侗族民间戏曲节背后：传统戏剧的魅力

侗族艺术的持久生命力

平定剧院戏剧《Co Than》的场景。图片：梁文

在全国彝族民间戏曲艺术节上，来自南北各著名剧院的9部优秀彝族剧目向观众展示了彝族舞台艺术的精髓，将彝族戏曲中独有的喜怒爱恨情仇提炼出来，搬上舞台，让观众尽情欣赏到这一独特而悠久的越南传统戏剧艺术的精髓。

戏剧《天鹅裙》中的一幕。 图片：DVCC

参加本届传统戏剧节的剧目共9部，风格多为古典主义，讲述国家大事的历史故事，带有英雄气概，讲述忠于祖国、舍己为人、在矛盾冲突中培养英雄品格的典范。例如，越南传统剧院的《王者正史之外的故事》（荣获金奖）、清化省传统艺术剧院的《黎大行皇帝》（荣获银奖）等，大多数剧目都具有独特的审美特征，即悲剧英雄主义。此外，还有以情侣爱情为主题的剧目，例如，胡志明市帽子艺术剧院的《天鹅的外衣》讲述美珠和仲水之间的历史故事，该剧由剧作家黎维行和年轻导演董虎创作，荣获银奖，讲述美珠和仲水之间的爱情故事。这是一部 Tuong 作品，以 Tuong 特色为基础，但又带有现代感，容易被年轻观众接受。

通过与一些Tuong戏剧导演和演员的交流，我们了解到：要理解和感受这门独特艺术的美，必须掌握Tuong戏剧极其简洁、象征性的舞台语言，以独特的方式表达空间和时间。通常，优秀的Tuong戏剧演员可能很容易转换到话剧表演，或者可以轻松地演绎电影。但反过来说，其他艺术形式的演员很难快速地演绎Tuong戏剧。Tuong戏剧演员的台词和舞蹈编排至关重要。这些必须认真学习，并且必须充满热情地钻研Tuong戏剧的精妙之处。

节日好消息

民间戏剧《暴风雨中的鹳鸟》中的一幕。摄影：梁文

可以看出，本届彝族民间戏曲节，从舞台布景到化妆艺术，都涌现出不少经验丰富的编导，带来不少创意十足的新剧目。尤其是面具妆法、舞蹈遵循“内外相应、左右对应、上下相容”的原则；唱腔遵循“言”的原则，音乐遵循“仪”的原则，都严格遵循阴阳艺术的规律。歌舞音乐元素与演员的表演艺术相辅相成，浑然一体，给观众带来独特的审美感受，感受彝族民间戏曲艺术的精湛技艺。

人民艺术家洪璐凭借在省传统艺术中心演出的《风雨中的鹳鸟》中饰演的女区长一角，荣获艺术节金奖。摄影：梁文

这些戏剧通过人物形象传递着人文关怀，引导人们走向健康社会，树立高尚品德。除了独特的祥剧舞台，各剧场的戏剧也为本届民歌剧节增添了温暖清新的气息。一个典型的例子是乂安省传统艺术中心的戏剧《景鹳风暴》，该剧讲述了一位女区长敢想、敢做、敢担当、敢于创新、造福人民、敢于破除保守僵化思想的故事。《景鹳风暴》还以爱与分享的情怀，展现了亲情的真谛。

剧中矛盾重重，仇恨不断，但在人民艺术家黎雄新颖幽默的演绎下，戏剧冲突得以平和化解，没有激烈的冲突，只有人性、爱情、友情、同事之爱，真挚地触动了观众的情感。同样由乂安省传统艺术中心创作的《王生》，虽然主题是反腐败，但其叙事却充满柔和与人性。人虽会犯错，但内心深处仍保有仁爱之心，展现出善良和侠义的品格……虽然《王生》只获得了银奖，但在功勋艺术家安宁、功勋艺术家德林、功勋艺术家明清等人的精湛演技下，它依然在观众心中留下了深刻的印象……

《王桑》虽然只获得了银奖，但却给观众留下了深刻的印象。摄影：梁文

本次艺术节共计有16部作品参赛，涵盖两种艺术形式，艺术家们在每个角色、每个戏份中都展现了各自的才华和创造力。31枚金牌被授予优秀艺术家，表明他们长期的辛勤付出和训练得到了应有的回报。凭借《鹳鸟风暴》中女总统一角荣获金牌的人民艺术家洪吕说：“要演好角色，艺术家不仅要认真钻研，还要真正地去演绎。我们连续几个星期都沉浸在角色中，即使在演出结束后，我们仍然花了很多时间去‘放下’角色。要演好角色，当然离不开好的剧本和好的导演，所以这是整个团队、整个剧组的努力成果。”

除了像人民艺术家洪吕、明月、安阳、阮文水、黎文贵这样为越南传统舞台做出过巨大​​贡献的老艺术家之外，还有很多潜力无限的年轻艺术家。然而，许多艺术家对此感到担忧：“虽然涌现出一些新面孔，但总体而言，越南传统舞台仍然非常需要年轻一代的创新和适应能力。尽管培训计划已经筹备多年，但敢于登上舞台并全身心投入的年轻人并不多，许多才华横溢的艺术家也因为担心入不敷出而无法长久立足……”

然而，通过戏剧节，舞台亮了起来，观众也来欣赏好戏，点燃了人们对国家传统戏剧的长存和发展的新希望和新信念。