Le tressage du bambou et du rotin - Quand le savoir-faire atteint son apogée dans le cadre d'OCOP (Une commune, un produit)

Des mains rugueuses aux produits OCOP 5 étoiles

Récemment, la province de Nghe An a reçu une autre bonne nouvelle lorsque la gamme de lampes en bambou Duc Phong – comprenant des lampes suspendues en bambou torsadé, des lampes de table en forme de pétales de lotus et des appliques murales – a été officiellement approuvée pour le titre national 5 étoiles OCOP.

En 2022, cinq autres produits de cette entreprise avaient déjà été récompensés par le prix OCOP 5 étoiles. À ce jour, il s'agit du seul groupe de produits de Nghệ An à avoir figuré deux fois en tête du classement OCOP – un exploit réalisé grâce au savoir-faire ancestral des artisans du village, à leur patience et à leur passion indéfectible pour le tressage traditionnel du rotin et du bambou.

Pour ces artisans âgés, le tricot n'est pas seulement un métier, mais aussi une source de fierté, un lien qui les unit à leur village et au monde extérieur. Ces artisans, qui n'ont jamais quitté leur terre natale, créent discrètement des produits artisanaux qui ornent les cafés du cœur de Berlin, les showrooms de meubles parisiens et les espaces verts luxuriants d'inspiration japonaise de Tokyo.

Tout comme Mme Vo Thi Muoi, qui a plus de 65 ans cette année, elle pratique le tressage du rotin et du bambou depuis des décennies. Bien que ses mains soient calleuses et moins agiles qu'à sa jeunesse, et que sa vue ait baissé, elle travaille encore quotidiennement avec diligence des fagots de rotin et de fines lamelles de bambou.

« Chaque fois que je sais que mes tricots sont exportés à l'étranger, mon cœur se gonfle de fierté. Je n'ai jamais beaucoup voyagé, mais mes créations font le tour du monde ; c'est le plus grand bonheur pour une artisane », a déclaré Mme Mười, émue.

Prenons l'exemple de Mme Doan Thi Tai, qui pratique le tissage depuis plus de 15 ans. Malgré son âge avancé et le fait que ses enfants et petits-enfants soient tous adultes, elle conserve l'habitude de s'asseoir chaque matin devant son métier à tisser en bambou, tissant inlassablement couche après couche de lamelles de bambou. Pour elle, cet artisanat contribue non seulement à augmenter ses revenus, mais lui apporte aussi une grande joie au quotidien.

« J’ai le sentiment d’être encore utile, de contribuer encore à la production de biens destinés à l’exportation. Chaque fois que je vois les lampes en bambou et en rotin d’une qualité exceptionnelle, je me dis que mes efforts ont porté leurs fruits », a confié Mme Mười.

C’est la méticulosité, la patience, l’amour de leur métier et le sens des responsabilités de ces artisans honnêtes qui ont contribué à la création des produits OCOP 5 étoiles, conquérant même les marchés les plus exigeants du monde.

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« Chaque fois que je sais que les produits que je tricote sont exportés à l'étranger, mon cœur se gonfle de fierté. Je n'ai jamais beaucoup voyagé, mais mes créations font le tour du monde – c'est le plus grand bonheur pour une artisane. »

Mme Mười a dit, visiblement émue.

Quand les jeunes touchent l'âme des nuages ​​et du bambou.

Utilisant des matériaux en apparence traditionnels comme le rotin et le bambou, Thai Ba Phuong (né en 1987) est le créateur des produits haut de gamme en rotin et bambou OCOP, auxquels il insuffle une nouvelle vie. Né et élevé à Vinh City dans une famille d'artisans travaillant le rotin et le bambou, il a choisi une voie différente en étudiant les technologies de l'information.

Il partit ensuite aux Pays-Bas pour étudier l'import-export, puis le design industriel à l'étranger. Au lieu d'opter pour un emploi de bureau dans une grande ville ou un environnement créatif en Europe, Phuong choisit de retourner dans sa ville natale – où son père gagnait autrefois sa vie grâce à l'artisanat du rotin et du bambou – pour entreprendre un parcours tout à fait unique.

Dans un atelier modeste situé dans un coin de la zone industrielle de Nghi Phu (ville de Vinh), M. Phuong dessine méticuleusement chaque modèle de lampe en bambou et en rotin, imprégné de l'esprit de l'Europe du Nord : minimaliste, raffiné, mais reflétant clairement l'âme des villages artisanaux traditionnels de Nghe An.

