L'artiste Le Thanh Phong et le voyage qui a permis à Vi et Giam de traverser la frontière

Si vous n'avez jamais vu Phong se produire, si vous ne lui avez jamais parlé, vous ne pouvez pas savoir quand Vi et Giam ont grandi en lui, si Vi et Giam l'ont choisi lui ou s'il a choisi ces mélodies douces et émouvantes. Ce jeune homme né dans les années 90 possède non seulement une voix douce comme la canne à sucre, mais est aussi un joueur de monocorde passionné ; non seulement interprète, mais aussi organisateur, scénariste et parolier pour toutes les pièces de Vi et Giam. Plus surprenant encore, Le Thanh Phong dirige la Troupe artistique de chants folkloriques Nghe An de l'UNESCO à Hanoï, une organisation affiliée à l'Association du patrimoine vietnamien qui fait sensation sur les scènes musicales vietnamiennes et internationales.

Les portefeuilles et les sacs à main « inculquent » la chance aux gens dès l’enfance.

Le Thanh Phong, né en 1992 à Vinh, est issu d'une famille d'artistes. Ses parents, oncles et tantes sont tous acteurs, chanteurs et danseurs. C'est pourquoi, dès son plus jeune âge, il est imprégné de l'esprit artistique de sa famille, jouant de la guitare, de la batterie et du piano. Ses parents l'ont également initié très tôt aux instruments de musique occidentaux.

« Bien que ma famille ne fût pas aisée, mes grands-parents étaient déjà partis à Hanoï pour m'acheter des guitares afin que je puisse apprendre. Fidèles à cet esprit, mes parents étaient prêts à dépenser une somme importante, par rapport aux revenus familiaux, pour acheter un orgue, une guitare et un excellent ensemble de percussions. Ils espéraient seulement que je puisse utiliser ces instruments avec talent et passion », a déclaré Phong.

Cependant, pour une raison inconnue, Phong n'aimait pas cela. Il explorait et écoutait souvent les sonorités des instruments de musique traditionnels nationaux. À l'âge de 10 ans, il insista pour que son père lui apprenne le monocorde. Au début, son père ne comprenait pas, pensant que son fils était curieux, mais plus tard, constatant que le garçon avait une pensée et une ouïe très sensibles à ces sonorités, il dut lui faire plaisir, même s'il éprouvait un certain regret. L'été de son 10e anniversaire, Phong fut emmené par son père étudier à la Maison culturelle des enfants Vietnam-Allemagne. Cependant, avec un seul élève jouant du monocorde, l'école ne put ouvrir de classe, et il dut suivre son père à la maison, le cœur lourd. Par amour pour son fils, son père chercha quelqu'un d'autre pour enseigner le monocorde, et heureusement, l'artiste qui jouait du monocorde pour la troupe Cai Luong du Lotus Blanc, aujourd'hui retraité, l'accepta comme élève. Et à partir de ce moment-là, le chemin de Phong vers l’apprentissage du monocorde fut rempli de joie et de passion ardente.

Bien qu'absorbé par le monocorde, Phong réalisait aussi qu'il possédait un don pour chanter et ressentir profondément la musique folklorique traditionnelle. Imprégné de chants et berceuses de sa mère et de sa grand-mère depuis son enfance, Phong en tomba amoureux sans même s'en rendre compte. Il pouvait interpréter les mélodies et les passages difficiles de ces chansons aux paroles anciennes avec la sincérité et la pureté d'un enfant. À chaque concert, il demandait à chanter des chansons folkloriques. Ses paroles étaient si douces et profondes que tous ceux qui les écoutaient admiraient la subtilité et la capacité à ressentir les vers de vi et de giam d'un garçon de 8-9 ans.

Le tournant de sa carrière dans les chants folkloriques Vi et Giam fut la sélection de Phong par l'école pour chanter en solo des chants Vi et Giam lors du Festival Rouge Flamboyant de la ville. À l'époque du concours, ses amis ne choisissaient que des musiques populaires et tendance, notamment coréennes. C'est pourquoi, lors du résumé du concours, le juge, le musicien Le Ham, prononça : « La plupart des programmes du concours étaient composés de mélodies très modernes. J'ai rarement vu des chansons folkloriques. Seul un jeune garçon nommé Le Thanh Phong a chanté des chansons folkloriques avec brio et beaucoup d'émotion. Vous devriez apprendre de Phong ! » Les simples paroles du musicien Le Ham furent une grande source de motivation pour Phong tout au long de son parcours.

Grâce à ses efforts et à sa belle performance lors du concours, Phong a reçu la visite du musicien Xuan Hoa (alors célèbre, directeur adjoint de la Maison de la culture Vietnam-Allemagne, et qui a formé de nombreux jeunes talents pour en faire des stars) qui l'a invité à rejoindre l'équipe artistique « Blue Bird » de la Maison de la culture. De là, Phong a pu s'immerger dans le monde artistique, savourant les beaux jours de son enfance au son de douces mélodies folkloriques et du monocorde qu'il affectionnait. Durant cette période, il a pu chanter avec des chanteurs célèbres et chanter pour le président Tran Duc Luong lors de la Conférence nationale des bons enfants de l'oncle Ho.

