Peintre Hoang Phuong Vy : Le voyage pour se retrouver

(Baonghean) - Il disait que pour lui, peindre, c'est vivre, que peindre lui permet de vivre une autre vie. J'ai souri en l'imaginant assis devant son chevalet, avec sa palette, son pinceau, sur une toile blanche, oubliant tout autour de lui pour commencer son autre vie…

Né en 1962 à Hanoï, Hoang Phuong Vy est originaire de la commune de Quynh Doi, district de Quynh Luu, province de Nghe An. Il est le fils du regretté poète Hoang Trung Thong, figure emblématique de la poésie révolutionnaire vietnamienne de l'époque. Sa mère est de la famille Ho, originaire du même village que son père. Enfant, Phuong Vy suivait souvent son père dans sa ville natale. Pour lui, sa ville natale est un havre de paix où l'âme des gens trouve refuge. Bien qu'il n'y ait pas vécu, il se souvient encore très bien de la commune de Quynh Doi, de ses maisons aux toits de chaume cachées derrière les arbres, et de ses paysans honnêtes et simples. Sa maison se trouvait alors à Ngo Quyen, près de la gare de Hanoï, ce qui lui permettait de recevoir régulièrement des visites de sa famille. C'est pourquoi Phuong Vy s'est toujours senti proche de sa ville natale de Nghe An, comme s'il y était toujours.

Grâce à l'amitié de son père, Hoang Phuong Vy a eu de nombreux contacts avec les artistes dès son plus jeune âge, notamment des peintres célèbres tels que Nguyen Sang, Nguyen Tu Nghiem, Mai Van Hien… Non seulement il interagissait avec eux, mais il était leur véritable ami. Même enfant, il pouvait visiter les maisons des artistes, discuter intimement avec eux et même être appelé par leur nom plutôt que « tonton » ou « oncle ». Les moments passés à admirer les tableaux et à regarder les artistes peindre étaient des moments précieux pour Hoang Phuong Vy. Un autre monde semblait s'afficher sur le papier, sur la toile, et le jeune Vy s'immergeait dans un ciel aux couleurs changeantes.

Peintre Hoang Phuong Vy.

Les cadeaux des voyages de son père à l'étranger étaient toujours une source de joie pour Hoang Phuong Vy : des livres de peinture. Après le lycée, Phuong Vy passa quelques mois à étudier chez l'artiste Pham Viet Song afin de se préparer au cours de dessin pour entrer à l'Université d'architecture. Ce furent également des moments inoubliables pour lui, où il commença à apprendre systématiquement les techniques de la peinture. Lorsqu'il entra à l'Université d'architecture, le dessin n'était qu'une matière secondaire, mais pour Phuong Vy, la prise de conscience du dessin, sa passion pour la peinture, avaient véritablement commencé. C'était comme une flamme, parfois ardente, parfois éteinte, mais toujours brûlante, ardente. Il le savait, et il attendait. Car c'était aussi une forme d'amour, il fallait le chérir et le traiter avec équité.

Cependant, il ne s'est véritablement consacré à la peinture que lorsqu'il était ouvrier du bâtiment à Hanoï, après avoir terminé ses études. Il peignait et écrivait de la poésie, utilisant les couleurs et les mots pour s'exprimer. Face à l'enthousiasme de son fils pour la peinture, le poète Hoang Trung Thong était à la fois heureux et inquiet. Il souhaitait néanmoins que son fils se consacre à l'architecture « pour équilibrer sa vie », car en tant qu'artiste, il comprenait les difficultés de son chemin. Les artistes, plus que quiconque, souffrent toujours, tourmentent leur âme, et plus ils sont talentueux, plus ils se sentent seuls. Sachant cela, le poète s'inquiète pour son fils depuis l'époque où le peintre Nguyen Sang avait dit un jour que Vy avait un talent pour la peinture, alors qu'il fallait qu'il suive cette voie.

Mais peut-être qu'au fond de son cœur, son père savait aussi qu'il ne pouvait refuser l'art, si quelqu'un avait vraiment du talent et de la passion. L'art est enivrant, mais son ivresse rend l'âme humaine plus heureuse et meilleure. Phuong Vy ne le refusa pas, il s'y engagea même résolument, même s'il savait que le prix à payer dépassait souvent les soucis de la vie.

L'artiste a quitté son métier d'architecte pour se consacrer à la peinture. Au début, il peignait des huiles, des natures mortes au pastel, des paysages, des portraits de jeunes femmes, et les illustrait pour des revues littéraires et artistiques. Récemment, il s'est tourné vers le thème de l'enfance. Petits garçons et petites filles tenant des poulets et des poissons, des éventails, jouant de la flûte, maisons, feuilles, chats, oiseaux, etc., prennent vie dans les tableaux de Hoang Phuong Vy. Mais ce n'est pas seulement un monde d'enfants.

