Художник Хо Тьет Чинь: Живопись со страстью

(Баонхян) - Я думал, что художник Хо Тхьет Чинь приезжает в Ханой, чтобы получить творческую премию на тему «Изучение и следование моральному примеру Хо Ши Мина» 13 мая, но когда я позвонил ему, то услышал, как он сказал: «Я упустил возможность поехать в Ханой по состоянию здоровья». Он пригласил меня к себе домой выпить зелёного чая, поговорить о живописи, «может быть, мне станет лучше». И в тот день в своём скромном доме в районе Чыонг Тхи (город Винь) я услышал, как он доверительно рассказал мне о своей жизни, карьере...

Первое, что меня удивило, – в доме художника было очень мало картин. Он поспешно повёл нас на чердак. Он сказал: «Вот, вот его угол, угол картин». И, как ни странно, когда я вошёл в этот мир, у меня возникло ощущение, что картины словно ожили. Они двигались в своих рамах. Они рассказывали историю о бурно текущей реке, о деревьях, изгибающихся на холодном ветру, об уголке сельского рынка, полном человеческих судеб… Невзгод, возрождений, разлук, ожиданий. Казалось, они воспевали жизнь, которую им подарил художник.

Работа художника Хо Тхьет Чиня.

Я спросил его о картине, получившей премию в недавней кампании по созданию и продвижению литературных, художественных и публицистических произведений на тему «Изучение и следование нравственному примеру Хо Ши Мина», и он показал мне картину, написанную акрилом. На картине изображены четыре персонажа. Он назвал её «Однажды днём на реке Лам». Солдат готовится переправиться через реку Лам на поле боя. Его провожают мать, жена, а на плече жены – спящий ребёнок. Он молчал. Я тоже молчал. Потому что сама его картина говорила о многом. Тысячи семей в Нгеане, тысячи, десятки тысяч вьетнамских семей пережили такую ​​разлуку. Река Лам, которая может быть Красной рекой, рекой Дэй, рекой Трали… в любимом Вьетнаме стала свидетелем глубоких воспоминаний, жертв, героизма…

За чашкой зелёного чая рассказ стал ещё более оживлённым. Он поведал мне историю своей жизни и воспоминания о карьере.

Художник Хо Тьет Чинь

Но затем, по воле случая, ему удалось посетить 3-месячный курс рисования, организованный компанией. Преподавателями курса были г-н Ван То и г-н Нгуен Ван Тоан из Ханоя. Впервые Тхьет Чинь смог систематически освоить технику живописи. Благодаря своему природному таланту он быстро применил его в упражнениях. Цвета пробудили в нем страсть. Тхьет Чинь снова почувствовал себя ребенком, с нетерпением стоящим у покрытой мхом стены и рисующим перед любопытными и восхищенными глазами многих друзей-сверстников. За короткое время обучения живописи в Тхай Нгуене он вложил все свои желания и страсть в свои маленькие рисунки. Затем, в 1978 году, как прорыв, Тхьет Чинь решил поехать в Ханой с другом, чтобы сдать вступительный экзамен в Колледж промышленных изящных искусств. С тех пор живопись вошла в его жизнь и стала его доверенным лицом до самого конца.

Окончив Школу изящных искусств в 1982 году, Тьет Чинь работал в издательстве «Nghe An» дизайнером и художественным редактором до выхода на пенсию в 2011 году. Работая в издательстве, он также начал экспериментировать с шёлком, гуашью, маслом и резьбой по дереву. Однако только в 1997–1998 годах Хо Тьет Чинь начал активно заниматься живописью. В своём творчестве он особенно интересовался революционными темами и темами труда.

Родившись в жаркой и солнечной сельской местности Лаоса, где люди трудолюбивы, терпеливы и готовы преодолевать трудности, в стране, богатой революционными традициями, Тьет Чинь понимает трудности и нищету трудящихся, ценит их упорный труд и борьбу, и прежде всего находит красоту в каплях пота на их щеках, в глубоких морщинах, наросших от времени, и в мозолистых от труда и ветра руках. В детстве, часто следуя за друзьями, чтобы пасти буйволов на берегу реки Лам, Тьет Чинь часто видел, как люди таскают песок, копают землю, ловят рыбу, креветок...

