L'artiste Vu Van Canh : La flamme de la passion

(Baonghean) - Le bureau de l'Association du Cinéma du Vietnam est petit mais bien rangé. Au mur, quelques photos sont encadrées avec solennité, dont une photo d'une scène de récolte avec des femmes rurales souriantes au soleil. Le propriétaire des photos, le photographe Vu Van Canh, m'a dit en me voyant admirer les photos : « C'est dans ma ville natale, Yen Thanh. J'ai visité de nombreux endroits et découvert de magnifiques paysages, mais Yen Thanh est une terre si belle que même si je marche jusqu'à l'épuisement, je peux encore admirer sa beauté captivante… »

À chaque rencontre avec le photographe Vu Van Canh, vous le verrez occupé. Pourtant, lorsqu'on l'interroge sur sa carrière, il est franc et raconte avec fierté : « Je me suis lancé dans la photographie en m'engageant dans l'armée. En 1972, je me suis engagé. En 1975, lorsque mon unité a attaqué la porte de Saïgon et remporté une victoire éclatante, j'ai acheté un appareil photo pour le plaisir, tant j'adorais la photo. Disons que c'est à cette époque que ma carrière a débuté… » Il a ensuite retracé l'histoire de sa vie et de sa carrière, comme on feuillette de vieilles photos, avec intérêt et émotion.

Le photographe Vu Van Canh est né en 1955 dans la commune de Nhan Thanh, district de Yen Thanh. En 1984, alors qu'il était responsable du service photo des services secrets militaires, il a suivi un cours de photographie de base de neuf mois organisé par l'Association vietnamienne des artistes photographes. En 1989, il a suivi un cours de photographie artistique de six mois, également organisé par l'association. À l'issue de ce cours, la classe a créé le Club de photographie artistique de l'association, présidé par Vu Van Canh. Grâce à ses bons résultats, le club a encouragé ses membres à s'intéresser à leur travail artistique. Ainsi, 100 % des membres du club ont adhéré à l'Association vietnamienne des artistes photographes, devenant ainsi l'une des sept sections de l'Association centrale à Hanoï.

La voie choisie par Vu Van Canh semble lui convenir tant dans son domaine professionnel que dans son rôle de manager. En 1997, il est nommé chef du département de l'organisation du personnel du ministère de la Culture et de l'Information. Moins d'un an plus tard, il est nommé chef adjoint du bureau de l'Association vietnamienne des artistes photographes. De mars 2010 à aujourd'hui, il est élu au comité permanent du comité exécutif de l'association, en charge de l'émulation, des adhésions, des droits d'auteur et du magazine photographique ; il est également responsable des affaires étrangères et du comité de gestion des projets du Centre d'archives et d'exposition de photographies artistiques du Vietnam, ainsi que du secteur de la photographie dans 23 provinces du delta du fleuve Rouge et des montagnes du Nord.

Au cours de sa carrière artistique, Vu Van Canh est l'un des artistes ayant remporté le plus de prix. Fronçant légèrement les sourcils comme s'il cherchait dans ses souvenirs, il a déclaré avoir remporté 28 prix de toutes sortes, dont la médaille d'or décernée par la Fédération internationale de l'art photographique en Malaisie en 2008 ; la médaille d'argent internationale décernée par la Fédération FIAP au Brésil ; la médaille d'or décernée par l'Association vietnamienne des artistes photographes en 2003 ; et six prix de photographie vietnamiens exceptionnels pour six œuvres. Le photographe Vu Van Canh est également un artiste ayant reçu de nombreux titres : Artiste international méritoire de la Fédération FIAP (E.FIAP) en 2005 ; Artiste international méritoire spécial de la Fédération FIAP (ES.FIAP) en 2009 ; Photographe vietnamien exceptionnel décerné par l'Association vietnamienne des artistes photographes (E.VAPA) en 2006 et Artiste à contribution exceptionnelle (ES.VAPA) en 2008.

Quelques photos de NSNA Vu Van Canh sur son pays natal :

Dinh Hau (Bac Thanh - Yen Thanh)

Ancien pont de pierre du village de Phuc Thanh.

Tout au long de sa carrière de photographe, Vu Van Canh a pris des centaines de photos journalistiques et artistiques de grande valeur. Interrogé sur les qualités essentielles d'un photographe, Vu Van Canh a répondu : « Comme tout artiste, un photographe doit posséder de nombreuses qualités. Tout d'abord, le talent et l'éthique professionnelle, puis une créativité constante et l'amour du métier… ». Il a expliqué que les jeunes artistes manifestent souvent intérêt et enthousiasme à leurs débuts, mais se lassent rapidement. Selon lui, si l'on tente de surmonter ce moment de découragement, on y parviendra certainement. La photographie se distingue des autres arts par le fait qu'elle repose sur l'utilisation de la technologie. Cette caractéristique exige des artistes une maîtrise constante des sciences et des technologies pour rester en phase avec leur époque. La photographie est également étroitement liée aux événements économiques, politiques et sociaux, à la vie réelle, de manière immédiate et actuelle. À travers son objectif, l'artiste doit immortaliser ces événements en images, faute de quoi il sera impossible de les reproduire ultérieurement. La photographie est également une forme d'art rapide et facile à comprendre, plus proche du public que les autres formes d'art. Ceci est considéré comme un avantage de la photographie, exigeant de l’artiste qu’il sache en tirer profit et l’exploiter efficacement.

