Colonel, artiste du peuple Le Thi Quynh Nhu : une vie consacrée à la danse

Passion et engagement

L'artiste du peuple, colonel Quynh Nhu (née en 1964), est issue d'une famille d'artistes. Ses parents étaient également des chanteurs et danseurs célèbres de la troupe artistique de la 4e région militaire. Dès son enfance, elle baignait dans l'atmosphère artistique de sa famille. Chaque chanson, chaque danse, chaque note de musique et l'esprit de « manger et dormir avec l'art » semblaient s'être infiltrés en elle depuis son enfance. Dès cette époque, elle aimait et était fascinée par l'art de raconter des histoires à travers le langage corporel.

À 14 ans, elle se présenta au concours d'entrée à l'Université militaire des arts et de la culture et fut acceptée en danse, au grand bonheur de sa famille. Il est bien connu qu'intégrer cette discipline n'est pas chose aisée. Les élèves de danse doivent avoir une silhouette parfaitement équilibrée et, surtout, être passionnés et dévoués. Dès lors, elle comprit que se lancer dans la danse était synonyme de dangers et d'épreuves, et que seule la passion pouvait la mener à bien. Cependant, la jeune fille Le Thi Quynh Nhu se forgea rapidement une force de caractère qui lui permit d'affronter un entraînement intensif.

Ses journées de formation dans un environnement rigoureux lui ont permis de comprendre que, pour accéder à la profession, outre le talent, l'assiduité et la persévérance, un danseur doit posséder une certaine créativité. Par conséquent, un bon danseur, nommé soliste (danseur principal), doit non seulement maîtriser la technique, mais aussi sublimer et créer en s'appuyant sur les idées du chorégraphe. Après quatre ans d'études, elle a pu réintégrer la troupe artistique de la Région militaire 4 et y obtenir le poste de soliste, gagnant la confiance et l'admiration de tous.

Ses années en tant que danseuse pour Quynh Nhu furent un voyage artistique riche en impressions inoubliables. Elle a joué de nombreux rôles, voyagé dans de nombreux endroits, dans de nombreux environnements et rencontré de nombreux militaires. Certaines années, elle a effectué de longues tournées, mais les actrices comme elle ne se sentaient jamais fatiguées ni épuisées, car partout où elles allaient, elles recevaient l'affection des soldats.

Elle a raconté : « Un jour, sa troupe est venue se produire devant les soldats stationnés à la frontière. Les soldats manquaient de tout, tant matériel que spirituel, mais lorsqu'ils ont appris la venue des acteurs de la région militaire, bien des jours auparavant, tout le monde avait fait des provisions, allant même jusqu'à cueillir des tamarins sauvages pour les actrices. » « Ils nous considéraient comme des trésors précieux. Le simple fait de pouvoir discuter et de s'asseoir à nos côtés leur permettait de revoir leurs familles et de retourner au pays. Jouer devant les soldats n'était donc qu'une partie de notre travail ; l'autre était de les aider à se sentir proches de leurs proches », a déclaré le colonel Le Thi Quynh Nhu.

Un jour, les acteurs de la troupe des arts du spectacle de la 4e région militaire se produisirent devant les soldats sur l'île de Truong Sa. Nombre d'entre eux étaient en mauvaise santé et atteindre l'île relevait du miracle, mais ils n'y parvenaient pas toujours. Sur les îles flottantes, la troupe pouvait accoster pour rejoindre l'île, mais sur les îles submergées, par grosses vagues, elle ne pouvait chanter que par haut-parleurs. Les soldats sur l'île n'entendaient que quelques phrases, et les habitants de l'île et ceux sur le pont se contentaient de se regarder, les larmes aux yeux. « Ce sont des souvenirs sacrés, difficiles à retracer tout au long de notre carrière. C'est pourquoi nous les chérissons profondément et les considérons toujours comme notre bagage, nos atouts pour nous aider à surmonter toutes les épreuves de la vie artistique », a déclaré l'artiste populaire Quynh Nhu.

