Впервые музыка будет преподаваться на уровне средней школы.

Программа также улучшилась с точки зрения содержания обучения, когда в нее впервые была включена инструментальная и хоровая музыка.

Программа включает как интегрированное содержание (теория музыки), так и дифференцированное содержание (музыкальные инструменты); она является как обязательным предметом (с 1 по 9 класс), так и факультативным, основанным на стремлениях и профессиональной ориентации учащихся (с 10 по 12 класс). Программа носит открытый характер, что позволяет авторам учебников и учителям применять её гибко, избегая перегрузки.

Программа направлена ​​на развитие эстетических и музыкальных способностей и состоит из четырех компонентов: музыкальное выражение, музыкальное восприятие, музыкальный анализ и оценка, а также музыкальное создание и применение.

Программа включает инновации в методике преподавания и оценке результатов обучения, например, чтение нот по нотам, игра на ударных инструментах, гармоническое пение и т. д.

Программа скорректировала названия некоторых разделов контента, например: пение, чтение нот, музыкальные знания, музыкальные рассказы,...

Программа по музыке помогает учащимся: воспитывать эстетические эмоции и любовь к музыке, иметь богатую духовную жизнь, формировать и развивать благородные качества; познавать и исследовать музыкальное искусство через различные формы деятельности, развивать навыки общения и сотрудничества; формировать и развивать особые музыкальные способности на основе общих музыкальных знаний и навыков, тем самым развивая самостоятельность и способность к самостоятельному обучению; осознавать многообразие музыкального мира и связь музыки с культурой, историей, обществом и другими формами искусства, формировать понимание необходимости защиты и популяризации традиционных музыкальных ценностей; развивать потенциал музыкальной деятельности, развивать навыки решения проблем и творческие способности.

Музыка помогает учащимся формировать и развивать эстетические способности, которые в музыкальной сфере проявляются следующим образом:

Музыкальное выражение: Умение воспроизводить, представлять или исполнять музыку посредством пения, чтения нот, игры на инструментах, соблюдения ритма, движения,... во многих формах и стилях.

Музыкальное восприятие: Умение ценить и чувствовать выдающиеся качества, глубину, тонкость и красоту музыки, выраженные в произведении или его части. Выражать свои чувства и эмоции посредством устной речи и языка тела.

Анализ и оценка музыки: Уметь применять знания, навыки и музыкальное мышление для анализа и оценки выразительных средств музыки и стилей исполнения.

Создание и применение музыки: Уметь применять музыкальные знания, навыки и опыт на практике; импровизировать и варьировать, создавать интересные и уникальные музыкальные идеи или произведения. Понимать и использовать музыку в контексте истории, культуры и других форм искусства.

Прослушивание музыки является распространенной деятельностью в музыкальном образовании.

Пение — популярный и постоянный предмет в программе по музыке, включающий школьные песни, вьетнамские народные песни, зарубежные песни и хор. Хоровое пение изучается только в старших классах.

Музыкальные инструменты преподаются по-разному: ритмическая игра (с 1-го класса), мелодическая игра (с 4-го класса), гармоническая игра (с 6-го класса). В зависимости от практических условий школы (учебной базы, возможностей преподавателей) преподаватели могут обучать учащихся игре на ударных инструментах, самодельных музыкальных инструментах, вьетнамских музыкальных инструментах (малых барабанах, песнопениях, трещотках, бамбуковых флейтах, флейтах, лунных лютнях, популярных местных музыкальных инструментах и ​​т.д.) или иностранных музыкальных инструментах (мелодике, блок-флейте, укулеле, губной гармошке, гитаре, клавишных и т.д.).

Слушание музыки – распространённая деятельность в музыкальном образовании, включая инструментальную музыку и музыку с текстами. Содержание и требования к слушанию музыки интегрированы во все предметы, особенно в раздел об авторах и произведениях.

Чтение нот включает в себя следующее содержание: чтение простых музыкальных схем в до мажоре с использованием ручных символов (с 1 класса), чтение мелодий в до мажоре с использованием нотной записи (с 4 класса), чтение мелодий в до мажоре или ля миноре (с 6 класса),...

Теория музыки – это базовые, общие и прикладные знания, составляющие основу музыкальной практики, включая следующие предметы: нотную грамоту и ритмику, а также дополнительные знания. Теория музыки изучается не отдельно, а интегрировано в учебный материал: пение, музыкальные инструменты, чтение нот. Студенты усваивают теорию только после того, как освоят её на практике. Это изменение призвано преодолеть практику преподавания сухой и тяжёлой теории.

Музыкальное восприятие включает в себя: изучение музыкальных инструментов, музыкальных рассказов, авторов и произведений, форм исполнения, музыкальных жанров и структур, музыки и жизни. Содержание курса структурировано таким образом, чтобы оно соответствовало когнитивным способностям и возможностям учащихся на каждом уровне.

В программе присутствует дополнительный инструментальный музыкальный контент.

