Réalisateur Nguyen Quang Dung : Pour vendre des films, il faut « attirer les clients »

Évidemment, sur un sujet sensible comme le sexe, par exemple, cela ne signifie pas que réaliser un film sera offensant. De même, diffuser des films sur Internet, notamment sur YouTube, est relativement libre, mais cela ne signifie pas pour autant que ce soit arbitraire ! Tout le monde ne peut pas publier ce qu'il veut, surtout ceux qui se prétendent artistes. Le réalisateur Nguyen Quang Dung s'est entretenu avec PV à ce sujet.

YouTube a ses avantages et ses inconvénients !

PV:Que pensez-vous de la tendance à réaliser des films et à les diffuser sur YouTube ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Sur le plan professionnel, il s'agit d'un canal d'information ouvert permettant aux jeunes de se faire connaître et de se promouvoir. En production cinématographique, plusieurs options s'offrent à vous pour diffuser votre film, comme la diffusion en salle ou à la télévision. Cependant, ces deux formes de diffusion sont trop difficiles pour de nombreux jeunes, car elles sont réservées aux professionnels. Auparavant, les cinéastes pouvaient également imprimer des cassettes et des disques pour les présenter et les diffuser dans de petites salles ou des environnements restreints comme les écoles.

Mais aujourd'hui, cette forme de diffusion a disparu. Internet et YouTube, qui permettent de se rapprocher et de trouver plus facilement l'information, sont de retour. À mon avis, YouTube est un excellent canal de distribution d'informations gratuites, et sa qualité est désormais supérieure. De plus, YouTube permet désormais de rémunérer ses partenaires en fonction des vues et de percevoir des revenus publicitaires.

Mais bien sûr, tout a ses avantages et ses inconvénients. En réalité, l'outil n'est pas mauvais, ce qui compte, c'est la façon dont on l'utilise.

Réalisateur Nguyen Quang Dung

PV:L’inconvénient de la diffusion sur YouTube que vous venez de mentionner est le problème de ne pas pouvoir contrôler le contenu du film publié là-bas, monsieur ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :En réalité, YouTube peut contrôler entièrement le contenu. Son système de censure est très performant et très rigoureux. Par exemple, les clips contenant des scènes trop violentes ou offensantes sont censurés. Bien sûr, cette censure peut être plus souple que celle d'autres pays comme le Vietnam, mais son champ d'application est plus large, car YouTube est une plateforme internationale. YouTube renforce également la protection des droits d'auteur, notamment pour éviter les poursuites judiciaires. Comme mon film, il a été mis en ligne secrètement sur YouTube, mais dès que le distributeur en a informé YouTube, les clips ont été immédiatement supprimés. On peut dire que YouTube a aussi ses inconvénients.

Tout d'abord, tout peut être « jeté » sur YouTube, du meilleur au pire, comme dans un marché aux puces. Cela exige que les spectateurs soient vigilants et choisissent ce qui leur plaît.

Deuxièmement, en raison de leur activité commerciale visant à attirer le public, les producteurs produiront des films pour attirer un large public en les choquant délibérément. En réalité, nombreux sont ceux qui sont si cupides qu'ils commettent des actes répréhensibles, fictifs, et suggèrent des publications malveillantes en ligne.

PV:Monsieur, YouTube permet aussi à certains d'échapper à la censure et de diffuser librement des films et des clips vidéo dont le contenu ne passe pas la censure pour être diffusés sur les chaînes officielles. Faut-il donc mettre en place une mesure pour gérer cela, surtout après le scandale de l'« Appartement n° 69 » ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :À ce propos, il est important que les responsables vietnamiens appliquent des lois. Bien sûr, certains contenus publiés sur YouTube ne sont pas illicites, mais selon la loi vietnamienne, ils le sont. Nous devons donc avoir des lois et nous connecter à YouTube. Les responsables vietnamiens doivent se connecter à YouTube pour avoir une chaîne YouTube au Vietnam, ce qui limitera les scènes sensibles ou les films liés à la politique, par exemple. Ou, plus simplement, en cas de problème, il suffit de contacter YouTube et la vidéo ou le clip sera immédiatement supprimé.