À l'époque de Phong, les jeunes, même s'ils appréciaient les chansons folkloriques et en avaient une voix, s'orientaient souvent, une fois adultes, vers une voie plus élégante. Mais Phong n'était pas comme ça. Plus il grandissait, plus il apprenait avec passion et se consacrait aux chansons folkloriques de son pays natal. À chaque événement, il chantait des chansons folkloriques, tantôt Xam, tantôt Vi, Giam ; les airs et mélodies étaient soigneusement étudiés et interprétés avec tout son cœur et son amour.

Outre son talent de chanteur et son goût pour l'art depuis son enfance, Thanh Phong excelle également en histoire et a remporté le troisième prix du Concours provincial d'excellence des élèves dans cette matière. C'est pourquoi, plus tard, lors de la mise en scène de pièces pour la troupe artistique de chants populaires Nghe An de l'UNESCO, il a toujours privilégié les aspects historiques. « Premièrement, aider les jeunes et les habitants de tout le pays à comprendre l'origine des chants populaires. Deuxièmement, éduquer la jeune génération à mieux comprendre les personnages célèbres et les lieux où ils ont grandi grâce aux chants populaires », a déclaré Phong.

La façon dont Phong répand le portefeuille et le giam

En parlant de la création de la troupe de chants folkloriques de Nghe An de l'UNESCO, Phong a déclaré que c'était aussi une question de destin. Lorsque je suis allé à Hanoï pour étudier à l'Université de la Culture, passionné de chants folkloriques et mélancolique, j'ai toujours rêvé d'un espace pour les chanter. J'ai donc réuni de jeunes chanteurs expérimentés en chants folkloriques Nghe, avec leurs voix et leurs figures magnifiques, pour qu'ils se produisent gratuitement devant le public. Chanter des chants folkloriques Nghe au cœur de la capitale était aussi pour assouvir ma passion. Mais Phong lui-même ne s'attendait pas à ce que le club qu'il avait fondé devienne rapidement célèbre à Hanoï. Les acteurs du club étaient invités à se produire partout et le club s'est rapidement développé : de 5 à 7 membres seulement, de nombreux jeunes chanteurs professionnels et étudiants du conservatoire de musique ont souhaité le rejoindre. Dix ans plus tard, le club est devenu la Troupe artistique des chants folkloriques Nghe de l'UNESCO, une troupe artistique professionnelle comptant plus de 50 artistes et acteurs. Thanh Phong raconte que les séances de répétition de la troupe au Lac de l'Ouest ont attiré des centaines de spectateurs, dont beaucoup ont été émus par les mélodies de Vi et de Giam interprétées par les jeunes avec enthousiasme. évoquant dans leurs cœurs de douces émotions à propos de leur patrie bien-aimée Nghe An.

Selon Phong, pour que les jeunes chantent le vi et le giam et les apprécient, il est essentiel de les approcher avec bienveillance et pertinence. C'est lorsque les jeunes apprécient le vi et le giam que nous pouvons le mieux diffuser et promouvoir les valeurs du patrimoine. De ce fait, de nombreux programmes et pièces de la troupe ont rencontré un accueil enthousiaste, ont proposé un large éventail d'activités et ont été appréciés et admirés par de nombreuses organisations sociopolitiques nationales et internationales.

Transporter des portefeuilles et de l'argent à travers la frontière

En 2017, la troupe de chants folkloriques Nghe An, inscrite au patrimoine mondial de l'UNESCO, a officiellement rejoint l'Association du patrimoine culturel vietnamien, sous la direction et les conseils directs du musicien Ho Huu Thoi. Depuis, la troupe présente des pièces et des spectacles de qualité qui attirent chaque année un large public. Parmi ces pièces, on compte « Le printemps dans la région de Vi et Giam » (2017) et « Le fleuve porte les chants folkloriques » (2019). De plus, pour la première fois, la troupe a eu l'honneur d'être invitée par le ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme et le ministère des Affaires étrangères à se produire au Festival des musiques du monde en Ouzbékistan en 2017 et au Festival de musique, de mode et de culture du Mékong au Yunnan (Chine) en 2019. Elle a été surprise, acclamée et saluée par ses amis d'autres pays. En faisant découvrir des chansons folkloriques à l'étranger, nous portons en nous l'esprit de notre patrie, avec le cœur et l'esprit du peuple Nghe An. Chaque représentation, chaque chanson, est soigneusement peaufinée et chérie par nous. Ainsi, elles parviennent au public avec enthousiasme et touchent profondément. Phong a ensuite raconté comment, lors de sa prestation au festival de la mode et de la culture du Mékong, il avait méticuleusement édité la musique du défilé d'ao dai vietnamien. Lors du défilé des mannequins, Phong a également interprété la chanson « Four Flowers », douce et passionnée. Nombreux sont ceux qui ont apprécié ce moment en ont été émus aux larmes. Après le spectacle, de nombreux habitants de Nghe An sont venus le retrouver, lui ont serré la main et l'ont chaleureusement serré dans leurs bras, les larmes aux yeux, comme s'ils retrouvaient leurs proches, comme s'ils retournaient au pays.