L'artiste n'« enregistre » pas ce monde, mais il exprime ses sentiments, ses pensées et ses expériences à son sujet. Sur le visage innocent de la petite fille tenant le poulet, il y a quelque chose de plus profond, quelque chose qui éveille l'amour du spectateur, réveille des souvenirs et des émotions difficiles à expliquer. Car sur ce visage dessiné avec la simplicité de ce trait, les couleurs s'expriment silencieusement, non pas clairement comme une histoire, mais descriptives, évocatrices. Cela nous fait percevoir les choses différemment, mais cela éveille le regard de l'intérieur et révèle les mystères des couleurs.

C'est ainsi que Hoang Phuong Vy nous emmène dans son univers. On s'y sent proche, comme si on retrouvait des images familières, quelque part dans le monde, tout en se sentant nouveau et attrayant. Les peintures de Phuong Vy sont une merveilleuse combinaison d'éléments folkloriques et modernes, entre réalisme et absurdité. Il place deux objets distincts côte à côte, dans un même espace restreint, ou parfois deux espaces différents côte à côte. Le rouge côtoie le bleu, le rouge côtoie le rose, le jaune côtoie le marron… deux couleurs parfois difficiles à marier, mais dans l'ensemble, chacune de ses toiles est magnifique, chaleureuse, luxueuse et pleine d'émotion.

Oeuvres de l'artiste Hoang Phuong Vy.

L'un de ces tableaux, intitulé « Game », est bien visible dans son appartement et a remporté le Prix des Beaux-Arts de l'ASEAN en 1998. Il représente des enfants jouant à la chasse aux chèvres, les yeux bandés, sur un fond rouge saisissant. Une fillette, les yeux bandés, agite les mains pour trouver son chemin et retrouver d'autres enfants. Derrière elle, ses amis se cachent. La particularité de ce tableau réside dans sa palette de couleurs. Sur ce fond rouge vif, Hoang Phuong Vy ne cherche pas une couleur qui doive se démarquer. Les couleurs rouge, orange, blanc et bleu de la tenue de la fillette ne sont pas trop franches, mais sont noyées dans le rouge du fond. Elles se fondent toutes ensemble pour créer un espace d'enfance à la fois réel et illusoire. De plus, les lignes du tableau semblent simples mais extrêmement talentueuses. Elles expriment l'innocence, sont poétiques, suggérant plus qu'elles ne décrivent…

Depuis les années 90, Hoang Phuong Vy a remporté de nombreux prix artistiques. Outre le prix ASEAN pour son tableau « Jeu », il a également remporté un prix à l'Exposition des Beaux-Arts de la Capitale en 1992 pour son tableau « Homme à la bouteille de vin », et la même année 1996, il a remporté deux prix pour son tableau « Deux personnes » : le prix de l'Exposition des Beaux-Arts de la Capitale et le prix de l'Association des Beaux-Arts du Vietnam… Cependant, pour Hoang Phuong Vy, participer à des organisations ou des associations, remporter tel ou tel prix, c'est simplement se sentir libre. Car en lui, une autre voix résonne toujours. Ce son discret que lui seul connaît, et qui le réjouit et l'effraie à la fois. Il ne peut le nommer, mais il sait ce que c'est. Quelque chose comme la solitude, la souffrance, le bonheur, la liberté…

Phuong Vy buvait souvent seul. Souvent, au bar, une idée lui venait et il se précipitait chez lui pour s'asseoir devant son chevalet. Devant la toile blanche, il affrontait joyeusement sa passion et sa détermination. « C'est comme un ami », disait l'artiste. Je comprends, c'est un ami qui l'aide à épancher son cœur. Et lorsque les idées et les émotions contenues dans son cœur ont besoin de se libérer, la couleur est la liberté de l'artiste. Lorsqu'il peint, Phuong Vy oublie tout ce qui l'entoure. Là, près du chevalet, il n'y a que lui et sa vie qui commence.

« Le plus dur, c'est le début et la fin d'un tableau. Le moment le plus heureux, c'est celui où l'on peint, tel un fantôme, comme une illusion qui nous emporte », confiait Hoang Phuong Vy. Je comprends pourquoi il a renoncé à tant d'autres choses pour se consacrer à la peinture. Parmi les innombrables choses que la vie lui offre, il a choisi la peinture, a choisi la solitude comme il a choisi la vie. Il a dit un jour : « La peinture est un voyage à la rencontre de soi ! »

Quynh Lam