Le problème actuel est que nos administrateurs ont laissé la gestion de YouTube en suspens trop longtemps, ce qui laisse beaucoup de monde libre d'y diffuser ce qu'il veut. Les administrateurs peuvent échanger avec YouTube sur des questions de gestion, et bien sûr, chacun aspire toujours à la liberté.

PV:Les films vulgaires, offensants comme les films de sexe, de choc ou de violence sanglante qui sont largement diffusés sur YouTube auront un certain impact sur le public, notamment le jeune public, car même s'ils sont étiquetés 16+ ou 18+, c'est impossible à contrôler ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :En fait, YouTube est plutôt doué pour gérer les contenus. Les films contenant des scènes de sexe ou une violence excessive ne sont pas sur YouTube. Cependant, la censure prend du temps, donc dès leur première publication sur YouTube, des personnes pourront les regarder, les télécharger ou en parler… Mais au final, le rôle de la technologie est de faciliter les échanges et de rapprocher les gens. Et bien sûr, il est donc facile de remonter à l'origine de ce qui est trop nocif, mais cela n'en vaut pas la peine.

PV:Mais les plateformes de distribution en ligne comme YouTube sont très utiles aux jeunes cinéastes pour présenter facilement leurs produits. De plus, c'est un canal de distribution qui peut pleinement tirer profit des vues et de la publicité, comme toute autre chaîne grand public. Le problème est donc de savoir comment coordonner la gestion du contenu.

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Il s'agit évidemment d'une chaîne très utile pour l'esthétique des jeunes. Elle sera plus ouverte sur le monde. Les jeunes pourront y visionner des clips, des courts métrages et tout ce qui se fait dans le monde. Auparavant, nous n'avions pas la possibilité de regarder des courts métrages étrangers, seulement des longs métrages sortis sur cassettes et disques. Aujourd'hui, YouTube permet d'apprendre et de partager très facilement des contenus. C'est aussi une plateforme de distribution de films.

Le problème, c'est que sur YouTube, sauf pour obtenir des vues sans raison, juste pour le plaisir, si vous voulez gagner de l'argent, vous devez vous inscrire auprès de la direction de YouTube. Si vous voulez vraiment faire des affaires, collecter des fonds, vous ne pouvez pas le faire illégalement. Les autorités peuvent facilement retrouver ceux qui ont enregistré leur entreprise. Donc, si vous voulez vraiment gagner de l'argent, vous devez travailler correctement et sérieusement.

Le problème est que notre système de gestion et de censure n'est peut-être pas à la hauteur des technologies actuelles, et que les utilisateurs de YouTube ne sont pas très compétents, ce qui crée une certaine confusion. Il y a quelques années, la gestion était complexe, mais à l'époque, cette chaîne était peu utilisée. Bien sûr, toute évolution nécessitera une gestion adaptée pour y répondre.

PV:Les véritables artistes, qu'ils réalisent des films pour le cinéma, la télévision ou YouTube, doivent être responsables de leurs produits. Quant à ceux qui utilisent des astuces offensantes pour attirer les clients, ils devraient également éliminer résolument ces produits. Qu'en pensez-vous ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Un professionnel est quelqu'un qui peut exercer son métier. Les cinémas et les chaînes de télévision sont des lieux où les cinéastes vendent leurs films et collectent des fonds pour leurs efforts. Actuellement, YouTube ne dispose pas de système de collecte de fonds clair. Mais à mon avis, un jour, grâce à l'évolution rapide de la technologie, YouTube pourra générer des revenus, et même très importants. Tant qu'ils ne gagneront pas beaucoup d'argent, ceux qui réalisent des films sur YouTube deviendront également des cinéastes professionnels. Il s'agit simplement d'une évolution du système de distribution.

Autrefois, les livres sur Internet et le Web étaient perçus comme peu professionnels, car invendables. Aujourd'hui, les livres numériques sont professionnels. Ils ne peuvent peut-être pas remplacer complètement les livres imprimés, mais ils peuvent les équilibrer, voire les surpasser. Les temps changent, la technologie évolue, et le professionnalisme doit donc être envisagé sous un angle différent. L'essence même du professionnalisme est de gagner de l'argent.

