Когда молодые артисты возрождают традиционную музыку.
В условиях все более разнообразного музыкального рынка, с бурным развитием поп-музыки, рэпа/хип-хопа, EDM и т.д., многие опасались, что традиционная музыка — особенно народные песни, такие как «ви» и «гием» — постепенно будет вытеснена и забыта. Однако в последнее время многие молодые артисты смело обращаются к традиционной музыке, органично сочетая традиции с современностью и покоряя слушателей.
Возрождение народных песен в современных аранжировках.
В последнее время жители провинции Нгеан обратили внимание на выход музыкального произведения музыканта и певца Ло Тхе Аня из Провинциального центра традиционных искусств.«Тоска по девушке из народной песни».Это был смелый эксперимент, поскольку в песне "Testing Loyalty" он переосмыслил пословицу, используя электронную музыку, создав сочетание традиционной мелодии и современного звучания.
В песне ведущую вокальную партию исполняет заслуженный артист Мин Тхань, хорошо известный исполнитель народной музыки в стиле Нге Тинь. На протяжении всей песни она превращается в молодёжную, энергичную композицию, которая всё ещё сохраняет душу провинции Нге Ан. Вскоре после выхода клипа на песню...«Тоска по ней, народная песня».Видео набрало сотни тысяч просмотров, создав мощный вирусный эффект в онлайн-сообществе.
Подход Ло Тхе Аня считается «успешным экспериментом», потому что вместо того, чтобы разрушать старое, он находит способ «приблизить его» к молодой аудитории. В цифровом музыкальном пространстве, переполненном электронными звуками, народные мелодии Нге Тинь по-прежнему звучат, простые и непритязательные, но при этом завораживающие благодаря современным аранжировкам.
«Я просто хочу доказать, что традиционная музыка может интегрироваться в глобализированный мир, не теряя своей сути. И молодые артисты, такие как мы, несут на себе миссия по ее обновлению по-своему», — сказал Ло Тхе Ань.
Не только Ло Тхе Ань, но и музыкант Ле Сюань Хоа — хорошо известная фигура в жанре народной музыки Нге Ан — удивили всех, переработав аранжировку песни.«Возвращается акцент Нгеан»В рамках фестиваля пляжного туризма Куа Ло в 2025 году песня «Giong Nghe Tim Ve» (Возвращение голоса Нгеана), глубоко завоевавшая сердца публики благодаря своим мягким фольклорным и традиционным мелодиям, получила новое звучание в этом переиздании благодаря работе композиторов Луонг Кхак Тханя и Као Данг Хиеу. Новая версия начинается с мощного рэп-фрагмента, нагнетающего эмоции до кульминации.
Сразу после выступления исполнение певицы Транг Нхунг вызвало «бурю в социальных сетях», сотни видеороликов с песней «Возвращение голоса Нгеана» стали вирусными и получили широкое распространение. «Я не ожидал, что с новой аранжировкой песня так сильно понравится публике», — признался композитор Ле Сюань Хоа. «Это показывает, что полагаться исключительно на старый стиль сложно, чтобы достучаться до молодежи. Творчество молодых композиторов не умаляет индивидуальности песни; наоборот, оно дает ей второй шанс на жизнь».
По словам музыканта Ле Сюань Хоа, в условиях бурной волны современной музыки традиционные народные мелодии постепенно возвращают себе место благодаря креативным и понятным подходам. Когда поп-музыка становится перенасыщенной, слушатели ищут что-то простое и эмоционально глубокое. Поэтому народная музыка становится «культурным подтекстом», который помогает молодым музыкантам обогащать свои творческие эмоции и обновлять эстетику популярной музыки.
Тенденции в возрождении традиционной музыки
В более широком смысле, не только Нгеан, но и вся страна наблюдают волну возрождения традиционной музыки. Многочисленные певцы и группы, такие как Дык Фук, Фуонг Ми Чи, Хоа Минзи, Ха Мьо, Хоанг Тхуи Линь... смело сочетают элементы фольклора с поп-музыкой, R&B или рэпом, создавая уникальные произведения.