Ses créations — plafonniers, suspensions, lampes de table et appliques murales en rotin tressé de formes rondes, en nid d'oiseau et en champignon — ont été chaleureusement accueillies par les clients en Allemagne, aux Pays-Bas et en France grâce à leurs lignes élégantes et épurées, tout en conservant un aspect rustique et artisanal.

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« Je ne veux pas créer des produits purement décoratifs ; ils doivent être à la fois esthétiques et fonctionnels, de véritables indispensables pour les Européens. Le bambou et le rotin, des matériaux qui nous sont familiers, sont des atouts pour le peuple vietnamien. Je souhaite que les clients les perçoivent sous un jour nouveau », a confié Phượng.

« Le plus important, c’est que chacune de ces lanternes en bambou tressé soit une œuvre d’art, d’une grande esthétique et d’une grande créativité, mais il faut veiller à ce qu’elles ne soient pas si complexes qu’elles en deviennent difficiles à fabriquer. Au contraire, avec quelques instructions seulement, les vannières des villages d’artisans – pour la plupart des femmes âgées – peuvent réaliser un produit fini de A à Z. »

« Car le plus important pour une entreprise de vannerie en rotin et en bambou tournée vers l'exportation, c'est son avantage concurrentiel en matière de conception, de production de masse pour approvisionner le marché et de garantie d'emplois et de revenus stables pour les travailleurs des villages artisanaux », a déclaré M. Phuong.

D'après M. Phuong, la durée de vie de chaque produit en rotin et en bambou n'est que d'environ deux ans, trois à quatre ans au maximum, car les modèles évoluent constamment pour s'adapter aux goûts et aux modes de vie des consommateurs. « Chaque année, je dois concevoir des centaines d'idées et d'esquisses, que je soumets ensuite à mes clients et partenaires pour qu'ils les sélectionnent et me fassent part de leurs commentaires. En fonction de ces retours, j'affine mes créations pour concevoir de nouveaux modèles. La charge de travail est donc très importante. »

Pour créer de nouveaux modèles et des idées novatrices, outre la compréhension des préférences des clients et l'étude de marché, il est essentiel de visiter les villages d'artisans traditionnels et les sources de matières premières, et d'interagir avec des artisans renommés dans tout le pays.

M. Phuong est accompagné dans son travail de transformation des dessins en produits concrets par M. Doan Anh Tuan, technicien en chef de Duc Phong Co., Ltd. Si M. Phuong conçoit les modèles, M. Tuan leur donne vie.

Chaque modèle, une fois arrivé à l'atelier de production, fait l'objet d'une « traduction » manuelle : à partir de dessins 2D et 3D, Tuan calcule les proportions, sélectionne les matériaux appropriés, puis donne des instructions précises aux tisserands – chaque jointure, chaque pli, chaque bordure. « À chaque nouveau modèle, je l'étudie attentivement et je commence à travailler dessus, en créant un prototype. »

Après cela, j'ai transmis les techniques aux ouvriers. La plupart du temps, je devais leur enseigner étape par étape. Car chaque produit est comme un organisme vivant, avec sa propre personnalité. Tricoter la bonne forme ne suffit pas. Il est crucial de préserver l'essence du motif. C'est pourquoi je devais surveiller de près chaque détail, allant jusqu'à manger, travailler et corriger avec eux. Mais heureusement, les ouvriers les plus âgés, malgré leur âge, ont appris extrêmement vite, étaient habiles et très dévoués », a confié M. Tuan.

Sous le soleil de fin d'après-midi, sous le simple toit de l'atelier, l'image de jeunes gens penchés pour cintrer des cadres et d'artisans âgés tressant méticuleusement chaque brin de rotin et de bambou, n'est pas seulement une continuité entre les générations, mais aussi le témoignage d'un parcours d'intégration tout en préservant l'essence de la tradition.

Il n'y a plus de fossé entre créateurs et artisans. Il n'y a plus de frontière entre produits traditionnels et biens d'exportation haut de gamme. La confiance, la collaboration et l'inspiration règnent, permettant ainsi à de jeunes créateurs de concevoir des produits résolument modernes, tout en préservant l'essence même du savoir-faire traditionnel.

L'alliance de la créativité moderne et du savoir-faire traditionnel donne naissance à de magnifiques produits et crée un modèle de production adapté aux villages artisanaux traditionnels : les jeunes conçoivent les produits, les artisans plus âgés les fabriquent et les entreprises se chargent de leur commercialisation. Il en résulte une chaîne de production humaine, durable et compétitive pour l'exportation.