La K-pop est également « similaire » à Son Tung M-TP à plusieurs reprises

Récemment, l'affaire de plagiat de Son Tung M-TP a fait couler beaucoup d'encre. Le Centre vietnamien pour la protection des droits d'auteur musicaux a mis en place un comité de musiciens prestigieux pour évaluer la chanson « Chac ai do se ve » de Son Tung M-TP et a conclu que Son Tung M-TP était un plagiat.

Par coïncidence, alors que la musique de divertissement coréenne a une grande influence sur la musique populaire vietnamienne, des cas récents de plagiat présumé impliquent la réutilisation de rythmes de chansons coréennes sans autorisation.

Jetons un œil au marché coréen de la musique de divertissement et à quelques autres cas, pour mieux comprendre le côté sombre d'un marché de la musique dans lequel certaines personnes veulent devenir rapidement célèbres en « héritant » des œuvres d'autres personnes sans autorisation, ou en utilisant des « méthodes de composition » que les musiciens professionnels nationaux et même les musiciens étrangers ne font jamais.

La K-pop s'impose dans de nombreux pays, mais elle n'échappe pas à ses propres turbulences internes. Si elle s'impose dans de nombreux pays, sa musique est souvent empruntée et plagiée. Mais la K-pop elle-même a connu le même sort à maintes reprises.

Le récent incident de Son Tung M-TP n'est que le dernier épisode en date de la dénonciation du plagiat par la K-pop. Il y a quelques mois, une affaire encore plus controversée a éclaté : la célèbre chanteuse américaine Meghan Trainor, dont la chanson All About That Bass s'est hissée à la deuxième place du Billboard Top 100 aux États-Unis, a été accusée d'avoir « plagié » la chanson Happy Mode du groupe coréen Koyote, sortie en 2006.

Le célèbre magazine musical Stereogum a écrit que la K-pop fait grand bruit pour « couvrir » le fait qu'elle est elle-même responsable de nombreux cas de « vol » de musique. Bien sûr, pas une seule fois.

La chanson Day By Day de T-ara a le même rythme et la même flûte que la chanson Criminal de Britney Spears.

Là où il y a un coup sûr, il y a une assignation à comparaître.

Il y a quatre ans, dans un geste positif ou peut-être par manque d'autre choix, sous la pression considérable de l'opinion publique, le Comité coréen de la culture, des sports, du tourisme, de la radio-télévision et des communications a publié une liste de 20 chansons de K-pop impliquées dans du plagiat et du vol d'idées. Pour publier cette liste, le comité et l'Association coréenne des droits d'auteur sur la musique ont travaillé d'arrache-pied pour trouver une solution pacifique. Car il n'est pas simple de considérer qu'il s'agit de plagiat, alors que ces soupçons persistent depuis plus de dix ans. Comment traiter le plagiat de mélodies, d'harmonies, de rythmes, d'échantillons, etc. ? Après une analyse minutieuse, la liste a été publiée. L'élément important que les parties souhaitaient souligner était que ces 20 chansons avaient rapporté plus de 1,7 million de dollars de royalties à leurs prétendus propriétaires, alors qu'elles auraient dû appartenir à quelqu'un d'autre.

Les plus grands noms de la K-pop ont été révélés. Tous les grands noms. De MC Mong avec Letter To You ; Hyori avec I'm Back et Swing ; Lee Seung Ki avec Mask, à Son Dambi avec Saturday Night ; Lee Seung Chul avec Scream ; et même CNBlue avec Loner ; G-Dragon avec Heartbreaker… Toutes ces chansons ont été accusées d'avoir des rythmes, des mélodies et des harmonies similaires à celles des autres.

Plus précisément, la chanson Bing Bing Bing de FT Island comporte un interlude très similaire à Five Colors In Her Hair du groupe britannique McFly. Le chanteur G-Dragon (de Big Bang) a interprété Heartbreaker exactement comme Right Round de Flo Rida. Il convient de noter que Heartbreaker est considéré comme le tube de l'année en Corée, mais les preuves analysées sont totalement défavorables à G-Dragon. Sans oublier que la pochette de l'album Heartbreaker est également considérée comme une reprise erronée de celle de Let It Come Down du groupe britannique Spiritualized, sorti en 2001. Sony, l'éditeur et responsable de la distribution de la musique de G-Dragon aux États-Unis, a ensuite officiellement déclaré qu'il s'agissait d'un plagiat et a adressé un avertissement à YG Entertainment, la société de gestion de G-Dragon. Parallèlement, Sony a annoncé qu'elle n'accorderait pas de licence pour la distribution de trois chansons : Heartbreaker (G-Dragon), Butterfly (de 2NE1) et With You (de Big Bang) sur le marché américain. Ce fut un coup dur pour les géants de la K-pop de l’époque.

De nombreux fans de K-pop ont par la suite vivement protesté contre cette décision, refusant de croire que leurs idoles avaient plagié. Mais le rythme et la mélodie proposés ne suffisaient pas à défendre leur point de vue. À l'époque, un journal avait écrit : « Un hit est une assignation à comparaître. » La K-pop est fortement touchée par le plagiat.

Le succès de la K-pop se heurte à de nombreux défis. Plus elle est « à la mode », plus il est facile de tomber dans la négativité, et le plagiat de musique, de danse, de style… est un phénomène de plus en plus fréquent.

