, слишком совершенные по форме, но им не хватает неожиданности, спонтанности и индивидуальности. Красивая иллюстрация нуждается в стилизации, художественных вариациях, несущих в себе отличительный почерк художника.
Однако рассматривать ИИ как «абсолютного соперника» не в полной мере отражает реальность. Некоторые молодые художники утверждают, что ИИ следует воспринимать как полезный инструмент; проблема заключается в пользователе. Чтобы создать изображение, подходящее для литературного произведения, человек, отдающий команду, должен внимательно прочитать, глубоко понять и точно выразить свои идеи. Качество конечного продукта во многом зависит от способности художника воспринимать и мыслить. ИИ может сократить время выполнения, помочь в обработке изображений или расширить выразительные возможности, но выбор того, какой аспект работы подчеркнуть, на каких деталях сосредоточиться и какие эмоции передать читателю, остается творческим решением художника.
С другой стороны, ценность журналистских иллюстраций заключается в их способности выходить за рамки роли дополнительного текста и существовать как самостоятельные произведения искусства, обладающие собственной эстетической жизнью. Отделенная от статьи, иллюстрация все еще может вызывать эмоции, передавать сообщение и восприниматься благодаря своему собственному художественному языку.
В действительности, многие журналистские иллюстрации вышли за рамки газетных страниц и приняли участие в профессиональных художественных выставках. Художник Хоанг Хай Тхо получил приз C на Северо-Центральной региональной художественной выставке 1999 года за серию иллюстраций для журнала «Сонг Лам». Серия иллюстраций художника Нгуен Хуу Туана была представлена на Национальной выставке иллюстрации 2023 года. Это показывает, что мазки кисти, созданные под влиянием эмоционального отклика на литературу, по-прежнему занимают особое место; за каждой иллюстрацией стоит безмолвный диалог между живописью и литературой, между художником и произведением, а также с читателем.