La danse est un art particulier, comportant de nombreux dangers. Seul le cirque est le deuxième plus dangereux, et les acteurs peuvent se blesser en spectacle. Un jour, alors qu'elle se produisait dans une région reculée, sans scène ni lieu culturel suffisamment grand pour répondre aux besoins artistiques de la population et des soldats, la troupe a dû installer une scène extérieure temporaire avec des planches de bois. Ce soir-là, elle a interprété le personnage de Xuy Van dans une danse folklorique. Lors de la scène où Xuy Van feignait la folie, par ses mouvements, elle a trébuché sur une bascule et s'est évanouie sur le sol de la scène. Le public a néanmoins cru qu'il s'agissait d'une scène du spectacle. « C'est le souvenir qui me reste le plus en mémoire, car lorsque les membres de la troupe ont paniqué et m'ont transportée à l'intérieur pour les premiers soins, la population et les soldats ont cru que c'était l'intention du metteur en scène », a déclaré l'artiste populaire Quynh Nhu.

De nombreuses pièces de danse dans lesquelles elle a joué le rôle de soliste ont remporté des médailles d'or et d'argent lors de festivals militaires nationaux de 1992 à 1996. Lorsqu'elle évoque ce parcours, elle pense simplement avoir accompli sa mission de danseuse en mettant son talent et son cœur au service des soldats à travers le pays. Et peu de gens savent que même lorsqu'elle se produit dans des régions reculées, aux frontières ou sur des îles, même avec l'intensité et la force d'une jeune fille, elle souffre d'une maladie cardiaque, d'une santé fragile et d'une maigreur physique.

Des fruits sucrés pour la vie

Passionnée de danse et ne souhaitant pas se limiter à son rôle d'actrice, elle a demandé au chef de troupe d'étudier la chorégraphie afin de pouvoir se déplacer librement et contribuer davantage. Après avoir obtenu son diplôme en chorégraphie, elle a repris son travail au sein de la troupe comme actrice et chorégraphe. Les premières représentations de danse sont nées de l'enthousiasme de la jeune chorégraphe talentueuse. Parmi elles, « L'Amour en imperméable », médaille d'or au Festival national de 1999 ; et « Deux mères », « Tunnels », « La forêt rieuse », « Feu dans la nouvelle maison » et « L'Amour des montagnes et des rivières », qui ont toutes remporté des médailles d'or aux Festivals national et militaire les années suivantes.

Les près de 20 années d'expérience de Quynh Nhu en tant que danseuse ont fait d'elle une excellente chorégraphe. Selon elle, pour créer une œuvre de qualité, le chorégraphe doit d'abord être un acteur capable de synthétiser la réalité et de la transposer en langage corporel. Pour donner vie et souffle à son œuvre, chaque artiste doit faire preuve de recherche et de créativité.

Ainsi, sur un même sujet, chacun a une approche différente. Pour elle, s'il s'agit d'un thème folklorique, elle doit partir en expédition pour le recueillir, parfois pendant un mois entier, oubliant de manger et de dormir si elle ne trouve pas l'inspiration. Et le matériel de danse se résume souvent à quelques mouvements dessinés sur des planches de bois, mais ils constituent l'âme d'une œuvre folklorique. De ces créations inlassables, Quynh Nhu a tiré de doux fruits.

De 2002 à 2010, avec les acteurs de la troupe, la chorégraphe Quynh Nhu a remporté 7 médailles d'or, 3 médailles d'argent, 2 prix du ministère de la Défense nationale sur le thème des forces armées, de la guerre révolutionnaire et de la défense nationale ; 1 prix A, 2 prix B, 1 prix C de l'Association des artistes de la danse du Vietnam. Notamment, en 2001, pour ses contributions et ses réalisations, Le Thi Quynh Nhu a été décorée du titre d'Artiste méritoire par l'État, occupant le poste de chef adjoint de la troupe artistique de la région militaire 4 ; en 2012, elle a été Artiste du peuple, chef de la troupe artistique de la région militaire 4... Elle a également remporté la Médaille pour la cause de l'art de la danse vietnamienne, l'Ordre de l'Exploit militaire de deuxième classe et un Certificat de mérite du commandant de la région militaire...