La famille de l'artiste émérite Thanh Loc sert la terre ancestrale depuis quatre générations et est renommée dans les trois régions du Vietnam.
L'artiste émérite Thành Lộc est né dans une famille éminente issue d'une longue tradition artistique. Son arrière-grand-père, Nguyễn Văn Sĩ, son grand-père, Nguyễn Văn Luông, et son père, l'artiste du peuple Thành Tôn, sont tous devenus des artistes renommés de <i>hát bội</i> (opéra traditionnel vietnamien).
L'artiste Nguyen Van Si fut le pionnier de la tradition du Hat Boi (opéra traditionnel vietnamien) au sein de la famille Nguyen. Sous son impulsion, cet art se transmit de génération en génération.
L'artiste Nguyen Van Luong a suivi les traces de son père, l'artiste Nguyen Van Si, en continuant à interpréter et à développer l'art du Hat Boi (opéra traditionnel vietnamien).

Vient ensuite le père de l'artiste émérite Thanh Loc - l'artiste du peuple Thanh Ton, un artiste d'opéra traditionnel renommé qui s'est ensuite tourné vers l'interprétation du Cai Luong (opéra réformé).
L'artiste Thanh Ton a commencé à étudier le chant à l'âge de 13 ans au sein de la troupe de théâtre Phuoc Long Ban de son grand-père Luong. Bien qu'il s'agisse d'une troupe familiale, il a dû apprendre le chant selon la méthode traditionnelle, en commençant par des rôles de serviteur, de garde ou de messager, jusqu'à l'âge de 17 ans avant d'être autorisé à jouer un rôle principal.
Au début de sa carrière dans l'opéra traditionnel vietnamien, Thanh Ton dut endurer de nombreuses épreuves. La troupe Phuoc Long Ban ne se produisait que six mois par an avant de retourner dans son village natal pour distribuer l'argent entre ses membres. Ils travaillaient aux champs tout en répétant de nouveaux morceaux, attendant la « saison » pour voyager en bateau et se produire sur les voies navigables du delta du Mékong, au sud-ouest du pays. Seuls ceux qui aimaient véritablement ce métier pouvaient rester fidèles à l'opéra traditionnel vietnamien.
Mais l'opéra vietnamien traditionnel (hat bói) connut ensuite une période de déclin de sa popularité après les années 1930. Parallèlement, l'opéra réformé (cai luong) gagna en popularité. Les troupes d'opéra durent donc innover pour attirer les spectateurs. La conjonction de plusieurs facteurs entraîna la dissolution du groupe Phuoc Long Ban.
Ne souhaitant pas abandonner son métier, il alla chanter pour la troupe Thanh Hung Ban de l'imprésario Hung dans le district de Tra On, à Can Tho. Mais ne voulant pas rester un acteur de province, Thanh Ton voulut tenter sa chance en ville ; il fit donc ses valises et se rendit à Saigon.
De retour à Saigon, il chanta pour la troupe Tan Thanh Ban de l'imprésario Cung au temple Cau Muoi. Un an plus tard, Thanh Ton rejoignit la troupe Vinh Xuan Ban de l'imprésario Thang et devint rapidement l'artiste masculin principal le plus populaire de l'époque.
L'artiste Thanh Ton et l'artiste Huynh Mai sont devenus mari et femme, et leurs enfants sont tous des artistes célèbres tels que Bach Long, Thanh Loc, Bach Le, Bach Lien, Bach Luu et Bach Ly dans divers domaines artistiques.

Les parents de Thanh Loc étaient non seulement des artistes reconnus, mais aussi des personnes créatives. Son père était convaincu que le talent primait sur l'apparence, une conviction qui a profondément influencé le développement ultérieur de ses enfants.
La plupart des collègues de l'artiste émérite Thanh Loc partagent le même avis : il possède le don de faire rire ou pleurer le public, de susciter en lui joie ou tristesse, selon son inspiration. Ce talent n'est pas seulement inné, hérité d'une famille de chanteurs depuis des générations, mais il est aussi le fruit de sa passion pour la scène, de son apprentissage constant et de son travail artistique incessant.
Le talent créatif de l'artiste méritant Thanh Loc transparaît dans la multitude de ses rôles. Quelle que soit la complexité des émotions de son personnage, Thanh Loc les interprète toujours à la perfection, marquant profondément le public.
« Mon père m'a appris que la saine compétition se déroule sur scène. Le succès dans les arts de la scène dépend de votre présence scénique. Si vous restez dans l'ombre et que le public se souvient de vous, c'est mieux que d'être sous les projecteurs et que peu de gens se souviennent de vous. C'est déjà une réussite », a confié l'artiste émérite Thanh Loc.


