Duc Lam, artiste méritant – Un artiste impressionnant, connu pour ses rôles de méchant.
La comédie musicale « Noyade dans le tourbillon », actuellement présentée par le Centre des arts traditionnels de Nghệ An au Festival national d'opéra traditionnel et de chant folklorique 2025, a suscité un vif intérêt auprès du public et des spécialistes. Ce succès tient non seulement à la profondeur et à l'actualité de son texte, mais aussi au talent de sa distribution, notamment celui de l'artiste émérite Duc Lam – considéré comme le maître des rôles de méchant – qui sait insuffler à ses personnages une force intérieure, un réalisme saisissant et une profondeur remarquable.
Les méchants intemporels
Dans la pièce « Drowning in the Whirlpool », Duc Lam incarne Hai, un homme d'affaires prospère qui, sous des dehors sophistiqués, cache une profonde ruse et un esprit manipulateur. Ce rôle lui sied à merveille, tant chaque geste, chaque action, chaque réplique est incisive et marquante. Hai est un véritable « renard » dans le monde des affaires : il comprend les gens et exploite leurs faiblesses pour parvenir à ses fins. Sous son emprise, ceux qui se croyaient à l'abri sont peu à peu happés par le pouvoir et l'argent.
Dans chaque scène, de son regard à son sourire, en passant par ses répliques à la fois douces et venimeuses, Duc Lam captivait le public, suscitant à la fois la haine et l'incapacité de détourner le regard. Son jeu était si subtil qu'après chaque scène, des applaudissements éclataient, témoignant de l'admiration et de la maîtrise du public pour son talent d'acteur.
« Je n’essaie pas d’imiter un réalisateur en particulier, ni de jouer un personnage rusé. Une fois le scénario assimilé, je laisse le personnage s’épanouir librement, sans me conformer à aucun autre. Hai pourrait être n’importe qui aujourd’hui, dans un monde où l’argent reflète souvent la véritable nature des gens », confie Duc Lam. Pour lui, incarner un méchant ne signifie pas « jouer le mal », mais révéler les aspects cachés et profonds de la personnalité. Chaque rôle est un défi, car le public attend toujours de lui quelque chose de nouveau, de différent, de plus incisif et de plus authentique.
Duc Lam s'était déjà fait remarquer dans le rôle du chef chinois dans la pièce « La Marchandise Pécheresse », une œuvre qui lutte contre le trafic d'êtres humains. Au départ, son personnage paraissait doux et bienveillant ; mais au fil de l'histoire, son visage révéla peu à peu cruauté et ruse.
Le rire sinistre, les sourcils froncés, les changements d'expression fugaces ont glacé le sang des spectateurs. Après ce rire est apparue l'image obsédante de la brutalité des trafiquants d'êtres humains – « des renards déguisés en hommes » – incarnée par Duc Lam dans une performance à la fois réaliste et féroce.
L'artiste du peuple Minh Tuệ, acteur chevronné du Centre provincial des arts traditionnels, a déclaré : « Đức Lam est un acteur d'une rare polyvalence. Il peut interpréter à la perfection des rôles principaux, des seconds rôles, des rôles tragiques ou comiques. Lam possède une éthique de travail sérieuse et créative, se concentrant pleinement sur chaque rôle. Il ne joue pas en suivant un texte, mais laisse le personnage s'exprimer de lui-même sur scène. »
D'un jeune garçon passionné de cải lương (opéra traditionnel vietnamien) à un artiste chevronné du théâtre populaire.
L'artiste émérite Duc Lam est né en 1969 dans une région rurale pauvre de l'ancien district de Do Luong. Son enfance a été bercée par les nuits de pleine lune, passées à écouter des chants folkloriques vietnamiens traditionnels et à s'éclipser avec sa sœur aînée pour assister aux représentations d'opéra itinérantes au village. Doté d'une voix exceptionnelle et passionné par l'art, le jeune Duc Lam a rapidement mémorisé des extraits, des intonations, des pauses et des dialogues des personnages sur scène.
Durant ses années de lycée, Lam devint un artiste reconnu dans sa région. Sa voix attira l'attention du musicien Quoc Nam, qui travaillait alors au sein de la troupe d'opéra traditionnel vietnamien Bong Sen Trang Nghe Tinh Cai Luong. C'est Quoc Nam qui recruta Duc Lam dans la troupe, lui ouvrant ainsi les portes d'une carrière artistique professionnelle. Envoyé se former à l'École provinciale de la culture et des arts, Duc Lam fit rapidement preuve de talent et de présence scénique. Au début, il n'obtint que des rôles secondaires, mais chacune de ses apparitions laissa une impression durable grâce à son esprit, sa vivacité et son naturel.
