Le peintre Vu Tuan Viet : La peinture m'aide à m'exprimer auprès des gens

Le cubisme et la fuite de soi

Vu Tuan Viet a grandi dans une famille traditionnelle où son père, Vu Xuan Duong, et sa mère, Vu Thi Huong, étaient tous deux peintres et professeurs à l'Institut supérieur de culture, d'arts et de tourisme de Nam Dinh. Son intérêt pour la peinture est né lorsqu'il a assisté, avec son père, au 85e anniversaire de l'Université des beaux-arts du Vietnam.

Vu Tuan Viet a réalisé son rêve de faire carrière dans la peinture en réussissant l'examen d'entrée de l'école de ses rêves, mais ce n'est qu'en quatrième année que Viet a commencé à s'immerger dans le cubisme après avoir assisté à une conférence de son professeur de laque.

Passionné par sa voie, Vu Tuan Viet a connu de nombreux succès. En 2016, juste après l'obtention de son diplôme, il a remporté le deuxième prix (et non le premier) à l'Exposition nationale de peinture et de photographie, catégorie B, Beaux-Arts professionnels pour étudiants, organisée par le ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme. Il a ensuite reçu le Prix d'encouragement pour son projet « Art recyclé » lors du concours organisé par l'UNESCO et Coca-Cola en 2019. Mais la distinction la plus marquante pour cet artiste nonuple lauréat est sans doute sa place parmi les dix meilleurs artistes ayant remporté le Prix du jeune artiste 2021, décerné par le Conseil des arts de l'Association vietnamienne des beaux-arts, lors de l'exposition « À quoi jouons-nous ? » (VCCA). Comme l'a confié Viet : « Les œuvres primées cette fois-ci ont marqué une période de transformation dans mon langage artistique et dans ma réflexion sur le développement de mon travail, après une période de calme. »

L'artiste Vu Tuan Viet.

Des questions existentielles aux réflexions sur la pression des premières années de l'âge adulte, jusqu'à aujourd'hui, les couleurs solitaires et les personnages discrets de Vu Tuan Viet ont progressivement pris un souffle plus « optimiste », suivant l'évolution des émotions et accueillant des rythmes lumineux dans ses œuvres.

La jeune artiste a confié un jour : « Je choisis un style cubiste, expressionniste et parfois abstrait. Je veux peindre ce que je ressens face à la vie et j’espère que les gens ressentiront mes œuvres avec émotion plutôt que de les comparer à la réalité. »

Pour sa première exposition personnelle à Hô Chi Minh-Ville, Vu Tuan Viet a présenté à Saïgon sa première exposition solo intitulée « Rotation ». Celle-ci s'inscrit dans la continuité de son projet « Rotation » déjà présenté à Hanoï, dans les districts de Hoan Kiem et Ba Dinh. « Rotation » est non seulement le titre principal de son œuvre, mais elle évoque également la transformation, le changement et l'adaptation en termes d'émotions, de temps, d'espace et de géographie.

À chaque étape, face à des défis différents, chaque transformation engendre des bouleversements intérieurs. Grâce à la guérison qui se développe à chaque transformation, chacun pourra continuer à affronter les difficultés avec force et à évoluer pour s'élever.

Les idées et réflexions de Vu Tuan Viet sur la société sont clairement illustrées par plus de 30 œuvres présentées lors de l'exposition. Outre des récits et des croquis inédits, l'artiste réalisera également une performance de peinture pendant l'événement.

Parcours d'effort et de partage

Jeune artiste passionné et dévoué, Vu Tuan Viet a, grâce à ses cours d'histoire et à son engagement auprès d'enfants victimes de l'Agent Orange, appréhendé la souffrance infligée par ce poison au peuple vietnamien durant de longues années de guerre. À travers ses dessins, il explore les cicatrices de la guerre dans des œuvres telles que « Souvenirs de guerre », « Zone rouge » et « Obsession ». Ces œuvres témoignent avec force des séquelles traumatisantes de la dioxine de l'Agent Orange sur le regard des spectateurs.

Vu Tuan Viet a connu un parcours exceptionnel. Cependant, avant d'atteindre un succès précoce, ce jeune homme a dû traverser des périodes difficiles. Conquérir le public en peinture n'est pas chose aisée ; les jeunes artistes doivent donc travailler sans relâche pour affirmer leur propre style et leurs qualités uniques.

Avec un langage pictural singulier – difficile à percevoir, difficile à comprendre –, Viet confiait ses réflexions sur le parcours d'un jeune artiste : « Présenter des œuvres au public exige un processus d'assimilation, afin que celui-ci puisse progressivement les accepter et se familiariser avec elles. Face à des expressions de la réalité qui s'en éloignent, le public doit non seulement les percevoir avec ses yeux, mais aussi les confronter à son vécu pour se forger une interprétation unique. »

Le peintre Vu Tuan Viet crée des tableaux.

Derrière l'image d'un peintre cubiste aux toiles abstraites qui déconcertent toujours le spectateur par leurs traits acérés et leurs couleurs mélancoliques, parfois même sombres et lugubres, se cache un jeune homme dynamique et simple, menant une vie douce et optimiste, toujours tourné vers le positif. « L'adage selon lequel on choisit son métier et que le métier choisit les gens me correspond parfaitement. Durant toute ma vie d'adulte, j'ai souvent vécu assez isolé, avec peu d'amis et de contacts sociaux. Grâce à la peinture, j'ai pu m'exprimer et communiquer avec les autres. »

Laissant de côté ses pinceaux et son cadre, Viet et quelques amis proches flânaient dans les petits cafés et sur les trottoirs, chantant avec les artistes d'Hanoï. À Hô Chi Minh-Ville, Viet s'asseyait aussi sur un tabouret, bavardant avec des amis dans un coin simple et rustique d'un café.

Pour un jeune homme qui a lutté contre les épreuves de la vie, qui a traversé bien des épreuves et qui a tout perçu sous de multiples angles, jusqu'aux recoins les plus secrets de son cœur, le chevalet est pour Viet un lieu de libération. Tel un Vu Tuan Viet, il ne vit que pour peindre, cherchant sans cesse à atteindre de nouveaux sommets artistiques.

Récemment, Vu Tuan Viet a également travaillé comme commissaire d'expositions, consultant artistique et coordinateur de projets. Après avoir surmonté de nombreuses difficultés, cet artiste, qui vient de fêter ses 30 ans, souhaite que son parcours à venir soit l'occasion de transmettre sa passion pour le dessin et d'accompagner les jeunes. Comme il l'explique : « Je souhaite également acquérir davantage d'expérience afin d'ouvrir un atelier, un espace où je pourrai exposer mes œuvres de la manière la plus professionnelle et ciblée possible, et un lieu pour soutenir les artistes, notamment les jeunes talents qui n'ont pas encore eu l'opportunité de faire connaître leur travail au public. »