« Père et Fils » émeut les spectateurs avec d'innombrables émotions

Le point culminant du film vietnamien « Père et Fils » réside dans les images émotionnelles, qui font que les échos persistants de cette œuvre ressemblent au bruit des poissons éclaboussant légèrement dans l'esprit.

Le film Cha cong con sortira officiellement en Chine le 5 avril. Il s'agit d'un projet de film indépendant, fruit d'une longue gestation du réalisateur Luong Dinh Dung.

Il y a plus de 20 ans, le réalisateur et scénariste avait été ému en voyant un fils battre son père avec un bâton jusqu'au sang ; mais le père avait quand même pardonné à son fils, insistant sur le fait qu'il pourrait persuader son fils de revenir à la raison.

« Père et Fils » est un film doux sur l’amour père-fils et la vie des gens dans les régions montagneuses difficiles.

La patience du père a touché les émotions de Luong Dinh Dung, le motivant à écrire la nouvelle « Père portant son fils », qui a ensuite été adaptée en scénario et maintenant transformée en film avec un investissement assez important, réalisé par lui-même.

En raison de l'époque de sa sortie, Father Carrying Son a la couleur des années 1990. Cependant, en se concentrant sur le thème de l'amour père-fils, de l'amour humain, du lien entre les gens dans le monde moderne et le monde naturel, les cinéastes ont délibérément effacé les éléments du temps et de la géographie, de sorte que le film n'a presque aucune barrière à l'accès du public.

Les principaux décors du film, des hauts plateaux de Ha Giang aux plaines et zones urbaines comme Ho Chi Minh-Ville et Hanoi, sont tous dépouillés de leurs éléments identitaires pour devenir des environnements de vie communs, où chacun fait face à sa propre vie et à ses propres sentiments.

Plus précisément, Père et Fils raconte la vie d'un père nommé Moc (Ngo The Quan) et d'un fils nommé Ca (le petit Do Trong Tan). Dans un petit village vallonné, le père gagne sa vie en pêchant et en vendant du poisson.

Comme tous les autres villageois, ils sont pauvres et dépourvus de biens matériels. Leur plus grand atout est probablement leur amour mutuel et une vie au cœur d'une nature luxuriante où ils peuvent laisser libre cours à leur imagination.

La première moitié du film est plutôt lente, peut-être pour aider le spectateur à s'imprégner progressivement de la douceur de vivre lorsque le ciel est dégagé et de la violence des crues soudaines. Le dévouement de l'équipe de tournage pour filmer des scènes de violence naturelles très réalistes et la vision esthétique du réalisateur et du caméraman ont permis à Cha Cong Con de produire de nombreux plans d'une beauté à la fois simple et majestueuse.

« Père et Fils » conquiert le public en pénétrant doucement l'âme du spectateur

Une fois que le spectateur est entré dans le film, ressentant de l'amour pour le petit Poisson sensible et de l'admiration pour le père simple, le film prend une nouvelle direction. Bien qu'il n'y ait aucune scène dramatique tout au long des 90 minutes du film, cela ne signifie pas que Père portant son fils ne fasse pas mal au cœur.

Quand l’argent et les biens matériels ne sont pas des sujets de préoccupation, quel sens a la vie quand les gens sont privés de leur plus grand bien, un espace de vie rempli d’amour et de nature pure, en particulier de leurs proches ?

Dès le début du film, le réalisateur a dépeint la douleur silencieuse et déchirante de la femme qui a perdu son mari et son fils dans la crue soudaine. Aujourd'hui, cette perte risque de se reproduire pour Ca et son père lorsque le garçon tombe gravement malade. Le public a été témoin du bonheur simple et pourtant magnifique du père et du fils.

Pour Cá, son père est celui qui l'emmènera vers un lieu de lumière scintillante, pour réaliser ses rêves les plus nobles. Et pour son père, pêcheur, son unique petit fils est tout son ciel.

Les enfants acteurs amateurs sont l’âme du film.

Au lieu de trouver une autre femme après le décès de sa mère, Cá déversa tout son amour sur son fils. Pourtant, cet « atout » incomparable risquait d'être emporté par les tempêtes de la vie. Pour soigner son fils en ville, le père dut pêcher des centaines de milliers de poissons dans les montagnes et les collines – une plaisanterie de la nature ?

Après tout, la valeur du film réside dans son humanité et sa série d'images symboliques évocatrices. La première image précieuse, comme le suggère le titre, est littéralement la scène où l'oncle Mu (ouvrier du bâtiment en ville) porte sur ses épaules les enfants qui gravissent la colline, et où le père porte son enfant dans les escaliers du gratte-ciel…

Deux autres images magnifiques, mémorables et contrastées du film sont la scène où le poisson et son père flottent sur une bûche dans un lac bleu survolé par une volée de cigognes blanches, et celle où le père et le fils se tiennent en équilibre précaire sur le toit d'un gratte-ciel en ville. Ces images poussent le spectateur à se demander : où est le lieu où le père et le fils sont heureux et se sentent chez eux ?

Ce film indépendant, présenté dans de nombreux festivals du monde entier, invite également les spectateurs à réfléchir à un sujet essentiel pour l'être humain : l'amour et le partage que chacun porte à son prochain. En le regardant, chacun aura sûrement envie de se tenir la main et de prendre son voisin dans ses bras.

« Père portant son enfant » - une berceuse sur l'amour paternel

Parents et enfants pourraient soudain réaliser qu'il ne vaut mieux pas gâcher les jours qui leur restent ensemble, avant qu'un imprévu ne survienne. Un autre détail, que le spectateur trouvera touchant, si on y prête attention, comme une fin heureuse insérée par le réalisateur, est la scène où une femme attend toujours le père et l'enfant dans la ville natale.

Selon Phunuonline.com.vn