Quand de jeunes artistes revitalisent la musique traditionnelle.
Dans un marché musical de plus en plus diversifié, marqué par l'explosion de la pop, du rap/hip-hop, de l'EDM, etc., nombreux étaient ceux qui craignaient que la musique traditionnelle – notamment les chants folkloriques comme le « ví » et le « giặm » – ne soit peu à peu éclipsée et oubliée. Pourtant, récemment, de nombreux jeunes artistes se sont emparés avec audace de la musique traditionnelle, mêlant harmonieusement tradition et modernité et captivant ainsi le public.
Redonner vie aux chansons folkloriques grâce à des arrangements modernes.
Récemment, le public de Nghe An a porté son attention sur la sortie d'un produit musical du musicien et chanteur Lo The Anh, du Centre provincial des arts traditionnels."Je regrette la fille de la chanson folklorique."Il s'agissait d'une expérience audacieuse, puisqu'il avait réarrangé le proverbe de la chanson « Testing Loyalty » avec de la musique électronique, créant ainsi un mélange de mélodie traditionnelle et de sonorités contemporaines.
La chanson met en vedette la voix principale de l'artiste émérite Minh Thành, une voix familière du style de chant folklorique Nghệ Tĩnh. Tout au long de la chanson, elle se développe en une pièce musicale jeune et énergique qui conserve l'âme de la province de Nghệ An. Peu après sa sortie, le clip vidéo «"En la désirant, une chanson folklorique."Elle a été visionnée des centaines de milliers de fois, créant un puissant effet viral au sein de la communauté en ligne.
La démarche de Lô Thế Anh est considérée comme une « expérience réussie », car au lieu de détruire le patrimoine, il trouve le moyen de le rendre plus accessible aux jeunes générations. Dans un paysage musical numérique saturé de sonorités électroniques, les mélodies folkloriques du Nghệ Tĩnh résonnent encore, simples et sans prétention, mais captivantes grâce à des arrangements modernes.
« Je veux simplement prouver que la musique traditionnelle peut encore s'intégrer au monde globalisé sans perdre son essence. Et les jeunes artistes comme nous ont pour mission de la renouveler à notre manière », a déclaré Lo The Anh.
Non seulement Lo The Anh, mais aussi le musicien Le Xuan Hoa - un visage familier du genre musical folklorique Nghe An - a créé la surprise en réarrangeant la chanson.« L’accent Nghe An fait son retour »Lors du Festival du tourisme de la plage de Cua Lo en 2025, « Giong Nghe Tim Ve » (La voix de Nghe An revient), une chanson profondément ancrée dans le cœur du public pour ses douces mélodies folkloriques et traditionnelles, se voit offrir une nouvelle sonorité grâce au travail des compositeurs Luong Khac Thanh et Cao Dang Hieu. Cette nouvelle version s'ouvre sur un puissant passage rap, faisant monter l'émotion jusqu'à son apogée.
Immédiatement après la représentation, l'interprétation de la chanteuse Trang Nhung a suscité un véritable engouement sur les réseaux sociaux, des centaines de vidéos de « The Nghe An Voice Returning » devenant virales. « Je ne m'attendais pas à ce que ce nouvel arrangement trouve un tel écho auprès du public », a confié le compositeur Le Xuan Hoa. « Cela prouve qu'il est difficile de toucher les jeunes en se basant uniquement sur le style traditionnel. La créativité des jeunes compositeurs ne dénature pas la chanson ; au contraire, elle lui offre une seconde vie. »
Selon le musicien Le Xuan Hoa, au sein de la vague vibrante de la musique moderne, les mélodies folkloriques traditionnelles regagnent peu à peu la place qu'elles méritent grâce à des approches créatives et accessibles. Face à la saturation de la musique pop, le public recherche quelque chose de simple et de profondément émouvant. La musique folklorique devient ainsi un véritable courant culturel sous-jacent qui permet aux jeunes musiciens d'enrichir leur créativité et de renouveler l'esthétique de la musique populaire.
Tendances en matière de renaissance de la musique traditionnelle
Plus largement, non seulement Nghệ An mais tout le pays connaît un renouveau de la musique traditionnelle. De nombreux chanteurs et groupes, tels que Duc Phuc, Phuong My Chi, Hoa Minzy, Ha Myo, Hoang Thuy Linh, etc., fusionnent avec audace des éléments folkloriques avec la pop, le R&B ou le rap pour créer des œuvres uniques.