« Appartement n° 69 » – le film qui a violé la loi sur le cinéma et a été condamné par l'opinion publique a été supprimé.

Je pense qu'un jour, la connexion Internet sera suffisamment forte pour regarder un film avec une qualité de cinéma, les gens pourront se permettre d'acheter un home cinéma, alors les gens d'affaires seront obligés de trouver des moyens de faire des affaires sur Internet, comme par la publicité, en payant des frais.

« Le service client » est nécessaire !

PV:Que pensez-vous de l'ajout de scènes torrides dans les films ? J'ai vu beaucoup de films vietnamiens récents, tous avec des scènes torrides, et certains films sont même interdits aux moins de 16 ans ou plus, ce qui est un atout indispensable !

Réalisateur Nguyen Quang Dung :En fait, les scènes torrides au cinéma sont tout à fait normales. Les films parlent d'émotions, de violence, d'amour ou de comédie. Ils suscitent aussi des émotions, suscitent le rire, la peur ou le désir. Le sexe est un sujet immortel, éternel et toujours présent. On s'interroge toujours sur ce sujet. La plupart des films d'art et d'essai abordent ce sujet, car il est facile à argumenter, à ressentir, et c'est un sujet très humain, un instinct humain. C'est là toute la profondeur du sujet. En surface, un film est comme un plat qui a besoin d'épices ; les scènes torrides qui le soutiennent sont comme un peu de piment. Mais certains films veulent inclure des scènes torrides, mais ne le peuvent pas, comme les films pour enfants. Les enfants n'aiment pas le piment, donc le cuisinier n'en ajoutera certainement pas. Le problème est de savoir quel est le public cible du film !

PV:Est-il difficile de réaliser un film sur un sujet sensible, comme le sexe, qui marque vraiment ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Les sujets sensibles sont souvent difficiles à traiter, comme la photographie de nu. À l'exception de quelques personnalités exceptionnelles, tous les artistes ont à cœur de créer de belles choses. Personne ne veut faire de mauvaises choses, mais souvent, la capacité manque. Même photographe, même modèle, toujours sous le même angle, avec la même intention, avec du talent, la photo sera magnifique, mais sans talent, elle sera mauvaise. Au Vietnam, c'est encore plus difficile. La censure est difficile, et si l'on ne maîtrise pas un sujet, on ne s'améliore jamais. Personnellement, j'ai extrêmement peur de filmer des scènes torrides, car c'est très difficile à filmer.

PV:Il est déconseillé d'abuser des scènes torrides pour attirer le public ou influencer l'opinion publique, n'est-ce pas ? Elles deviendraient alors maladroites et forcées et n'apporteraient aucun effet au film.

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Tout dépend du public. Les films sont comme des produits, mais aujourd'hui, on parle d'« attraction client » avec un certain mépris. Or, pour vendre quelque chose, il faut attirer les clients. Or, si l'on attire les clients au même titre que le produit, l'acheteur ne partira pas. En revanche, si l'on attire les clients d'une manière qui n'a rien à voir avec le produit, les gens seront forcément mal à l'aise et n'iront plus le voir. Tout a un impact par la suite. On peut gagner quelques dollars à court terme en attirant des clients de manière trompeuse, mais on en perdra davantage par la suite.

Attirer le public est nécessaire. Nous devons considérer les films comme un produit de consommation, et non comme quelque chose de formidable !

PV:Vous devez donc être très satisfait des films que vous faites, car même s'ils sont beaucoup critiqués, le plus récent étant "My Nhan Ke", ils se vendent très bien, tous avec de gros bénéfices ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Je ne suis pas quelqu'un de très talentueux, alors bien sûr, tout ce que je fais n'est pas bon. Il y a du bon, du mauvais, des choses réalisables et des choses impossibles. Tout le monde est comme ça. Je ne regrette rien. Je sais définir clairement mon objectif, faire de mon mieux dans les limites du possible et tirer les leçons de mon expérience pour la prochaine fois. Objectivement, je ne peux pas dire que je ne suis pas satisfait, mais au fond de moi, je sais ce que j'ai fait et ce que je n'ai pas fait.