L'histoire de ses concerts à l'étranger, particulièrement préservée et chérie par Phong, remonte à son concert en France avec la délégation vietnamienne, dans le cadre du programme « Vi Giam Tinh Que ». À son arrivée au mémorial du Président Ho Chi Minh et à la vue de son portrait, ses larmes n'ont cessé de couler. « Ce soir-là, j'ai chanté la chanson « Vi Giam Tinh Que », dont les paroles ont été écrites par An Ninh et Hoang Vinh, et mes yeux étaient embués de larmes. À ma surprise, dans l'auditorium, la présidente de l'Association d'amitié Vietnam-France était elle aussi émue. Elle est montée sur scène pour m'offrir un bouquet de fleurs et m'a tenu la main un long moment, me disant que la chanson de la patrie du Président Ho Chi Minh était vraiment magnifique ! »

Récemment, dans le cadre de la Journée du Vietnam au Japon, à l'invitation du ministère des Affaires étrangères, le groupe de Phong a donné un spectacle exceptionnel à l'Université de médecine de Kyushu, préfecture de Fukuoka. Ce programme était organisé par le ministère vietnamien des Affaires étrangères à l'occasion du 50e anniversaire des relations diplomatiques entre le Vietnam et le Japon (1973-2023). À travers la présentation de divers éléments du patrimoine culturel immatériel vietnamien, le spectacle a permis de raconter l'amitié entre les deux pays, tout en faisant découvrir au public japonais la beauté unique des trois régions du Vietnam.

Grâce à des performances mises en scène avec professionnalisme et méthode, le spectacle a été un véritable régal pour les yeux. Il a ainsi réussi à promouvoir la culture, le pays et le peuple vietnamiens à travers des beautés traditionnelles telles que le chant Hue, la danse Cham, les chants folkloriques Vi et Giam ou encore les anciens spectacles d'Ao Dai.

Afin de célébrer la forte amitié entre le Vietnam et le Japon, « Le Parfum du Vietnam » entremêle habilement des récits historiques célèbres, tels que l'histoire d'amour de la princesse Ngoc Hoa et du marchand Araki Sorato, ou encore l'amitié entre l'érudit patriotique Phan Boi Chau et le docteur Asaba Sakitaro. Phong a été chargé de l'écriture et de la mise en scène de ce programme. Il interprète également le rôle de l'érudit patriotique Phan Boi Chau dans une courte comédie musicale relatant la belle amitié entre M. Phan et le docteur Asaba Sakitaro.

« En écrivant la scène de M. Phan, je dois toujours prendre en compte chaque geste, chaque ton des mots et chaque voix afin de la rendre la plus belle, la plus délicate et la plus fidèle possible. Quel que soit le style, les acteurs doivent jouer de manière à refléter l'esprit d'une personnalité célèbre de Nghe An, à savoir le patriotisme, l'esprit d'érudition et la loyauté. » Phong est convaincu que Vi et Giam ont grandi dans l'esprit du peuple Nghe An et que celui-ci reflète cet esprit. Ainsi, où qu'ils aillent, quoi qu'ils fassent, les Nghe An sont toujours facilement reconnaissables grâce aux caractéristiques de leur pays d'origine, telles que les vers de Vi et Giam.

De plus, lors de l'écriture du scénario de la représentation d'ao dai, Phong a ingénieusement intégré la scène où la princesse Ngoc Hoa porte l'ao dai, le costume national, pour suivre son mari au pays. Il a également soigneusement étudié le fait que la princesse était la première Vietnamienne à avoir introduit l'ao dai à l'étranger. Ainsi, la mélodie des quatre fleurs, dans la scène où la princesse porte l'ao dai traditionnel et sort, est douce, émouvante et captive le public. Phong a déclaré : « Mettre en scène Vi et Giam avec des personnages historiques me donne un espace de création libre, car Vi et Giam représentent la culture et le peuple de Nghe An, qui existent depuis des siècles. »

Fort du succès retentissant du programme « Parfum et beauté du Vietnam » au Japon, Phong nourrissait de nombreux projets d'avenir. Ce jeune homme originaire de Nghe An espère que les chants folkloriques de Nghe An, inscrits au patrimoine mondial de l'UNESCO, deviendront un pôle d'excellence non seulement pour le Vi et le Giam, mais aussi pour la musique traditionnelle en général. « Les chants folkloriques de Vi et de Giam sont l'âme de la troupe, des artistes qui aiment le Vi et le Giam. Pour que le Vi et le Giam perdurent et rayonnent, nous devons trouver de nouveaux lieux de représentation et les diffuser davantage afin que les jeunes puissent les comprendre et les aimer. Transformer la troupe en pôle d'excellence est le moyen pour les chants folkloriques de prendre leur envol », a-t-il partagé.