Примечательно, что музыкальное видео Хоа Минзи «Bac Bling» стало вирусной сенсацией, сочетая народную музыку Куан Хо из Бакниня с современной электронной музыкой. Игра слов в названии «Bac Bling» одновременно смелая и очаровательная, благодаря чему клип быстро поднялся на вершину списка трендов YouTube всего через несколько дней после выхода.
Аналогичным образом, песня Дык Фука «Фу Донг Тхиен Вуонг», завоевавшая первый приз на международном музыкальном конкурсе в России, также является убедительным доказательством слияния традиционных и современных элементов. В припеве и гармонии используются элементы народной музыки, создавая эпическое произведение, одновременно традиционное и наполненное юношеской энергией.
Помимо этого, есть и другие примечательные достижения: «Позволь мне рассказать тебе» (Хоанг Тхуи Линь), «Ханойский ксам» (Ха Мьо), музыкальный клип на ксам «Любовь отца и матери» (заслуженный артист Тан Нхан) или программа «Возвращение в Кинь Бак» (артист Нго Хонг Куанг)... Все они подтверждают, что народные песни, чео, ксам, ви и гиам по-прежнему обладают сильной жизненной силой, если в них вложен творческий дух.
Даже молодые рэперы не остаются в стороне. Такие артисты, как Pháo, Sterry и Tez, создают рэп-треки.«Прекрасный бамбук»– свежее сочетание северовьетнамской народной музыки и рэпа, очаровательное и энергичное. Между тем, Куан АП впечатлил своей аранжировкой."Любовный союз"и"Сижу, прислонившись к борту лодки"привнося современное звучание в старые мелодии.
Композитор Ле Сюань Хоа отметил: «Традиционная музыка должна сохранять свою самобытность, но она не может оставаться неизменной вечно. По мере развития общества музыка также должна трансформироваться. Обновление не означает утрату, а скорее вдыхание в нее новой жизни, чтобы народная музыка продолжала жить в сердцах публики».
Сочетание народных и современных стилей.
На протяжении десятилетий вьетнамская народная музыка существовала исключительно в традиционных рамках, выступая только на академических сценах или культурных фестивалях. Повторение форм и отсутствие широкого распространения сделали этот жанр всё менее знакомым для молодого поколения – тех, кто вырос на K-pop, рэпе и западной музыке.
Однако реальность последних лет полностью противоречит этим опасениям. Традиционная вьетнамская музыка переживает «возрождение» в современной жизни благодаря мягкой силе вьетнамской культуры. Реалити-шоу, такие как…«Мой брат преодолел бесчисленные препятствия».хороший«Прекрасная женщина смело противостоит ветру и волнам».Это доказательство: народные песни, традиционные музыкальные инструменты и древние языки могут выйти на сцену под яркими огнями, сливаясь с ритмом современной жизни. Здесь молодые артисты, такие как Собин Хоанг Сон, Джун Фам, Буй Конг Нам и другие, вдохнули новую жизнь в «Тронг Ком» (Рисовый барабан), «Ди Кай» (Посадка риса) и «Ли Нгуа О» (Песнь черного коня), смешав звуки цитры, рисового барабана и бамбуковой флейты в современных аранжировках. Эти выступления не только пробуждают воспоминания о корнях, но и помогают молодежи понять, что народные песни не устарели – их просто нужно пересказать на музыкальном языке современной эпохи.
«Отрадно, что молодая вьетнамская аудитория сейчас не только слушает зарубежную музыку, но и активно изучает традиционную вьетнамскую музыку в самых разных новых формах: каверы, ремиксы и мэшапы с использованием народных инструментов. Это не просто тенденция, а выражение гордости и потребности заново обрести свою идентичность в глобализованном мире».
Музыкант Куок Чунг — директор Центра традиционных искусств Нге Ан.
Среди суеты жизни народные мелодии по-прежнему тонко звучат – не шумные, а вечные; не далёкие, а до боли знакомые. Ибо в каждой народной песне, каждом ударе барабана, каждой мелодии Куан Хо звучит голос вьетнамского народа – современный по форме, традиционный по духу.
