L'artiste du peuple An Ninh : fait vœu d'être un « ver à soie filant la soie » pour la vie
(Baonghean.vn) - Quand on évoque l'artiste du peuple An Ninh, on pense immédiatement à la talentueuse scénariste et à l'excellente compositrice des mélodies Vi et Giam.
Lorsqu'on parle de lui, on évoque aussi le dévouement discret d'un artiste qui a consacré plus de la moitié de sa vie à Vi et Giam. Récemment, il a été honoré par l'État du titre d'Artiste du Peuple – une distinction amplement méritée et une reconnaissance de son engagement silencieux.
amour silencieux vi, giặm

An Ninh a déclaré : « Je ne sais pas pourquoi j'ai toujours aimé le Vi et le Giam. Dès mon plus jeune âge, je rêvais de faire carrière dans ce domaine ! » Il a expliqué avoir rejoint la troupe de chants folkloriques Nghe Tinh dans les années 1980 et avoir été envoyé étudier dans l'espoir de devenir acteur principal. Il étudiait et se produisait simultanément, et on lui confiait des rôles importants. À cette époque, il pensait secrètement qu'il suivrait la voie du théâtre pour pouvoir donner vie aux personnages et s'imprégner de la culture de son pays grâce aux chants folkloriques Vi et Giam.
Cependant, dans sa vingtaine, l'artiste du peuple An Ninh se passionnait pour l'adaptation théâtrale. Il observait souvent les metteurs en scène à l'œuvre et adaptait lui-même des scènes, tantôt pour sa propre réflexion, tantôt pour les présenter à ses amis. Un jour, le destin lui sourit : le célèbre adaptateur et musicien Vi Phong lui confia un segment de douze minutes de la pièce « Nang Mai Te Chong », lui demandant de le réaliser rapidement pour le « présenter ». An Ninh mit alors tout son cœur et tout son savoir-faire dans l'adaptation de cet opéra populaire. À la réception de son travail, Vi Phong fut émerveillé et, à sa grande surprise et pour son plus grand bonheur, l'adaptation d'An Ninh fut immédiatement utilisée.
En 1991, lors de la scission de la province de Nghệ Tĩnh en deux, An Ninh fut muté à la troupe de chants folkloriques de Hộ Tĩnh. Dans ce nouvel environnement, il se sentit quelque peu perdu. Au même moment, la troupe de danse traditionnelle de Nghệ An fusionna avec la troupe de chants folkloriques de Nghệ An pour former le Théâtre de chants folkloriques de Nghệ An, et les membres du théâtre souhaitèrent le retour d'An Ninh. Il revint à Nghệ An après seulement un an d'absence, et dès lors, on lui confia rapidement la tâche d'adapter régulièrement les textes de pièces importantes.

L'artiste An Ninh, qui a décidé de quitter les feux de la rampe et de se retirer discrètement pour se consacrer à l'écriture, a révélé une autre raison à sa décision : il est l'époux de l'artiste Hong Luu. « Le bonheur de Luu fait le mien, c'est pourquoi je ne souhaite plus me concentrer sur le jeu d'acteur, mais uniquement sur l'écriture afin d'être un soutien indéfectible pour Luu », a-t-il confié.
Le parcours littéraire de cet homme qui aime Vi, Giam et son épouse a été tracé par cette dernière, Hong Luu, artiste talentueuse et exigeante. Première lectrice, elle était aussi la première juge de chaque œuvre et de chaque adaptation théâtrale de son mari ; ce n’est qu’après avoir franchi le cap que l’artiste du peuple Hong Luu pouvait parvenir au metteur en scène et au conseil d’administration de la troupe, et toucher le cœur du public.
Le résultat de l'épargne
Bien qu'autodidacte, l'artiste du peuple An Ninh surprend toujours ses pairs par sa capacité à adapter avec une plume et un souffle créatifs des œuvres majeures. Ses pièces, très appréciées pour leur contenu et leur esthétique, comprennent notamment : « Un homme et deux femmes », « Un héritage familial », « Une marchandise illicite » et « Un conte de fées au quotidien ». Chaque œuvre laisse une empreinte indélébile sur la vie et les connaisseurs. On peut citer, par exemple, le deuxième prix du concours littéraire et artistique Ho Xuan Huong pour la pièce « Une marchandise illicite » et le prix de l'Association littéraire et artistique de Nghệ An pour « Un conte de fées au quotidien ».