La fièvre du plagiat

Les 20 chansons mentionnées ci-dessus ne sont que la partie émergée d'un immense iceberg. Depuis de nombreuses années, et jusqu'à aujourd'hui, les soupçons de plagiat persistent dans la presse et les forums musicaux coréens.

La K-pop s'est préparée depuis longtemps pour devenir la vague Hallyu, s'immisçant dans de nombreuses influences étrangères. Mais sa musique n'a pas vraiment suivi l'évolution rapide d'un marché en pleine effervescence, qui exige un tube presque quotidiennement. La K-pop doit donc se transformer constamment. Dispose-t-elle de suffisamment de talent et de temps pour composer des « tubes » comme on mange ? Ainsi, les « compositions influencées par… », le « plagiat », le « plagiat de beat »… ne sont pas rares dans ce pays.

Rappelez-vous que lorsque Internet est devenu le grand répertoire, les bibliothèques de beats gratuites sont devenues un véritable trésor pour tous ceux qui voulaient faire de la musique. Tellement vastes qu'elles ont divisé la balance : une personne savait, mais pas l'autre. L'offre était supérieure à la demande. Cela a ainsi donné naissance à des beatmakers professionnels, légaux et illégaux, et a « donné naissance » à un problème qui reste sans solution : le droit d'auteur.

En seulement deux ans, 2012 et 2013, la K-pop a essuyé des dizaines d'accusations de plagiat. C'est peut-être à cette époque que la question du plagiat a été décortiquée ici. Par exemple, la chanson Day By Day, extraite de l'album éponyme du groupe T-ara, avait un rythme et une flûte qui « ressemblaient à une copie » de Criminal de Britney Spears. Ou encore, la chanson Dream Girl du groupe SHINee a été un jour vivement accusée de plagier la chanson Vuelve du célèbre chanteur portoricain Luis Miguel. Tout cela parce que la mélodie présentait de nombreuses similitudes, mais que le rythme et le sample étaient très différents.

Il n'y a pas si longtemps, la communauté japonaise 2CH accusait The Boys de SNSD d'avoir plagié l'anime Macross Frontier avec la chanson Pink Monsoon de May'n. À l'écoute, il est vrai que ces deux chansons présentent de nombreuses similitudes mélodiques et rythmiques.

Cependant, plus les accusations se multiplient, plus les objections se multiplient. Comme dans le cas des SNSD, les excuses avancées étaient les suivantes : « Les fans japonais sont trop fatigués et inquiets de la vague coréenne, alors ils cherchent des moyens de les calmer. La chanson « The Boys » a été composée par le célèbre producteur américain Teddy Riley, alors pourquoi sacrifierait-il sa réputation pour voler ? ». Des arguments ont été avancés, mais aucune objection professionnelle n'a été formulée.

Ou comme la chanson Dream Girl de SHINee, le producteur a ensuite utilisé tous les arguments professionnels pour analyser mais ils ont quand même dû admettre qu'il y avait des similitudes dans les premières mélodies.

La chanteuse IU a connu un grand succès l'année dernière avec sa chanson « The Red Shoes », mais a été immédiatement accusée de plagiat de la chanson « Here's Us » de Nekta. Contrairement à beaucoup d'autres, IU et sa compagnie ont pris leur défense, affirmant que, malgré la similitude de la chanson, le refrain et le rythme étaient différents, et que le refrain et le premier couplet n'avaient rien en commun avec « Here's Us ». Et si c'était si « différent », cela ne pouvait pas être considéré comme du plagiat.

Si l'on en énumère davantage, les preuves de suspicions de plagiat dans la K-pop seront bien plus nombreuses. Mais, comme au Vietnam, la question du plagiat, de la référence ou de l'influence est également très floue, car personne ne peut la déterminer. Dans un article visant à prouver que la musique K-pop est souvent « plagiée » dans le monde, Seoul Beats a également dû admettre que : « Même si nous avons adhéré à l'OMC et qu'il existe un consensus parmi les pays membres sur le fait que la violation du droit d'auteur est illégale et sera sanctionnée, le cercle vicieux de l'harmonie, de la mélodie et de la musique de fond… est-il suffisant pour créer une institution contraignante ? Tout le monde reste vague à ce sujet et il semble que personne ne comprenne exactement quelle est la norme en matière de plagiat. Même aux États-Unis, la loi doit prendre en compte de nombreux aspects tels que l'influence, le nombre de beats utilisés (le cas échéant), la source d'exploitation… avant de tirer une conclusion. La frontière entre inspiration et imitation est très fragile. La seule solution est d'exiger des producteurs qu'ils soient responsables, et la K-pop doit faire de même. »

« Même si c'est difficile, nous devons toujours activement traquer ceux qui volent la musique d'autrui », a déclaré Jin Sungho, fonctionnaire à la Commission coréenne de la culture, des sports, du tourisme, de la radiodiffusion et des communications. « Ils empochent l'argent, mais ne transpirent pas une goutte. » La liste publiée par la commission comprend des chansons dont les droits d'auteur ont été versés jusqu'à 250 000 dollars. Ce montant reste certainement le rêve de beaucoup, et pour l'obtenir, beaucoup continueront de prendre des risques. La K-pop n'est pas le seul cas.

Selon VNE