Les œuvres vivantes, à la fois journalistiques et actuelles, et hautement artistiques, du photographe Vu Van Canh témoignent de la sincérité de ses pensées. Toute sa vie est consacrée à son appareil photo et, où qu'il aille, il revient toujours à sa ville natale, Yen Thanh, qu'il utilise comme point de repère à chaque prise de vue. Yen Thanh n'est pas seulement son lieu de naissance, mais aussi le lieu où son âme et sa passion pour l'art se nourrissent, où il dialogue avec sa conscience après chaque cliché. Il se souvient avec émotion : « Quand je gardais les buffles et coupais l'herbe, mes amis jouaient souvent aux échecs et pratiquaient des exercices militaires. Quant à moi, je ne sais pas pourquoi je n'aimais observer le paysage de ma ville natale qu'à travers des tubes de bambou. Ces tubes ne faisaient que quelques portées, comme des jumelles, mais ils me semblaient magiques. Plus tard, j'emmenais les buffles paître dans des champs lointains, voire dans des communes voisines à des dizaines de kilomètres, pour m'immerger librement dans la nature. Ma ville natale est vraiment magnifique, avec ses montagnes, ses rivières, ses lacs, ses rizières et ses cultures à perte de vue… »

Le photographe Vu Van Canh ne s'attendait pas à ce que, grâce à ce viseur en bambou et en roseau, plus de trente ans plus tard, alors qu'il venait de suivre des cours de photographie organisés par l'Association vietnamienne des artistes photographes, il décide d'associer sa création artistique à son pays natal. Les tubes en bambou et en roseau d'autrefois ont été remplacés par des appareils photo modernes, équipés de toutes sortes d'objectifs, courts et longs. Le jeune Canh avait l'habitude de parcourir les villages à dos de buffle pour admirer le paysage, mais aujourd'hui, il se promène parfois à pied, à vélo ou à moto, dans le village de Yen Thanh, à la recherche de photos. Il lui arrivait de se lever très tôt pour saisir un lever de soleil tel un torse nu couvrant les champs de son pays natal, un rayon de soleil perçant en diagonale sur les rangées de pommes de terre et les rizières. Mais il lui arrivait aussi de veiller très tard pour capturer l'âme de son pays natal dans chaque cliché. Pour lui, ces chasses photographiques se sont produites non pas quelques fois, mais des centaines de fois, à toute heure de la journée, toute l'année, dans n'importe quel coin de Yen Thanh. Comme par magie, le paysage de sa ville natale prenait un aspect différent à chaque instant, et une fois photographié, tout prenait vie. Ainsi, des centaines de photos de Yen Thanh étaient différentes, chacune semblant porter son propre destin, sa tristesse, sa joie, sa contemplation et son optimisme.

Pour le photographe Vu Van Canh, l'objectif n'exclut aucune scène, aucun objet ni aucun événement. La question est de savoir, à travers l'objectif de l'artiste, quel message la photo transmettra-t-elle au présent et à l'avenir ? Vu Van Canh dépeint Yen Thanh depuis une école primaire spacieuse (l'école primaire de Vinh Thanh), un lac bercé par une fumée bleue l'après-midi (Vinh Thanh aujourd'hui), des champs fertiles (les champs de Bao Thanh), un étang de lotus aux fleurs et aux feuilles infinies (Promenade à la saison des lotus), le solide et inébranlable pont de pierre ancien de Phuc Thanh (le pont de pierre ancien du village de Phuc Thanh), et les vestiges, les lieux célèbres et les gros plans des visages des agriculteurs assidus de sa ville natale de Yen Thanh… Ainsi, il n'est pas difficile pour le spectateur de reconnaître un Yen Thanh à la fois résilient dans la lutte révolutionnaire et dynamique et créatif dans la construction de sa ville natale, engagé dans une démarche d'innovation constante. Et peut-être, sans beaucoup de mots, en regardant simplement les photos de sa ville natale, peut-on comprendre qu'il aime cette terre et qu'elle lui manque infiniment. Cela le rend toujours comme un enfant, quand il y retourne…

Au moment de nous séparer, le photographe Vu Van Canh m'a offert un épais livre photo sur les habitants et le territoire de Yen Thanh. Je lui ai demandé s'il comptait toujours publier d'autres livres photo sur sa ville natale. Il a souri et m'a répondu avec sincérité : « Oui ! Je reviens de chez moi et j'ai pris pas mal de photos. » Soudain, sa voix s'est obscurcie, pensive : « C'est étrange, ma ville natale n'est pas si longue et large, mais je ne peux pas faire tout ce chemin – dans l'art de la photographie ! Plus je voyage, plus j'ai l'impression qu'il me manque quelque chose, quelque chose que je n'ai pas capturé. Je me suis souvent demandé si je ne m'étais pas épuisé à tel point que chaque image, chaque photo puisse résonner avec la mélodie unique de ma ville natale, Nghe An ? »

Je suis partie en pensant à ce sentiment d'absence d'artiste. Peut-être avons-nous tous connu ce genre de moment, où nous avons le sentiment que tout ce que nous faisons n'est pas suffisant, n'exprime pas pleinement ou n'allume pas pleinement le feu qui brûle en nous – le feu de l'amour, de la passion ?

Thai Quynh