По данным Департамента развития учебных программ (Министерство образования и профессиональной подготовки), обучение игре на музыкальных инструментах делает контекст обучения более разнообразным, помогая учащимся развивать музыкальные способности (слушание, пение, чтение нот), а также навыки самостоятельного обучения, общения и сотрудничества, одновременно сокращая теоретические затраты, увеличивая объем практики и улучшая применимость полученных знаний.

Благодаря музыкальным инструментам этот предмет помогает учащимся учиться, используя различные чувства, получать удовольствие от уроков музыки в интересной форме, расширять музыкальный опыт, выражать эмоции другими способами, отличными от обычного способа пения.

Многие учащиеся не умеют петь, у некоторых из них к 12–14 годам ломается голос, и музыкальные инструменты станут для них средством обучения и самовыражения.

Обучение игре на музыкальных инструментах также способствует сохранению культурной самобытности и международной интеграции посредством изучения вьетнамских и иностранных музыкальных инструментов.

Преподаватели должны быть гибкими в использовании музыкальных процессов.

Исходя из содержания обучения, требований, продолжительности и особенностей занятия, преподаватели должны гибко и эффективно использовать музыкальные процессы (слушание - чтение - воспроизведение - реагирование - создание - исполнение - анализ, оценка - применение).

В начальной школе необходимо уделять особое внимание развитию эстетических чувств и любви к музыке. Необходимо выбирать учебные виды деятельности, соответствующие интересам и восприятию учащихся: прослушивание музыки, физические упражнения, игры, рассказывание историй и т. д. Необходимо разрабатывать занятия по развитию музыкального опыта и открытий, интегрирующие различные виды деятельности.

В средней школе основное внимание будет уделяться развитию базовых музыкальных навыков. Необходимо выбирать учебные виды деятельности, соответствующие интересам и восприятию учащихся: слушание музыки, движение, оценка, анализ, создание, применение и т. д. Необходимо регулярно закреплять и применять знания и умения, полученные в начальной школе.

В старших классах основное внимание будет уделяться развитию и совершенствованию практических навыков, аранжировке и исполнению музыки. Необходимо выбирать учебные виды деятельности, соответствующие личностному стилю, формировать привычку к ежедневным занятиям музыкой, формировать эстетическую ориентацию и профессиональную ориентацию.

Учебный год в новой программе по музыке (с 1-го по 9-й класс) по-прежнему длится 35 часов, как и в текущей программе. Новая программа унаследовала около 60% содержания текущей программы, включая следующие разделы: цели, содержание обучения, стандарты знаний и навыков, методы обучения...

Таким образом, учителя музыки сегодня способны преподавать и выполнять 60% содержания и требований новой программы. В ближайшее время необходимо провести обучение учителей, чтобы полностью реализовать эту программу.

В новой программе добавлен материал о музыкальных инструментах, поэтому автору учебника необходимо сократить время обучения некоторым другим темам, например, обзору песен, теории музыки, чтению нот. При этом пение должно быть основным направлением, а другие темы (слушание музыки, чтение нот, игра на музыкальных инструментах, музыкальные знания, теория музыки) будут построены вокруг него. Убедитесь, что количество песен, чтений нот и уроков игры на музыкальных инструментах в учебнике равномерны, связаны между собой и просты в реализации.

Средние школы могут приглашать преподавателей и деятелей искусства для преподавания.

В настоящее время в средних школах нет преподавателей музыки, а на уровне старшей школы музыка является факультативным предметом, а не обязательным для всех учащихся, поэтому нет необходимости, чтобы все школы сразу имели достаточное количество преподавателей музыки. Школы также могут приглашать преподавателей художественных школ, художников или учителей музыки из средней школы для преподавания подходящего материала.

Департаменты образования и профессиональной подготовки должны выбрать несколько средних школ для пилотного внедрения преподавания музыки, прежде чем расширять его.

По мнению Совета по развитию учебных программ, учителям необходимо продолжать пропагандировать преимущества применяемых ими методов обучения и в то же время позитивно относиться к изменениям в новой учебной программе по музыке.

Новая программа создает разнообразные учебные контексты с насыщенным содержанием и учебными мероприятиями для удовлетворения потребностей и интересов учащихся, создавая эмоции, радость и азарт в процессе обучения.

Некоторые преподаватели могут быть обеспокоены составом музыкальных инструментов, однако такие инструменты, как мелодика, блокфлейта, укулеле и т.д., обладают точным звучанием, просты в игре и легко комбинируются. Большинство преподавателей музыки могут освоить эти инструменты за короткий срок обучения.

Учителям необходимо изучать, использовать и применять некоторые новые учебные материалы и методы, такие как: чтение музыки с помощью жестов, перкуссия тела, гармонизация пения и т. д. Основываясь на собственном опыте каждого человека, необходимо создавать интересные и живые уроки музыки, помогая ученикам развивать эстетические эмоции и любовь к музыке, чтобы они могли иметь богатую и здоровую духовную жизнь.

Выше представлен краткий обзор программы по музыке. Проект программы по этому предмету будет представлен Министерством образования и профессиональной подготовки в январе для получения комментариев.