Il est important de noter que nombre de ses pièces, écrites et adaptées, ont suscité un vif engouement auprès du public, notamment « Un homme, deux femmes », une pièce centrée sur le personnage de Nghe. Partout où la troupe se produit, le public réclame avec enthousiasme. An Ninh explique : « Pour chaque pièce, il peaufine avec soin chaque phrase ambiguë, chaque quatrain ; chaque dialogue est soigneusement placé au bon endroit pour chaque personnage, intensifiant ainsi l'intensité dramatique de chaque scène. De plus, il doit cerner les points forts de chaque acteur et choisir la mélodie appropriée à chaque rôle. À partir de là, il distille les mots et les mélodies pour les rendre concis, profonds et riches en émotions, permettant aux acteurs de s'inspirer et de se fondre pleinement dans leur rôle. »
« Si les acteurs ne sont pas touchés ou n'arrivent pas à s'investir dans leur rôle lorsque j'adapte le texte, je le jette immédiatement et je recommence », explique l'artiste du peuple An Ninh. Cette préoccupation alimente sa passion pour son métier, le poussant sans cesse à faire en sorte que chaque pièce soit meilleure que la précédente, que chaque pièce soit plus aboutie que la précédente.

Quarante pièces adaptées de textes littéraires en pièces de théâtre folkloriques en quarante ans de carrière témoignent de l'effort créatif inlassable de l'artiste du peuple An Ninh. Tel un ver à soie tissant sa soie, il œuvre dans l'ombre, faisant rayonner les acteurs du Centre provincial des arts traditionnels. Des dizaines d'œuvres adaptées de ses textes ont été présentées dans des festivals et des spectacles professionnels à travers le pays et ont remporté des médailles d'or, parmi lesquelles : « Regard sur le passé » (médaille d'or du Festival national de théâtre folklorique en 2005) ; « Un arbre ne fait pas une montagne », « Le bourreau » (médaille d'or du Festival national de théâtre folklorique en 2010) ; « Course dans l'obscurité » (médaille d'or en 2013) ; « Maître et élève » (médaille d'or en 2016) ; « L'affaire Am But Mung » (2020) ; « Halo » (médaille d'argent en 2022) ; « Cigogne dans la tempête » (médaille d'or en 2022)…
C’est notamment pour ses deux œuvres « Paroles du peuple, paroles du pays » et « Un arbre ne fait pas une montagne » que l’artiste du peuple An Ninh a été sélectionné par le Conseil des arts et a reçu le prix de « Meilleur auteur d’adaptation » au Festival national de la chanson et du théâtre folkloriques en 2010 et lors de la Campagne pour étudier et suivre l’exemple moral de Hô Chi Minh en 2008.
Passionné par les chants folkloriques du Nghệ Tınh, l'artiste An Ninh a connu un succès grandissant dans sa carrière d'auteur-compositeur. Il a composé des centaines de chansons inspirées des mélodies traditionnelles Vi et Giam, les rendant inoubliables pour de nombreux artistes et spectateurs du Nghệ An. Parmi ces chansons, on retrouve « Chants de la mère », « Le bateau Vi et Giam », « Au bord de la rivière Lam », « Duyen Tinh Cau Vi Que Huong » et « Lung Linh Hon Que Xu Nghệ ».
L'artiste du peuple An Ninh possède également une grande expérience dans la mise en scène de programmes pour des événements et des célébrations tels que « Sao Nam Songs », « Nghe Tinh Soviets », « Communist Love », etc., qui sont très appréciés. En 2022, deux programmes dont il a écrit le scénario ont remporté des médailles d'or dans des festivals : « Sac » et « Thanh am ve mien vi, giam ».
L'écriture est une carrière, le théâtre un métier. C'est pourquoi, en 2016, le Centre provincial des arts traditionnels lui a proposé un rôle dans la pièce « Maître et Élève », rôle pour lequel il a immédiatement démontré toute sa maîtrise. Ce rôle lui a valu une médaille d'or au Festival national. De même, en 2020, son interprétation dans la pièce « Le 13e Personnage » et, en 2022, son rôle de M. Duc dans la pièce « Vang Sang » ont également été récompensés par de prestigieuses médailles d'or.
L'artiste du peuple An Ninh est désormais à la retraite, mais sa passion et sa carrière restent rayonnantes. Il est fréquemment sollicité pour collaborer à de nombreux programmes et activités du Centre provincial des arts traditionnels en tant que scénariste et adaptateur. Il confie : « Écrire est une pulsion qui m'anime profondément. Si je ne prends pas ma plume chaque jour pour écrire sur Vi et Giam, je serai profondément triste… ! »



