Les 13 projets de films les plus malchanceux de l'histoire

Rencontrant de nombreux problèmes lors de la préparation et du tournage, des films comme « Mad Max » ou « The Abyss » ont été classés par le Telegraph comme les films les plus malchanceux de tous les temps.

1. Le Magicien d'Oz (1939)

À l'occasion du 75e anniversaire du film, le Sunday People a révélé les secrets de fabrication du film. L'acteur original, qui incarnait Buddy Edsen, l'homme de fer-blanc, a été empoisonné après dix jours de tournage par inhalation de poudre d'aluminium utilisée pour son maquillage, tandis que l'actrice qui incarnait la « Méchante Sorcière de l'Ouest », Margaret Hamilton, a été brûlée après avoir tourné une scène d'explosion. De plus, l'actrice principale, Judy Garland, a été contrainte de prendre des stimulants pour suivre le rythme effréné du tournage. Cette overdose a entraîné la mort de Garland à l'âge de 47 ans.

2. American Graffiti (1973)

La ville de San Rafael (États-Unis) a révoqué le permis de tournage de l'équipe après seulement une nuit de tournage, car le lieu était trop bruyant. Pendant le tournage, Harrison Ford (qui incarnera plus tard Han Solo dans la saga Star Wars) a été arrêté pour avoir participé à une bagarre dans un bar, et un autre membre de l'équipe a été emprisonné pour culture de marijuana. La chambre du réalisateur George Lucas a été incendiée, et l'acteur principal Richard Dreyfuss a subi une longue coupure au front juste avant une scène cruciale en gros plan, lorsqu'une co-star l'a jeté dans une piscine. Deux caméramans ont failli mourir lors du tournage d'une scène de course de rue.

3. Shining (1980)

Bien que l'auteur original, Stephen King, ait écrit une première version du scénario pour lui, le réalisateur Stanley Kubrick a continué à travailler avec Diane Johnson, car il appréciait ses livres. De ce fait, l'acteur principal Jack Nicholson était tellement frustré par les révisions quotidiennes du réalisateur pendant le tournage qu'il a renoncé à apprendre son texte, sachant qu'il serait inévitablement modifié à la dernière minute. L'auteur Stephen King a également déclaré qu'il n'avait pas aimé le film car « il y a quelques minutes d'horreur, mais le reste est identique ».

4. La Quatrième Dimension (1983)

La scène finale du tournage de « La Quatrième Dimension » se déroulait en hélicoptère. Bien qu'elle ait été terminée la veille, le réalisateur John Landis a estimé qu'elle n'était pas assez imposante et l'a refaite le lendemain. Le drame est survenu : l'hélicoptère utilisé s'est écrasé, heurtant l'acteur chevronné Vic Morrow et deux figurants, Renee Chen et Myca Dinh Le, tous deux âgés de moins de dix ans.Ironiquement, dans le film, Morrow dit aux deux enfants acteurs : « Je vous protégerai tous les deux, je vous le promets. Rien ne peut vous faire de mal, je le jure devant Dieu. »

Landis a continué à réaliser d'autres films, mais n'a jamais pu échapper au traumatisme de la tragédie. Dans une interview en 1991, il a déclaré : « Je vis avec le film (La Quatrième Dimension) chaque jour de ma vie. »

5. L'Abîme (1989)

Le film de science-fiction de James Cameron suit un groupe de plongeurs à la recherche d'un sous-marin disparu. La production, de la préproduction à la sortie, a été un désastre.

L'équipe devait souvent travailler à 9 mètres de profondeur. Une station d'oxygène sous-marine a été construite spécialement pour Cameron et les acteurs, leur permettant de travailler environ cinq heures d'affilée. Au début, lorsque le pH des combinaisons de plongée n'était pas correct, les membres de l'équipe souffraient de perte de cheveux, de décoloration et de brûlures cutanées dues à un excès de chlore. Même hors travail, l'équipe était stressée par les secousses et l'instabilité de la station. Nombre d'entre eux souffraient également de problèmes de sinus et d'oreilles. Le réalisateur James Cameron a failli mourir pendant le tournage à cause du surmenage.

Le tournage étant épuisant (15 à 18 heures par jour), certains ont effacé les mots « L'Abîme » du tableau noir de la station et les ont réécrits sous le nom de « L'Abus ». À sa sortie, le film a été une déception, ne rapportant que 90 millions de dollars et coûtant 70 millions de dollars à produire.

6. L'Homme qui se marie (1991)

La comédie romantique fut un échec au box-office, ne rapportant que 11 millions de dollars et étant retirée des salles un mois après sa sortie, avant de quasiment disparaître du monde du cinéma. Les studios Walt Disney imputèrent cet échec au manque d'humour et aux tensions sur le plateau entre les deux acteurs principaux, Alec Baldwin et Kim Basinger. Ces tensions conduisirent Basinger à se disputer avec le scénariste Neil Simon au sujet de son texte et à arriver fréquemment en retard, tandis que Baldwin lançait des chaises, donnait des coups de poing dans les murs et cassait le téléphone du producteur exécutif. Le budget du film explosa à 26 millions de dollars en raison des retards constants. Le film marqua également le début du déclin d'Alec Baldwin à Hollywood.