Он вложил эти эмоции в живопись, как способ самовыражения, как желание найти место, где можно поделиться, как неиссякаемый порыв. И так незаметно живопись стала близким другом Тьета Чиня, так что каждое утро, просыпаясь, художник улыбался и шёл к мольберту, словно возвращаясь к себе.

Первой отмеченной наградой работой Хо Тьет Чиня стала работа «Белый день», вдохновлённая тем, как он видел людей, бродящих по перекрёсткам. Это было время смены режима, многие были сокращены, потеряли работу в штате и были вынуждены скитаться по улицам в ожидании работы. «Я видел ждущие глаза, печальные глаза», — сказал Тьет Чинь.

Вернувшись домой, художник кинулся писать. Так родилась картина маслом с коротким и трогательным названием «Белый день», которая в 1999 году была удостоена премии в области изобразительного искусства Национального комитета Вьетнамского союза литературных и художественных ассоциаций. Позже Тьет Чинь завоевал множество других наград, таких как Третья премия Вьетнамской ассоциации изящных искусств в 2000 году, премия категории «С» на IV Региональной выставке изящных искусств Вьетнамской ассоциации изящных искусств в 2002 и 2004 годах, премия категории «А» от Ассоциации литературы и искусства провинции Нгеан имени Хо Суан Хыонга в 2002 и 2005 годах, премия Шведско-вьетнамского фонда развития культуры на Национальной выставке изящных искусств в 2005 году, премия IV Региональной выставки изящных искусств в 2006 году, премия категории «С» на IV Региональной выставке изящных искусств в 2013 году, премия IV Региональной выставки изящных искусств в 2014 году...

Я спросил художника, какая из его многочисленных наград и работ вызывает у него наибольшую страсть и с какой из них связано больше всего воспоминаний. Тьет Чинь рассказал мне о двух своих воспоминаниях, связанных с картинами «Белый день» и «Дядюшка Хо с крестьянами». Если картина «Белый день» была вдохновлена ​​историей и трудом, то картина «Дядюшка Хо с крестьянами» (цветной порошок) – революцией и лидерами. Тьет Чинь не писал много портретов вождей; его работы на революционную тематику в основном изображали битвы, солдат и исторические моменты. Например, «Последняя минута» (резьба по дереву), изображающая героические моменты солдат, вступающих в Сайгон в 1975 году, «Дорога похода» (резьба по дереву), изображающая солдат в походе на Дьенбьенфу, «Отдых» (резьба по дереву), изображающая привалы солдат на склоне горы, связанные с детскими воспоминаниями Тьет Чиня о выпасе буйволов и тренировках солдат... Но в картине «Дядюшка Хо с крестьянами» Тьет Чинь не был ограничен темой. Мягкая, тёплая живопись с тёплыми, гармоничными цветами вызывала у зрителя прекрасное чувство уважения и гордости за дядюшку Хо.

«Как сын Нге Ана, я горжусь тем, что родился на родине дяди Хо. Я написал эту картину, движимый страстью. Страстью к красоте родины, к простым, простым, трудолюбивым и честным крестьянам. Страстью к красоте любви вождя к народу», — рассказал художник Тьет Чинь о картине, получившей награду на Выставке изящных искусств Северо-Центрального региона в 2012 году.

Он также считает, что художникам в частности и вообще нужна не только хорошая техника, но, что ещё важнее, они должны вкладывать эмоции в свои работы. В своём творчестве Хо Тьет Чинь уделяет большое внимание структуре картины, и его картины всегда отличаются цельной композицией. Он не ограничивает себя рамками какой-либо школы, но его собственный стиль живописи сочетает в себе элементы реализма и экспрессионизма.

Позже он сосредоточился на резьбе по дереву, и, действительно, резьба по дереву Тьет Чиня достигла большого успеха. Однако и в других материалах, даже в акриле, который считается «перекрёстком» в творчестве Хо Тьет Чиня, он также высоко ценится друзьями из этой отрасли. Сейчас, хотя здоровье не позволяет ему уделять много времени живописи, и хотя живопись не является тем занятием, которым Тьет Чинь может считать себя профессией, зарабатывающей на жизнь, он всё равно доволен, потому что, как он сам сказал: «Хотя однажды я и ушёл в другую область, в конце концов я вернулся к живописи и прожил с ней всю оставшуюся жизнь».

Прощаясь с ним, я пожелал ему здоровья. Он сказал, что именно это ему сейчас больше всего нужно — продолжать рисовать. А живопись — это жить, быть увлечённым...

ТВ