PV:Lorsque vous réalisez un film, comment considérez-vous le rapport entre le goût et l’art ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Je n'ai aucune limite artistique ni aucun goût, mais il y a une part d'ego là-dedans. Je veux vraiment faire des films, avec les détails qui me plaisent. Je ne sais pas ce que font les cinéastes indépendants, qui financent eux-mêmes leurs films. Quant à moi, je suis comme un homme d'affaires, quelqu'un qui crée des produits pour le grand public. Mes goûts doivent toujours être mesurés par le public, et il est essentiel que nous soyons proches l'un de l'autre.

Beaucoup de gens me demandent quel est mon secret pour réussir dans les films. En fait, je n'ai pas de recette miracle. L'important, c'est de m'intégrer à la majorité.

PV:Ces dernières années, de nombreux réalisateurs vietnamiens d'outre-mer ont créé des films qui ont créé un genre distinctif et ont séduit un large public. Quel est votre commentaire à ce sujet ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Au départ, les films des réalisateurs vietnamiens d'outre-mer avaient leurs propres caractéristiques, exigeant une qualité et un style différents de ceux des réalisateurs vietnamiens. Mais avec le temps, leurs films se sont rapprochés du public vietnamien, et la couleur vietnamienne d'outre-mer s'est progressivement estompée pour se fondre davantage dans le marché et le public vietnamiens. Peut-être qu'à leur retour au pays, la plupart des réalisateurs vietnamiens d'outre-mer ne connaissaient pas le film, et qu'ils étaient donc trop rêveurs et investis. Si Charlie Nguyen avait réalisé « Dong Mau Anh Hung » aujourd'hui, il n'aurait probablement pas subi une telle perte.

PV:Les films vietnamiens d'aujourd'hui sont principalement des comédies, des films de fantômes et des films d'horreur. Est-il vrai que la préoccupation des producteurs et des cinéastes d'aujourd'hui est uniquement le profit, sans distinction d'art ou de genre ?

Réalisateur Nguyen Quang Dung :En réalité, c'est une tendance légitime, mais il est trop tard. Le monde entier suit cette voie. Par exemple, en Corée, au début, on trouvait surtout des comédies romantiques. Ces comédies sont des films très locaux, qui ne nécessitent pas de budget ni de conditions trop importants, mais simplement du charme, de la psychologie et des émotions. Lorsque le public se lasse de ce genre, les cinéastes doivent se mobiliser et évoluer. L'étape suivante, la plus simple, est le cinéma de fantômes. Techniquement, ces films constituent une avancée par rapport aux comédies romantiques car ils nécessitent du son, des effets spéciaux, du maquillage, de la lumière, etc. En Asie de l'Est notamment, plus les gens sont superstitieux, plus les films de fantômes survivent.

Vient ensuite le cinéma d'action. Tous les cinéastes du monde entier en veulent. Tous les genres, comme la romance, la comédie et l'horreur, sont au service du cinéma d'action. Car les films d'action sont faciles à comprendre et se vendent facilement dans le monde entier. Ainsi, lorsque les conditions sont réunies, les producteurs se lancent dans le cinéma d'action.

PV:Alors avec le film d'action historique « Beauty Scheme », Nguyen Quang Dung veut affirmer sa classe ?!

Réalisateur Nguyen Quang Dung :Je suis moi-même passionné de technologie, c'est pourquoi je souhaite absolument réaliser un film d'action historique. Je veux innover, innover, faire des choses que d'autres n'ont pas faites ou ont déjà faites, mais ont du mal à trouver une issue. Cela satisfait ma passion. On peut dire que toute ma carrière a été faite de gros paris. Comme pour « Beauty Scheme », à l'époque, les cinéastes avaient très peur de faire des films historiques, et avant cela, les films historiques étaient tous perdants. À l'époque, j'avais aussi très peur que si « Beauty Scheme » perdait à nouveau de l'argent, personne n'oserait refaire un film historique. J'ai donc dû m'efforcer de résoudre le problème des recettes des films historiques. C'était aussi un moyen de gagner la confiance des futurs investisseurs.

PV:Merci pour cette discussion !

Selon PetroTimes