《夏日之王》——成年后的夏天

导演乔丹·沃格特-罗伯茨的这部独立电影讲述了三个离家出走、到森林里生活的男孩的故事，让人想起了作品《荒野生存》。

《夏日之王》入围2013年圣丹斯电影节——独立电影人才发掘的摇篮。乔丹·沃格特-罗伯茨的第三部独立电影作品，预算超过百万美元，演员阵容“名不见经传”，却带来了超出观众预期的惊喜。

《夏日之王》讲述了一个既陌生又熟悉的成年故事。乔·托伊是个青少年，努力适应和应对青春期的心理问题。他无法与父亲达成共识，也无法与父亲产生共鸣。事实上，父亲的严厉和强加于人让乔多次想要离家出走。乔的朋友帕特里克很同情他——他很幸运地拥有一个完整的家庭，但在自己的家中却完全迷失了方向。

电影《夏日之王》的海报。

乔和帕特里克与古怪的男孩比亚乔一起意识到：“如果可以统治，活着还有什么意义？”这群好朋友决定进行他们的第一次“革命”，离开家，前往森林，随心所欲地自由生活。

影片中关于成年期困境与叛逆渴望的情节，很容易让观众联想到那个同时进入文学和电影领域的真实故事——《荒野生存》。无论是《夏日之王》中一个年轻人面对光明前途却最终遭遇悲惨结局（独自死在森林）的悲伤故事，还是《夏日之王》中三个高中男生找不到家的故事，都探讨了青春在面对来自家庭和社会的偏见与阻隔时对自由的渴望。父母在孩子成年前的人生中扮演着什么样的角色，以及孩子们真正需要父母给予什么才能克服人生中的第一个转折点，是两位导演共同提出的议题。

如果说《荒野生存》中的克里斯托弗·麦坎德利斯是年轻人在社会偏见、代沟和金钱霸权面前精神悲剧的典型代表，那么在更底层的层面上，《夏日之王》中的乔或帕特里克也同样在与父母的日常沟通中遭遇危机，面临着缺乏自由的生活。年轻的男孩们开始真正需要隐私，却仍然被父亲在浴室门口催促，被迫吃羊肉炖菜，晚上参加家庭游戏，而不是和朋友出去玩。

影片中的三个主角——帕特里克、比亚乔和乔。

母亲的缺爱，加上父亲的冷漠自私，暴力倾向，让乔不止一次报警求助。在自己家中被囚禁的生活，让乔、帕特里克和他们的同龄人萌生了反抗的念头。影片开场那轻快清脆的鼓声，正是这群努力成长的年轻人，呼唤打破藩篱、自由生活的“战鼓”。

另一方面，《夏日之王》与纳特·法松和吉姆·拉什两位导演于2013年同一时间出品的《回归之路》颇为相似。两部影片都描绘了青春灿烂的夏日。那是离开校园的日子，第一份兼职，最初的感受，以及关于友谊的难忘教训……如此一来，《夏日之王》不再是一部沉重、紧张的家庭矛盾题材的电影。唯美的场景，低角度的镜头映照着灿烂的夏日天空，让观众仿佛置身于山林与自然之中，吟唱着一首关于青春的绿歌。

三个男孩离开森林里的家人，建了一座房子一起生活。

尼克·罗宾逊、加布里埃尔·巴索和莫伊塞斯·阿里亚斯都是导演信任的新人，他们演绎了三个主角。他们自然的演技和青春期“自然”的情感，让这三个男孩组成了一个活泼和谐的三人组。尼克·奥弗曼是一位熟悉的演员，他曾出演过《龙虎少年队》系列，这次他饰演一位严厉、脾气暴躁的父亲，正为青春期儿子的种种问题而苦苦挣扎。影片中，父母们对这个角色既感到愤慨，又感同身受。

电影的主题曲《青春》也广为流传，是一首关于青春及其对自由渴望的优美歌曲。《夏日之王》的起点与《荒野生存》相同，都是对成年生活的不满，但最终男孩们在旅程的终点​​找到了亲情和友情的意义，最终“安全着陆”，并获得了更美好的结局。

“为什么要接受这样的生活？”这句老生常谈依然像鼓点一样回响，每个夏天都在青春的胸中激荡。但成年之后，这些问题的认知和解决方式会有所不同。因此，这部电影将会令人难忘，而不会像《荒野生存》中麦坎德利斯的悲惨故事那样令人难以忘怀、痛苦不堪。

据VNE报道