Le clip vidéo « Bac Bling » de Hoa Minzy est un véritable phénomène viral, mêlant la musique folklorique Quan Ho de Bac Ninh à la musique électronique moderne. Le jeu de mots du titre « Bac Bling », à la fois audacieux et charmant, a propulsé le clip en tête des tendances YouTube quelques jours seulement après sa sortie.
De même, la chanson « Phu Dong Thien Vuong » de Duc Phuc, qui a remporté le premier prix d'un concours international de musique en Russie, témoigne de manière éloquente de la fusion entre tradition et modernité. Elle utilise des éléments de musique folklorique dans le refrain et l'harmonie, créant ainsi une œuvre épique à la fois traditionnelle et empreinte d'une énergie juvénile.
Par ailleurs, on peut citer d'autres réalisations notables : « Let Me Tell You » (Hoang Thuy Linh), « Hanoi Xam » (Ha Myo), le clip vidéo de Xam « The Love of Father and Mother » (artiste méritant Tan Nhan), ou encore l'émission « Returning to Kinh Bac » (artiste Ngo Hong Quang)... Toutes témoignent du fait que les chants folkloriques, le Cheo, le Xam, le Vi et le Giam conservent une grande vitalité lorsqu'ils sont imprégnés d'un esprit créatif.
Même les jeunes rappeurs ne restent pas à l'écart. Des artistes comme Pháo, Sterry et Tez créent des morceaux de rap.« Beau bambou »– Un mélange original de musique folklorique du nord du Vietnam et de rap, à la fois charmant et énergique. Quân AP, quant à lui, a impressionné par son arrangement."Match amoureux"et« Assis, appuyé contre le bord du bateau », apportant une touche de modernité aux mélodies anciennes.
Le compositeur Le Xuan Hoa a déclaré : « La musique traditionnelle doit préserver son identité, mais elle ne peut rester figée indéfiniment. Avec l’évolution de la société, la musique doit elle aussi se transformer. Le renouveau ne signifie pas la perdre, mais plutôt lui insuffler une nouvelle vie afin que la musique folklorique continue de vivre dans le cœur du public. »
Un mélange de styles folkloriques et modernes.
Pendant des décennies, la musique folklorique vietnamienne est restée cantonnée aux contextes traditionnels, n'apparaissant que sur les scènes universitaires ou lors de festivals culturels. Cette répétition des formes et l'absence de diffusion auprès du grand public ont rendu le genre de plus en plus méconnu des jeunes générations, qui ont grandi avec la K-pop, le rap et la musique occidentale.
Cependant, la réalité de ces dernières années a été tout à fait contraire à ces craintes. La musique traditionnelle vietnamienne connaît un véritable renouveau dans la vie contemporaine grâce au rayonnement culturel du pays. Des émissions de téléréalité telles que…« Mon frère a surmonté d'innombrables obstacles. »bien« La belle femme brave le vent et les vagues. »En voici la preuve : chants folkloriques, instruments traditionnels et langues anciennes peuvent se retrouver sur scène sous des lumières chatoyantes, se mêlant au rythme de la vie contemporaine. De jeunes artistes comme Soobin Hoang Son, Jun Pham et Bui Cong Nam ont insufflé une nouvelle vie à des chants tels que « Trong Com » (Le Tambour du Riz), « Di Cay » (La Marche aux Champs de Riz) et « Ly Ngua O » (Le Chant du Cheval Noir), en fusionnant les sonorités de la cithare, du tambour du riz et de la flûte de bambou dans des arrangements modernes. Ces performances ravivent non seulement les souvenirs de leurs racines, mais permettent aussi aux jeunes de comprendre que les chants folkloriques ne sont pas démodés ; il suffit de les réinterpréter dans le langage musical de l’ère moderne.
« Il est encourageant de constater que le jeune public vietnamien n'écoute plus seulement de la musique étrangère, mais explore aussi activement la musique traditionnelle vietnamienne à travers de nombreuses formes nouvelles : reprises, remixes et mashups utilisant des instruments folkloriques. Il ne s'agit pas d'une simple mode, mais d'une expression de fierté et d'un besoin de redécouvrir son identité dans un monde globalisé. »
Le musicien Quoc Chung - Directeur du Centre des arts traditionnels de Nghe An
Au milieu du tumulte de la vie, les mélodies folkloriques résonnent encore subtilement – non pas bruyamment, mais durablement ; non pas lointaines, mais intimement familières. Car dans chaque chanson folklorique, chaque battement de tambour, chaque mélodie de Quan Ho, se trouve la voix du peuple vietnamien – moderne dans la forme, traditionnelle dans l'esprit.
