当年轻艺术家们重新诠释传统音乐时
在音乐市场日益多元化的背景下,随着流行音乐、说唱/嘻哈音乐、电子舞曲等音乐的蓬勃发展,许多人曾担心传统音乐——尤其是像维歌和吉安歌这样的民歌——会逐渐被淹没和遗忘。然而,近年来,许多年轻艺术家大胆地将传统与现代元素融合,以一种流畅而引人入胜的方式重新诠释传统音乐,吸引了众多听众。
清新动听的民谣,融合现代编曲。
最近,义安省传统艺术中心的音乐家兼歌手罗世英发布了一部音乐作品,引起了义安省公众的关注。“用歌声思念你”这是一次大胆的尝试,他将歌曲《忠诚的考验》中的歌词与电子音乐重新混音,创造出传统旋律与现代气息的融合。

这首歌由功勋艺术家明清(Minh Thanh)领衔演唱,他是义安省Vi和Giam音乐风格的代表人物。整首歌充满活力,洋溢着青春气息,同时又保留了义安省的音乐灵魂。MV发行不久后便……《献给她的情歌》获得了数十万次的观看量,在网络社区引起了强烈的反响。

罗世英的做法被认为是一次“成功的尝试”,因为他并没有摒弃传统,而是试图让传统“更贴近”年轻听众。在充斥着电子音效的数字音乐领域,凭借现代的编曲,Nghe Tinh 的 Vi 和 Giam 节奏依然能以其简洁、朴实却又引人入胜的方式引起共鸣。
“我只是想证明,传统音乐即使融入扁平化的世界,也能保持其灵魂。而像我们这样的年轻艺术家,肩负着以自己的方式革新传统的使命,”罗世英说道。
不仅是罗世英,就连义安歌曲的熟面孔——音乐家黎春花也为这首歌的混音带来了惊喜。“艺术之声回归”在2025年Cua Lo海旅游节期间,这首名为《Giong Nghe Tim Ve》的歌曲将再次亮相。这首歌曲原版因其流畅的旋律和节奏而深入人心,如今,在音乐人Luong Khac Thanh和Cao Dang Hieu的重新演绎下,焕发出了新的活力。新版本以一段强劲的rap开场,将歌曲的情感推向高潮。
演出结束后,歌手庄绒的表演立刻在网络上掀起“风暴”,数百个模仿“Giong Nghe Tim Ve”的视频被广泛传播。音乐人黎春花坦言:“我没想到这首歌被重新混音后会如此火爆。这说明,仅仅依靠老一套很难打动年轻人。年轻音乐人的创造力并没有失去歌曲的特色,反而赋予了它新的生命。”
音乐人黎春华认为,在现代音乐蓬勃发展的浪潮中,传统民乐正通过创新且易于接受的方式逐渐重获新生。当青年音乐趋于饱和时,听众渴望寻找质朴而又饱含深情的作品。因此,民乐成为一股“文化暗流”,帮助年轻音乐人丰富创作情感,重塑流行音乐美学。
传统音乐复兴的趋势
从更广阔的层面来看,不仅是乂安省,整个越南都正经历着传统音乐的复兴浪潮。像德福、芳美芝、花敏芝、河妙、黄翠玲等一系列歌手和乐队,都在大胆地将民谣元素与流行、R&B或说唱音乐融合,创造出独具特色的作品。
值得一提的是,Hoa Minzy 的 MV《Bac Bling》将北宁关河的传统音乐与现代电子音乐巧妙融合,迅速在网络上走红。MV 的歌名“Bac Bling”也别具匠心,既大胆又充满魅力,使其在发布几天后便迅速登上 YouTube 热门榜首。

德福演唱的歌曲《富东天王》在俄罗斯举办的国际音乐比赛中荣获冠军,也是民族与现代融合的有力证明。这首歌在副歌和和声中运用了民歌元素,营造出一种既传统又充满青春活力的史诗感。
除此之外,还有一些值得关注的例子,例如:黄翠玲的《让我告诉你》(Let Mi tell you)、河内民歌(Ha Myo)、功勋艺术家谭仁的民歌MV《Cong cha nghia me sinh sanh》以及吴鸿光的节目《Ve Kinh Bac》……所有这些都证明:民歌、民歌、民歌、民歌、民歌等,只要受到创作的启发,仍然具有强大的生命力。
就连年轻的说唱歌手也不例外。像 Phao、Sterry、Tez 这样的艺术家都在创作说唱作品。“美丽的竹子”——北方民歌与说唱的全新融合,既优雅又充满活力。同时,Quan AP 对混音版也赞不绝口。“命运”和“坐在船边”为古老的旋律注入了现代气息。
音乐家黎春华评论道:“传统音乐需要保留其特色,但也不能停滞不前。随着社会的发展,音乐也必须改变。革新并不意味着消亡,而是注入新的活力,让民歌能够继续在人们心中流传下去。”
融合民谣和现代
几十年来,越南民间音乐一直局限于传统框架之内,仅出现在学术舞台或文化节上。形式的重复和公共空间的缺乏,逐渐使这种音乐类型对年轻一代——那些伴随韩流、说唱以及欧美音乐成长起来的人们——变得陌生。

然而,过去几年的现实情况与这些担忧截然相反。越南文化的软实力正在当代生活中“复兴”传统音乐。诸如真人秀节目之类的节目……“哥哥克服了千难万难”好的“美丽的女子乘风破浪”这便是最好的证明:民歌、传统乐器、古老语言,都能登上五彩灯光的舞台,与现代生活的节奏完美融合。在那里,像Soobin Hoang Son、Jun Pham、Bui Cong Nam等年轻艺术家,将单弦琴、米鼓和猫笛的音色以现代手法重新编排,为“Trông cốm”、“Đa đất”(米鼓)、“Lý ngưa ô”(黑马鼓)等传统民歌注入了新的活力。这些演出不仅唤起了人们对民歌起源的记忆,也让年轻人意识到,民歌并非陈旧过时,它们只是需要用现代的音乐语言来演绎。
“好消息是,越南的年轻听众现在不仅听外国音乐,还积极探索传统音乐的各种新形式:翻唱、混音、与民间乐器融合。这不仅仅是一种潮流,更是一种自豪感的表达,一种在扁平化世界中寻找身份认同的需要。”
音乐家 Quoc Chung - 义安传统艺术中心总监
在熙熙攘攘的生活中,民歌的旋律依然萦绕耳畔,回荡不绝——并非喧嚣嘈杂,而是经久不息;并非遥远疏离,而是近在咫尺。因为在每一首维琴和吉安的歌谣中,在每一次鼓点中,在每一首关歌的旋律中,都依然回荡着越南人民的声音——形式现代,灵魂传统。


