Le musicien Minh Vy et son lien avec les chansons folkloriques et les mélodies traditionnelles.

C’est pourquoi ses chansons sur cette terre ensoleillée et venteuse portent toujours une marque unique, une approche singulière, qui procure aux auditeurs et aux chanteurs un sentiment à la fois familier et proche, mais aussi très différent et unique.

« Grand frère » de Saigon

Minh Vy se dit profondément enraciné dans la culture du Sud du Vietnam, étant né à Saïgon où ses parents étaient de grands amateurs de musique folklorique et de théâtre traditionnel. Dès son plus jeune âge, il a appris à jouer d'instruments de musique et était souvent emmené voir des pièces de théâtre et des représentations de cải lương (opéra traditionnel vietnamien). « Mon enfance a été rythmée par les sorties de mes parents au théâtre, à l'opéra et au cải lương, mais je n'y comprenais rien et cela ne m'intéressait pas », raconte Minh Vy. Son père était ingénieur, mais il espérait que son fils se tournerait vers la musique. À l'époque, Minh Vy détestait sincèrement la musique, ce qui a engendré chez lui une attitude rebelle et un refus d'apprendre à jouer d'un instrument.

« Mon père disait que, quelles que soient les difficultés de notre situation familiale, ses enfants devaient recevoir une éducation complète, surtout dans les domaines qu'il appréciait mais qu'il ne pouvait pas se permettre. À cette époque, j'étais trop jeune pour comprendre ses intentions. Je savais seulement que les études étaient une obligation ; je devais étudier même si je n'aimais pas ça. Il y avait des moments où j'étais tellement découragé que je rêvais du jour où je devrais me faire vacciner pour avoir une excuse pour rester à la maison », raconte Minh Vy. Cependant, peu à peu, la rigueur de son père a influencé le jeune Vy. Il s'est progressivement habitué à apprendre à chanter, à jouer la comédie et à pratiquer des instruments de musique, même s'il n'avait pas beaucoup de talent pour cela.

Au lycée, Minh Vy acquit une grande notoriété et devint rapidement une figure de proue du mouvement artistique et culturel. Cela lui permit d'interagir, d'apprendre et d'explorer les multiples facettes de la vie. En classe de première, il eut l'opportunité de rencontrer des personnes partageant sa passion pour la musique. Le groupe « Silent Sea » fut formé et connut un succès fulgurant. Minh Vy y cumulait les rôles de claviériste et de chanteur. Leader du groupe, il s'y consacra corps et âme. Plus tard, il eut l'idée d'enregistrer les chansons qu'il interprétait avec ses amis. Grâce au soutien de son père, technicien du son, il put réaliser ses premiers enregistrements.

À cette époque, alors qu'il n'était encore qu'au lycée, les talents d'enregistrement de Minh Vy rivalisaient avec ceux de professionnels chevronnés. Avec trois amis, il aménagea peu à peu son propre studio d'enregistrement chez lui. Ce fut le point de départ du célèbre studio Kim Loi, qui produisit des œuvres musicales associées aux noms de Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai et bien d'autres.

Souhaitant faire de Kim Loi Studio une destination de choix, Minh Vy s'est toujours efforcé de dénicher de jeunes talents. C'est ainsi qu'il a rencontré sa femme, Cam Ly, à qui il a juré de consacrer sa vie pour qu'elle puisse rayonner.

À ce sujet, le musicien Minh Vy a déclaré : « J'aime parler de la vie et du destin d'une personne, de son influence sur le hasard. Le destin m'a conduit à la musique, m'a permis d'en vivre, de poursuivre ma passion et d'en faire mon but dans la vie. Le destin a également fait se rencontrer Cam Ly et moi, menant à notre mariage et faisant de nous un couple reconnu dans l'industrie musicale. » Pour Minh Vy, la carrière de Cam Ly est aussi la sienne, sa passion et son idéal.

Grâce à ce concours de circonstances heureux, un producteur et manager musical aux multiples talents des années 1990 est devenu milliardaire. Peu de gens savent que Minh Vy était le chef de file du mouvement musical « Rainy Dust » de cette époque. Aujourd'hui, le musicien Minh Vy est également sollicité pour être juge dans de nombreux jeux télévisés et émissions musicales populaires, tels que :« Mon mari et moi chantons », « Miss Vietnam 2018 - Épreuve préliminaire de talents », « Chanteuse idole », « Duo ultime - Couple d'or », « Boléro ultime »Il est également musicien.« Frère Hai de Saigon »C'est un véritable pionnier, toujours prêt à aider les nouveaux chanteurs et ses collègues du monde du spectacle. Pour lui, la musique ne brille et ne s'épanouit pleinement que lorsqu'elle transmet des messages positifs à la communauté.

