Échos de la rivière Lam - L'histoire d'une mère

Riche en identité nationale

Le festival vise à créer des conditions propices aux échanges, au partage et à l'apprentissage des expériences professionnelles et créatives entre créateurs et artistes, à renforcer leur professionnalisme, à innover dans leurs méthodes de travail et à tracer une voie adaptée à la vie contemporaine. C'est l'occasion de rendre hommage aux collectifs et aux artistes individuels qui ont largement contribué aux arts du spectacle vietnamiens.

Le festival aide également les agences de gestion à évaluer la situation des arts du spectacle, à orienter leur développement et à trouver des solutions pour surmonter les obstacles, contribuant ainsi à la mise en œuvre de la politique de construction d'une culture vietnamienne avancée et d'une identité nationale forte. Chaque unité participante présente des programmes ou des pièces de théâtre d'une durée de 60 à 110 minutes, dont le thème est la louange du pays et du peuple vietnamiens, reflétant les valeurs culturelles traditionnelles et modernes. De nombreuses œuvres présentent notamment une forte identité culturelle des groupes ethniques, des régions et des zones, contribuant ainsi à exprimer la diversité et la richesse artistique du pays.

Centre provincial des arts traditionnelsNghe An propose au Festival un programme riche en performances uniques, composé de trois parties : 1 : Rivière sacrée ; 2 : Partage d'une rivière ; 3 : Coulant sans fin dans toutes les directions. Chaque partie du programme est structurée autour de liens clairs. Les performances et les parties sont reliées par la musique, la lumière, la narration, la danse et des images vidéo interactives… créant ainsi une connexion intime et vivante.

Dans la première partie, les artistes du centre racontent au public l'histoire de l'origine de la rivière Lam, berceau de nombreuses générations de Nghe, travailleurs, studieux, courageux et nobles, qui ont surmonté les difficultés. Au programme : chants et danses."Rivière sacrée"En s'inspirant des chansons folkloriques de Vi et Giam, nous développons des chansons solo féminines.« La Légende de Wan An », développé à partir des mélodies : Xam Cho, Xam Lon, Xam Nam ; danse "« Vague rouge »; chanter et danserCroisière sur la rivière Lam"présenté de manière très attrayante, tant visuellement qu'auditivement.

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Tous les actes du programme, de l'idée au contenu en passant par la présentation, suivent un système unifié. Ainsi, du début à la fin, ils sont tous liés par une trame narrative.

Musicien Quoc Chung - Directeur du Centre provincial des arts traditionnels

Pour un festival exigeant une expertise pointue, nous devons investir avec le plus grand soin dans la performance. Nous sommes également ravis de constater que les artistes sont passionnés et responsables, et qu'ils s'efforcent de donner le meilleur d'eux-mêmes lorsqu'ils s'investissent dans leurs projets. Nombre de leurs performances subliment véritablement les artistes, qui offrent au public une œuvre d'art de qualité, riche d'une identité nationale.

Affirmation de la marque

Selon l'artiste Quoc Chung, la deuxième partie, intitulée « Chung mot dong song », constitue l'épine dorsale du programme en trois parties, car elle en porte le contenu principal. Elle illustre les échanges culturels entre les régions d'amont et d'aval. À travers la musique, la danse et, plus particulièrement, l'utilisation de mélodies originales, de nouvelles paroles créent des performances anciennes et modernes, perpétuant ainsi les traditions des chants traditionnels des groupes ethniques.

En particulier, dans la partie 2, il y a des performances culminantes, qui sont l'ensemble "« Chanson de l'eau bleue »interprété par l'orchestre folklorique du centre ; interprétation de chansons folkloriques ethniques Tho« Le parfum de la terre et le parfum de la forêt »interprété par le chœur et l'orchestre centraux. Performance de chant et de danse.« Le parfum de la terre et le parfum de la forêt »Représentant des scènes de la vie quotidienne au travail et à la production, accompagnées d'une chanson d'amour sous le clair de lune de la campagne… La musique de ce spectacle s'inspire de la chanson folklorique originale « Du du, dieng dien, Tap tinh tap tang » du peuple Tho. Ce spectacle a été chaleureusement applaudi par le public sur la grande scène de Binh Duong.

En particulier, dans la deuxième partie, le spectacle de danse, inspiré des mélodies et danses folkloriques de l'ethnie Mong, a émerveillé les juges. L'artiste émérite Thanh Tung, chorégraphe, a déclaré : « La danse Khen est une activité culturelle et artistique essentielle du peuple Mong. Elle est devenue un patrimoine culturel précieux et unique du peuple Mong de ce pays. Les mouvements de la danse Khen contribueront à soulager la fatigue du travail et de la production. C'est de cette singularité que nous avons développé ce spectacle de danse. »Le son de la flûte au sommet du Puxailaileng"C'est peut-être grâce à la combinaison harmonieuse de la danse de la flûte Mong et à la bonne performance des artistes que ce spectacle a reçu la prestigieuse médaille d'argent du comité d'organisation.

Outre la structure scientifique et unique qui présente une image de la région de Vi et Giam imprégnée de l'identité de Nghe An, le dévouement et le talent des artistes ont valu au comité d'organisation de nombreux prix prestigieux. Parmi les plus remarquables, on compte la médaille d'or pour le solo féminin « Flying in the Lam River », composé par l'artiste populaire Pham Phuong Thao et interprété par le chanteur Thanh Hai. La médaille d'argent a été décernée à « Mother's Dream », interprétée par Tran Luc - Bao Phuong et le groupe de danse Tu Anh - Van Dong. La danse « The sound of the fluth on the top of Puxailaileng », interprétée par le groupe de danse, ainsi que la danse « Red Wave » et l'ensemble « Khuc Lam Thuy ».

À propos de l'émission « Song Lam – Paroles d'une mère », l'artiste populaire An Ninh, scénariste, a déclaré : « La culture de la rivière Lam est une source de fierté depuis des générations ; un symbole de volonté, de détermination, d'esprit, d'optimisme, d'amour et d'aspiration du peuple de Nghe An. La rivière Lam porte tout : le caractère, la chevalerie et l'âme du peuple Nghe. À travers les feux de la guerre, les tempêtes, les rapides, les glissements de terrain… boueuse, humiliante, glorieuse, la rivière reste imprégnée d'amour, à l'image du caractère du peuple Nghe. » C'est à partir de cette idée que nous avons conçu l'émission « Song Lam – Paroles d'une mère », retraçant les hauts et les bas, la boue et le présent de la rivière Lam. Cette émission est la voix du cœur, le message de l'aspiration à l'épanouissement des artistes de Nghe An en particulier et de la population de Nghe An en général.

Bien qu'ils n'aient pas remporté la plus haute distinction pour leur programme, sept de leurs prestations ont remporté des médailles d'or et d'argent, confirmant ainsi l'image du Centre des arts traditionnels Nghe An. Malgré leur faible effectif, leur talent et leur passion ardente ont laissé une forte impression lors de ce Festival national de musique et de danse.