7. Alien 3 (1992)

En 1987, l'écrivain de science-fiction William Gibson fut engagé pour écrire le troisième Alien. Il plaça les Xénomorphes, les monstres des deux premiers films, au cœur d'un conflit entre les « communistes de l'espace » et les « capitalistes intergalactiques » – un thème populaire à Hollywood à l'époque. Cela donna lieu à de nombreuses réécritures. Suite à des problèmes de scénario, le réalisateur Renny Harlin rompit le contrat, bien qu'il l'eût signé au préalable. L'actrice Sigourney Weaver exigea 5 millions de dollars et une part du box-office – une somme colossale à l'époque – pour le rôle de Riley. Lorsque le réalisateur David Fincher rejoignit le projet, 7 millions de dollars avaient été dépensés pour créer un décor futuriste et gothique, alors que le scénario final n'était pas encore écrit. Fincher nia plus tard toute implication dans le film, déclarant : « Personne n'a détesté ce film plus que moi. »

8. Blade : Trinity (2004)

Les deux premiers Blade ont rencontré un franc succès. Dès le troisième, l'aspect horrifique semblait avoir disparu. Le conflit entre l'acteur Weasley Snipes et le réalisateur David Goyer a également contribué à l'échec du film. Snipes a accusé Goyer de racisme, estimant qu'« il y avait un film entier avec un Noir et que vous (en référence à Goyer) lui aviez fait porter (en référence à Snipes) un t-shirt avec l'inscription « Déchets ». Progressivement, les deux hommes n'ont plus communiqué que par courrier.

Dans une interview accordée à AV Club, l'acteur Patton Oswalt a déclaré à propos de Snipes : « Il est drôlement fou. Il ne fait que fumer de l'herbe toute la journée. Certaines des répliques de Ryan Reynolds étaient dues à l'absence de Snipes. »

9. World War Z (2013)

En 2013, Brad Pitt a joué et produit deux films. L'un d'eux, 12 Years Of Slave, lui a valu un Oscar. Mais l'autre, World War Z, dans lequel il tenait le rôle principal, a été un désastre pour l'équipe avant même sa sortie. Le scénario, qualifié de bâclé, était truffé de textes explicatifs et sa fin était délibérément déroutante pour le public. Pitt a choisi le réalisateur Marc Forster, inexpérimenté dans les blockbusters nécessitant de nombreux effets spéciaux. Le décor principal a été déplacé de Philadelphie à Glasgow, malgré les différences évidentes entre les deux villes.

« Ils n'arrivaient tout simplement pas à faire les choses correctement », a déclaré plus tard un membre de l'équipe au Hollywood Reporter. « Même s'ils avaient beaucoup discuté, ils n'avaient pas de plan. »

10. 47 Ronin (2013)

Lorsque Universal Pictures a commencé à travailler sur ce film à 175 millions de dollars, ils ont été frustrés par le manque de professionnalisme du montage. Au lieu de placer la star Keanu Reeves au cœur de la mêlée, le réalisateur Carl Rinsch a laissé le chaos s'installer, répartissant les actions du protagoniste sur des scènes très éloignées les unes des autres.

Conscient du problème, le studio a immédiatement refait de nombreuses scènes afin de mettre en valeur le personnage principal incarné par Keanu. Mais tous ces changements ultérieurs n'ont pas empêché le film de devenir un échec en 2013, avec un chiffre d'affaires d'un peu plus de 150 millions de dollars.

11. Les Canyons (2013)

Le film était voué à l'échec dès le départ, avec le casting de James Deen, acteur de films pour adultes, dans le rôle principal masculin, et de Lindsay Lohan, la « reine des ennuis », dans celui de la femme. La presse de l'époque avait déclaré que les piètres performances des deux acteurs n'étaient pas une surprise. « La réputation de Lohan est toujours là », a déclaré le scénariste Bret Easton Ellis. « Dès qu'on lui a confié le rôle, le film a changé. Elle n'a même pas voulu lire le scénario. »

12. Les Quatre Fantastiques (2015)

Josh Trank, le réalisateur des Quatre Fantastiques, a connu un début de film réussi avec Chronicle, qui a rapporté plus de 64 millions de dollars pour un budget de 12 millions. Au lieu d'un nouveau succès, il a réalisé un film récompensé aux Razzie Awards. Un membre de l'équipe a déclaré : « Il refusait l'aide des autres, vivait sous une tente et évitait les gens. Il était très négatif et asocial. » La 20th Century Fox a également été critiquée pour l'échec du film, dû à un manque de vision et à des effets visuels médiocres.

13. Mad Max : Fury Road (2015)

Le tournage de Mad Max: Fury Road a débuté en 2003 en Namibie, mais a été reporté à 2009 en raison de la guerre en Irak et de l'instabilité sécuritaire en Namibie. Des conditions météorologiques ont entraîné plusieurs reports du tournage, et des reprises ont également retardé la sortie. Des rumeurs circulaient également selon lesquelles les deux acteurs principaux – Tom Hardy et Charlize Theron – ne communiquaient pas sur le plateau, et Warner Bros. a dû envoyer un manager pour gérer le réalisateur George Miller en raison des inquiétudes concernant le budget de 150 millions de dollars du film.

Cependant, Mad Max: Fury Road est devenu la preuve que tous les films confrontés à des problèmes de production et de tournage ne sont pas forcément des échecs. Dès sa sortie, il a été salué par la critique et le public, devenant l'un des plus gros succès du box-office de 2015.

Selon VNE