Un jour, lors d'une période difficile pour la troupe, le metteur en scène confia à Lam, à sa grande surprise, le rôle principal. Il fut stupéfait de constater qu'il connaissait par cœur toutes les répliques sans même avoir reçu le texte. Plus tard, Lam révéla que, même sans ce rôle, il avait l'habitude de mémoriser tous les textes et les scènes de la pièce. Ce rôle lui permit de briller, et les dirigeants de la troupe ainsi que le public découvrirent un nouveau talent théâtral, doté d'une voix et d'un physique exceptionnels. Dès lors, Duc Lam devint la vedette de la Troupe du Lotus Blanc, adulé par le public partout où il passait. Les foules immenses et les acclamations à chacune de ses apparitions étaient monnaie courante pour Duc Lam et ses contemporains.
« À l'époque, où qu'il aille, Duc Lam était entouré de fans qui lui demandaient des autographes. Certains l'appelaient "Oh, le Roi !", "Oh, le Prince Consort !", en référence aux noms des personnages qu'il incarnait. Duc Lam vivait dans son rôle, et le public vivait avec lui », se souvient Minh Thanh, artiste émérite, épouse de Duc Lam et elle-même actrice.
Entretenir la passion pour le métier malgré les changements.
En 2000, suite à la fusion des troupes artistiques, la scène provinciale traversa une période difficile. Nombre d'artistes de Cai Luong, de Cheo et de musique folklorique se retrouvèrent sans emploi. Duc Lam dut lui aussi quitter la scène et travailla comme ouvrier dans le secteur de l'aluminium et du verre, tout en gérant une petite entreprise pour subvenir à ses besoins. Mais son désir de retrouver sa passion ne s'éteignit jamais. Ce furent les responsables de la Troupe de musique folklorique Nghe Tinh de l'époque qui l'invitèrent à revenir, un rêve qu'il caressait depuis longtemps. Au départ, Duc Lam ne maîtrisait ni l'intonation ni le rythme de la musique folklorique, mais il s'adapta rapidement et gagna la confiance des responsables de la troupe. Grâce à sa passion et à sa persévérance, les personnages qui lui furent confiés furent rapidement et chaleureusement accueillis par le public, ce qui incita les responsables de la troupe à lui faire davantage confiance et à lui confier de nombreux rôles. « Au départ, je n'y connaissais rien, mais après un certain temps, j'ai appris à "déployer la mélodie à quatre voix" avec fluidité, à respirer et à placer mes répliques au bon moment. Chaque fois que j'interprétais un rôle, je sentais le public applaudir non seulement pour le personnage, mais aussi parce qu'il avait l'impression de vivre à ses côtés », se souvient Duc Lam.
Depuis, il compte parmi les acteurs qui ont permis à la troupe de remporter de nombreuses médailles lors de festivals nationaux de théâtre professionnel. Il a lui-même remporté deux médailles d'or, deux médailles d'argent et de nombreux prix au niveau de l'industrie.
En 2019, Duc Lam a reçu le titre d'Artiste émérite décerné par l'État – une reconnaissance bien méritée pour plus de trois décennies de dévouement aux arts.
Après des milliers de représentations, grandes et petites, à vivre toutes les joies, les peines, les amours et les haines sur scène, Duc Lam apprécie encore davantage la valeur de son métier. Il est convaincu que la scène ne prend véritablement vie que lorsqu'elle touche à la vie contemporaine, lorsque l'interprète sait « parler avec le cœur du personnage et avec l'air du temps ».
« Alors que, par le passé, le public privilégiait des personnages abstraits et intellectuels, il souhaite aujourd’hui voir des personnes et des émotions authentiques recréées sur scène. Les artistes doivent donc trouver des moyens de donner à leurs personnages une voix contemporaine, afin que la scène soit non seulement dynamique, mais aussi accessible à un public de tous horizons. »
Artiste méritant Duc Lam
Aujourd'hui, même sans concerts à guichets fermés ni longues files d'attente pour les billets, pour Duc Lam, la scène reste un phare de gloire éblouissant pour les artistes comme lui. Il continue de répéter avec assiduité, maintenant son niveau d'interprétation dans chaque rôle, comme si chaque fois qu'il monte sur scène, c'était comme « vivre une autre vie ».
Avec plus de 30 ans de carrière, l'artiste émérite Duc Lam reste dans les mémoires comme un formidable acteur principal du théâtre populaire Nghe An – un homme qui a transformé des rôles de méchant en aperçus de la vie, faisant comprendre au public que l'art n'est pas seulement un reflet de la réalité, mais aussi un moyen d'illuminer l'humanité.