Un lien prédestiné avec la province de Nghe An.

Baigné dans la musique de sa région natale depuis son enfance, Minh Vy souhaitait explorer différents genres folkloriques des trois régions du pays afin de renouveler ses chansons. C'est ainsi que, lors d'une rencontre avec des chanteurs et des candidats de la province de Nghệ An à des concours de musique, il fut surpris de constater que ces derniers maîtrisaient parfaitement les dialectes des trois régions. Cette observation lui fit penser que la culture de Nghệ An devait être particulièrement riche ! Il eut alors l'idée de composer des chansons imprégnées de l'essence même de Nghệ An et de les inviter à les interpréter.

Sans hésiter, il entreprit des recherches sur les mélodies et les rythmes folkloriques de la province de Nghệ An. Il s'imprégna ainsi, à sa manière, de l'attente, du désir, de la colère et de l'amour. Plus il étudiait la musique folklorique de Nghệ An, plus il souhaitait que ses créations soient véritablement uniques et originales, se démarquant des œuvres d'autres compositeurs spécialisés dans cette région.

Il a exploré les nuances des paroles, la prononciation des mots par les habitants de Nghe An, et s'est également intéressé à la manière dont des émotions comme la colère et la tristesse étaient exprimées, ainsi qu'à la façon dont l'amour de la patrie était transmis à travers l'amour romantique dans des œuvres imprégnées de musique folklorique de Nghe Tinh. Ainsi, ces« Pourquoi ne rentres-tu pas à la maison ? », « Le foyer me manque », « J'attends maman »…est née de ses émotions les plus personnelles. « En observant les habitants de Nghệ An, je constate qu’ils possèdent des caractéristiques uniques : ils sont très résilients, travailleurs, directs, francs et aussi très généreux. Quand ils aiment, ils sont passionnés et intenses. C’est pourquoi, dans mon travail, les habitants de Nghệ An qui l’apprécient se reconnaîtront », a confié Minh Vy. Il a également précisé que lorsqu’il compose des chansons…« Pourquoi ne rentres-tu pas à la maison ? »Il ne voulait pas inclure de noms de lieux déjà présents dans d'autres œuvres, ni utiliser explicitement des mots du dialecte local comme « mô, tê, răng, rứa »... pourtant, lorsqu'il chantait, les auditeurs avaient toujours le sentiment qu'il écrivait pour eux, sur leurs vies et les chagrins cachés qui couvaient dans l'âme des habitants de Nghe An.

« J'ai fini d'écrire la chanson. »« Pourquoi ne rentres-tu pas à la maison ? »« Au début, je n'étais pas très confiant, mais lorsque j'ai donné la chanson aux chanteuses Hoang Nhu Quynh et Phuong Thuy de Nghe An, elles m'ont demandé : "Quand êtes-vous revenu à Nghe An ? Depuis combien de temps y êtes-vous ?" Alors, j'ai su que j'avais réussi à écrire une chanson pour les habitants de Nghe An », a raconté Minh Vy.

Pour Minh Vy, composer de la musique inspirée d'une région particulière n'est jamais chose aisée ; cela exige une étude approfondie, des recherches poussées et une véritable appréciation. Chaque récit musical doit susciter une émotion authentique. Une œuvre ne trouve d'écho chez l'auditeur que si elle partage sa sensibilité, c'est-à-dire si elle raconte son histoire ou celle du chanteur. Si l'auditeur est touché, alors le compositeur a atteint son but.

Lors de son récent voyage d'affaires à Nghệ An, Minh Vy a confié qu'il composerait de nombreuses nouvelles chansons après avoir été inspiré par la traversée du pont Ben Thuy et l'ascension du mont Quyễt. Il a expliqué que, cette fois-ci, ses chansons raconteraient des histoires d'une grande beauté et d'une profonde émotion, car il avait atteint un lieu qu'il n'avait jusqu'alors exploré qu'à travers la poésie, la musique et les récits littéraires.